
Die Farben, Texturen und Symbole der Natur sind eine hervorragende Inspirationsquelle für jeden, der mit Aquarellmalerei beginnen möchte. Schaffen ohne Angst: Das ist das Ziel von Franncine de Miranda, Illustratorin hinter Estúdio Luares, einem Labor für künstlerische Experimente, in dem sie Gefühle in Bilder übersetzt.
In diesem Kurs lernen Sie Techniken zum Erstellen einer Bibliothek mit natürlichen Aquarellelementen. Zusammen mit Frann entwickelst du deine eigene kreative Sprache, sei es geplanter und geschlossener oder lockerer und organischer, um originelle Illustrationen zu komponieren.
16 Lektionen & 21 Downloads

2 Minuten, 34 Sekunden

5 Minuten, 16 Sekunden

4 Minuten, 34 Sekunden

7 Minuten, 14 Sekunden

13 Minuten, 28 Sekunden

11 Minuten, 18 Sekunden
Sie beginnen Ihre Reise, indem Sie Ihre Lehrerin Francine de Miranda treffen. Sie wird über ihren beruflichen Werdegang als Aquarellistin und Gründerin von Estúdio Luares sprechen und ihre wichtigsten künstlerischen Einflüsse teilen. Sie wird dann das Projekt erklären, das Sie während dieses Kurses durchführen werden.
In der zweiten Einheit erfahren Sie mehr über alle Materialien, die Sie benötigen, um Ihre Illustration zum Leben zu erwecken, einschließlich Pinsel, Tinte und Papiersorten. Sie lernen die Grundlagen der Aquarellmalerei, wie Transparenz und Fließfähigkeit, Nass-in-Nass- und Nass-in-Trocken-Techniken. Bald entdecken Sie Tricks zum Freihandzeichnen und wie Sie ein Bild auf Papier übertragen.
Anschließend wenden Sie alle zuvor erlernten Konzepte an, um Ihre Bibliothek natürlicher Elemente zusammenzustellen. Dazu führt Francine Sie Schritt für Schritt durch das Auftragen von Schichten mit Nass-in-Nass- und Nass-in-Trocken-Techniken und zeigt Ihnen, wie Sie ungewöhnliche Materialien mit Ihrem Aquarell kombinieren, um unterschiedliche Effekte und Texturen zu erzielen .
In der letzten Einheit zeigt Ihnen Francine, wie Sie Ihre Grafiken digitalisieren und die notwendigen Anpassungen in Adobe Photoshop vornehmen. Schließlich gibt Ihnen Ihr Lehrer Tipps, wie Sie Ihre Kunstwerke in sozialen Medien veröffentlichen und bewerben können.
Sie erstellen eine Bibliothek mit natürlichen Aquarellelementen.

An Illustratoren, Designer, bildende Künstler und alle, die mit dieser flüssigen und vielseitigen Technik experimentieren und ihre eigene Kreativität neu entdecken möchten.
Für diesen Kurs benötigen Sie keine Vorkenntnisse in Aquarellmalerei oder Zeichnen.
Als Materialien benötigen Sie Aquarellpapier und Farbe, Pinsel, eine Wasserflasche, zwei Behälter mit Wasser, Tuch zum Trocknen der Pinsel, Bleistift oder Druckbleistift, Radiergummi, Kochsalz, Bleichmittel, Tusche und weiße Gouache.

O curso é maravilhoso
Gostei muito da forma como foram ensinadas as etapas e primcípios para aquarelar. São ensinados passos importantes para quem quer iniciar seus estudosem aquarela, uma didática cuidadosa e exercícios que trazem bons resultados! Gostei muito.
He encontrado este curso apasionante, los ejercicios propuestos han servido para revisar y ampliar mis conocimientos sobre las diferentes técnicas en acuarela. Las explicaciones muy claras y los consejos finales a tener en cuenta para no olvidar cosas muy prácticas.
I would like additional instruction from this instructor. Great course.
un curso muy interesante para aprender pintura botánica

Einführung
Vorbereitungen
Eine Bibliothek natürlicher Elemente
Nach Produktion
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
If you're a Plus member, get a personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
The course is designed for those with basic drawing or painting skills who want to deepen their techniques in watercolor, ink, and original illustration. Absolute beginners can benefit, but the content is intermediate level.
You’ll need watercolors (either pans or tubes), a variety of brushes, watercolor paper, a palette, pencil, eraser, ink, masking fluid, and some extras like salt or a sponge.
You’ll learn watercolor techniques, stippling, hatching, color blending, realistic plant rendering, harmonious composition, use of natural elements, finishing touches, and how to digitize your illustrations for portfolios and social media.
Yes, the course covers strategies for promoting and selling art on Instagram, plus guidance on building both physical and digital portfolios with your work.
The course teaches how to combine watercolor and ink to create contrast, texture, and detail, with step-by-step instructions on blending these techniques in original compositions.
Wet-on-wet means applying watercolor paint onto already damp paper, producing smooth transitions, gradients, and soft effects perfect for backgrounds and natural atmospheres.
It explains the differences between cotton and cellulose papers, weights, textures, and how each type affects the final watercolor painting.