
"Wenn jemand ein Foto betrachtet, wird eine emotionale Reaktion ausgelöst, die eine sehr menschliche Erfahrung ermöglicht."
Farbe hat die Fähigkeit, die Art und Weise zu verändern, wie wir ein Bild wahrnehmen - es ist das verbindende Element bei der Erstellung der Komposition eines Fotos. In diesem Kurs bringt Ihnen der preisgekrönte Fotograf Yaopey Yong bei, wie Sie Farben verstehen und ihre Grundprinzipien in Ihrer Fotografie anwenden.
Entdecken Sie die Welt der Farbtheorie sowohl als Wissenschaft als auch als Kunstform. Verstehe, wie wir Farbe wahrnehmen und lerne die dahinter stehenden Regeln für Psychologie und Harmonie. Entdecken Sie verschiedene Kamera- und Bildbearbeitungstechniken, um die Farbe in jedem Foto hervorzuheben, das Sie aufnehmen.
17 Lektionen & 19 Downloads

12 Minuten, 9 Sekunden

2 Minuten, 22 Sekunden

12 Minuten, 31 Sekunden

7 Minuten, 14 Sekunden

6 Minuten, 59 Sekunden

8 Minuten, 19 Sekunden
Beginnen Sie, indem Sie Yaopey kennenlernen. Als Chirurg, der von der Schönheit des Lebens inspiriert ist, erzählt er seine faszinierende Geschichte darüber, wie er zur Fotografie kam. Er teilt auch seine vielfältigen Einflüsse, die seinen Stil geprägt haben.
Tauchen Sie ein in die Grundlagen der Farbe. Yaopey erklärt, wie wir Farbe auf anatomischer Ebene wahrnehmen. Machen Sie sich dann mit den verschiedenen Arten von Farbrädern vertraut, bevor Sie sich mit Farbton und Sättigung vertraut machen. Entdecken Sie das Konzept der Farbharmonie und die Psychologie der Farbe, indem Sie Themen und Paletten in Adobe Color analysieren.
Erfahren Sie, wie Sie Rohbilder auf eine Weise erfassen, die eine Geschichte erzählt. Erfahren Sie, wie Sie Ihre Kamera optimal nutzen können, indem Sie die Tipps und Tricks von Yaopey hören. Als Nächstes führt Sie Yaopey durch seinen Prozess bei der Verwendung von Farbanpassungswerkzeugen in Adobe Lightroom. Erfahren Sie, wie Sie die verschiedenen Komponenten Ihrer Bilder mithilfe von Filtern, Masken und durch Manipulation von Licht und Schatten hervorheben.
Erfahren Sie, wie Sie Ihr endgültiges Bild analysieren, um die gewünschte Reaktion Ihrer Betrachter hervorzurufen. Verstehen Sie die Gaußsche Unschärfe und Pixelierung und wie Sie damit den Fokus eines Fotos steuern können. Schließen Sie zum Abschluss bestimmte Änderungen erneut ab, um sicherzustellen, dass Sie das gewünschte Erscheinungsbild erzielen.
Bearbeiten Sie ein Foto mit zwei verschiedenen Bearbeitungstechniken, um zwei unterschiedliche Stimmungen hervorzurufen.

Dieser Kurs eignet sich für Fotografen und Fotografie-Enthusiasten, die ihre Kenntnisse der Farbtheorie erweitern möchten.
Für diesen Kurs benötigen Sie einen Computer und Zugriff auf Bildbearbeitungssoftware wie Adobe Color und Lightroom. Sie benötigen außerdem eine Digitalkamera. Yaopey benutzt eine DSLR. Optionale Materialien umfassen einen Weißabgleich-Objektivdeckel und einen Polarisationsfilter. Grundkenntnisse in Fotografie und Bildbearbeitung werden empfohlen.

Muy general, esto se ve en un curso básico de fotografía general! Pensé que era algo mucho mas especifico.
Really interesting
otimo
Es un curso muy practico, para entendr desde cero la teoria del color y para aplicarlo en la edicion fotografica.
Corso base eccelente, ben strutturato e di facile comprensione.

Einführung
Das Studium der Farbe
Licht einfangen
Denken Sie über Ihre Arbeit nach
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
Yes, this course is designed for intermediate photographers who want to deepen their understanding of color theory, composition, and advanced editing techniques to elevate their photographic style and emotional impact.
You’ll need a digital or analog camera, basic editing software such as Adobe Photoshop or Lightroom, and internet access. Using tools like Adobe Color and Pinterest for palette extraction and reference collection is also recommended.
You’ll learn to analyze and apply color harmony, extract palettes from images, master exposure blending, use selective adjustments, and create emotional impact through color, composition, and advanced editing techniques.
Yes, the course addresses both analog and digital photography workflows, comparing processes and showing how to adapt color and editing techniques for each medium.
You’ll be guided on using Adobe Color and similar tools to extract color palettes from reference images, analyze dominant colors, and apply these palettes to your own photographic edits.
Absolutely. The course covers how to use color symbolism, harmony, and psychology to evoke specific moods and emotional responses in your photography.
Yes, you’ll learn practical techniques for color grading, selective adjustments, dodging and burning, and applying advanced color harmony rules using Photoshop or Lightroom.