Ölmaltechniken: Stillleben auf Papier

Ölmaltechniken: Stillleben auf Papier

“Jetzt ist es Zeit für Sie, Ihr Papier vorzubereiten, mit verschiedenen Arten zu experimentieren und zu sehen, welche der beiden Grundierungen, die ich gezeigt habe, besser funktioniert. Sobald Sie das Papier fertig haben und den Rest Ihrer Materialien eingestellt haben, ist es Zeit, das Stillleben zu setzen! Denken Sie daran, Objekte auszuwählen, die Sie ansprechen, sei es wegen ihrer Form, Farbe oder sogar ihrer symbolischen Bedeutung. Stellen Sie einen Raum mit ausreichend Licht ein und ordnen Sie die verschiedenen Objekte an. Denken Sie an die Platzierung der Objekte und wie sie sich gegenseitig abspielen. Das Wichtigste ist die abstrakte Anordnung von Farben und Formen, die das gesamte Setup erzeugt, anstatt an die Platzierung einzelner Objekte zu denken.

Beginnen Sie dann damit, die Komposition mit einigen losen Linien anzugeben, ohne sich Gedanken darüber zu machen, jedes einzelne Objekt zu zeichnen. Angabe der Zusammensetzung als einzelne Einheit. Malen Sie dann die großen Formen und versuchen Sie, die Farbe zu mischen, die Sie von Anfang an sehen. Fragen Sie sich, welcher Farbton ist das? Grün, gelb, blau? Welches Chroma oder Intensität? Und auch welchen Wert, wie dunkel oder hell ist es? Mischen Sie es und vergleichen Sie es mit dem Setup vor Ihnen und dann können Sie von dort aus anpassen. Gehen Sie immer von groß nach klein und konzentrieren Sie sich darauf, die größeren Effekte zu erzielen. Wir blicken in der Reihenfolge der Effekte in die Welt, nicht immer ist alles im Fokus. Suchen Sie nach den harten und weichen Kanten. Wo harte Kanten aufeinandertreffen, die Bereiche mit viel Kontrast und weiche Kanten, wo Dinge sich aufzulösen und ineinander zu verschmelzen scheinen. Kneifen Sie Ihre Augen zusammen, um Details zu vermeiden, betrachten Sie Ihre Komposition als Einheit und finden Sie harte und weiche Kanten. Durch das Schielen vereinfachen Sie auch Details und erinnern daran, dass Details zuletzt kommen. Und schließlich ziehen Sie die Zeichnung fest und Sie können beginnen, im Laufe der Zeit immer mehr Informationen hinzuzufügen. Fügen Sie kleinere Details dort hinzu, wo der Fokus Ihres Gemäldes liegen soll, um die Aufmerksamkeit dort zu lenken. Denken Sie daran, dass wir nicht überall gleichzeitig Details sehen, sondern nur dort, wo wir unseren Blick richten. Vergessen Sie nicht, Ihre Skizze trocknen zu lassen, bevor Sie sie mit Wachspapier schützen und dann an einem sicheren und feuchtigkeitsfreien Ort aufbewahren. Nehmen Sie auch Ihr Papier mit und malen Sie im Freien oder wo immer Sie Inspiration finden, und vergessen Sie nicht, mit den anderen und mir im Forum zu teilen! Außerdem freue ich mich auf Ihr Abschlussprojekt! Vergessen Sie nicht, Ihr Endergebnis sowie den gesamten Prozess mitzuteilen. Denken Sie daran, dass die Reise genauso wichtig ist wie das Ziel. Danke und wir sehen uns im Forum! ”

Partielle Transkription des Videos

“Abschlussprojekt Liebe Studierende, wir sind am Ende unseres Kurses angelangt. Sie haben gelernt, wie man Papier vorbereitet, um darauf eine Ölskizze zu machen. Wir sahen verschiedene Papiersorten und die Möglichkeiten jedes einzelnen. Dann haben wir zwei effiziente Primer vorbereitet das Papier zu beschichten, um Ölfarbe zu erhalten. Dann haben wir uns die Grundmaterialien für die Ölmalerei angeschaut, Was ist Ölfarbe, und die Pinsel, die ich in meiner persönlichen Praxis verwende. Wir haben uns auch die Farben angeschaut, die ich vorschlage um ein breites Spektrum aus dem Spektrum zu beko...”

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Zusammenfassung des Kurses: Ölmaltechniken: Stillleben auf Papier

• Niveau: Anfänger
• 98% positive Bewertungen (89)
• 2123 Lernende
• 4 Kurseinheiten
• 14 Lektionen (2 Stdn. 18 Min.)

• Kategorie

  Illustration

• Bereiche

  Bildende Künste, Malerei, Ölmalerei