Zeichnung der menschlichen Figur in Bewegung
Abschlussprojekt
Ein Kurs von Shane Wolf , Künstler
Über das Abschlussprojekt des Kurses: Zeichnung der menschlichen Figur in Bewegung
Zeichnung der menschlichen Figur in Bewegung
“Jetzt haben wir das Ende dieses Kurses erreicht. Ich hoffe, dass alles, was Sie aus diesen Videos gelernt haben, Ihnen viel über die akademische Seite des Figurenzeichnens beigebracht hat: die praktische Seite des Figurenzeichnens (und auch ein bisschen über die Philosophie, aus dem Leben heraus zu arbeiten). Wenn Sie jetzt mit der Erstellung Ihrer eigenen dynamischen Figurenzeichnung für Ihr Abschlussprojekt beginnen, lassen Sie uns die verschiedenen Schritte überprüfen, die Sie durchlaufen werden. Wenn Sie Ihr Studio mit Ihren Materialien, der Beleuchtung und dem vorhandenen Modell eingerichtet haben, denken Sie daran, dass Sie eine 4-stündige Reise mit bestimmten Zielen auf dem Weg beginnen. Achten Sie darauf, eine Pose festzulegen und auszuwählen, die das Modell halten kann, und eine, die auch Sie anspricht. Lassen Sie mich nun meinen Schritt-für-Schritt-Prozess in 23-Minuten-Runden aufteilen: RUNDE 1: Fangen wir an! Alles dreht sich um Gesten und Platzierung ... Während des ersten Blocks der Modellzeit von 23 Minuten ist das Hauptziel das große Blockieren der Pose: gute Geste und Platzierung auf der Seite (dies ist Ihre Komposition, die Sie machen!) Und große anatomische Strukturen. Vermeiden Sie es, sich in Details wie Porträt, Händen, Füßen und kleinräumiger Anatomie zu verfangen. Du bist hier hinter dem GROSSEN Bild her. TECH HINWEIS: hier nur 2B Stifte RUNDE 2: Bringen Sie die Schatten und die dunkelsten Dunkelheiten auf. Sobald die dunkelsten Dunkelheiten erfasst sind, müssen Sie alle Ihre Schatten entsprechend eingeben: Wie viel Kontrast besteht zwischen der Figur im Schatten und der dunkelsten Dunkelheit? Denken Sie ab der dritten Lektion in der zweiten Einheit daran, dass 100% der Schatten einen sehr kleinen Teil der Werteskala einnehmen. Daher ist Ihr Gesamtschattenwert im Vergleich zu Ihren dunkelsten Dunkelheiten nur geringfügig heller. Halten Sie diese Schatten schön flach und einfach: Vermeiden Sie die Versuchung, die geringfügigen Wertverschiebungen innerhalb der Schattenmassen zu zeichnen. Das kann später kommen (oder auch nicht). Auch hier ist SIMPLE der Schlüssel! RUNDE 3: Im Licht tanzen ... Obwohl Sie sich bisher nur mit den Schatten befasst haben, haben Sie jetzt Ihren vollen Wertebereich: die dunkelsten Dunkelheiten bis zu den hellsten Lichtern (die nur Ihr Normalpapier sind). Lassen Sie uns nun für diesen nächsten Block von 23 Minuten einzigartig im Licht tanzen. RUNDE 4: Und der Tanz geht weiter ... in Richtung Ziellinie! Feineinstellung der Massen und Beziehungen in den Lichtern. Denken Sie an dieser Stelle daran, sich um nichts im Schatten zu kümmern. Ihre Schatten sollten ab Runde 2 einen stabilen Wert und genaue Formen haben. Es gibt VIEL mehr Wertebereich, den Sie in den Lichtern abdecken können. Hier bleiben wir also einige Zeit (Hinweis: Denken Sie daran, was wir in der dritten Lektion der Runde gesehen haben zweite Einheit). RUNDE 5 usw .: Auf zur Ziellinie! Zum ersten Mal in der Zeichnung werden Sie sich mit all den wunderbaren DETAILS befassen, auf die Sie so geduldig gewartet haben! Einer der wichtigsten Schlüssel zum Rendern ist, sich immer an den Kontext zu erinnern, in dem Sie arbeiten. Das bedeutet, alle Setup-Arbeiten zu respektieren, die Sie in den Runden 2, 3 und 4 durchgeführt haben: Wenn Ihre Werte aus diesen Runden korrekt sind (und dies sicherlich auch sein sollten), sollte alles, was Sie in dieser letzten Rendering-Phase hinzufügen, nur geringfügige Abweichungen und sein Varianten dieser Werte. Wenn Sie dramatische Wertänderungen vornehmen, übertreiben Sie wahrscheinlich und brechen damit die Harmonie der Formen.

Partielle Transkription des Videos
“Abschlussprojekt Das war's, wir haben das Ende dieses Domestika-Kurses erreicht. Schauen wir uns an, was wir durchgemacht haben, um den Prozess des Figurenzeichnens zu lernen. Ich habe dir die Materialien gezeigt, die du brauchst, und auch die Grundlagen von Licht und Schatten. Dann haben Sie gelernt, wie Sie Ihre visuelle Genauigkeit verbessern können und etwas im Raum zu messen. Ich habe dir auch beigebracht, wie man ein Model in deinem eigenen Studio willkommen heißt. Sie haben wichtige Aspekte der Anatomie gelernt und einige Dinge, die Sie bei der Arbeit mit der lebenden Figur beachten ...”
Diese Transkription wurde maschinell erstellt und kann daher Fehler aufweisen.
Zusammenfassung des Kurses: Zeichnung der menschlichen Figur in Bewegung
-
Kategorie
Illustration -
Bereiche
Bildende Künste, Bleistiftzeichnung, Realistische Zeichnung, Skizzenentwurf, Zeichnung

Shane Wolf
Ein Kurs von Shane Wolf
Shane Wolf ist ein Künstler aus den USA, der seit über zehn Jahren in Paris, Frankreich, lebt. Nach seinem Bachelor-Abschluss in Grafikdesign an der Universität von Cincinnati machte er sich auf den Weg in die französischen Alpen, um als Skidesigner zu arbeiten.
Während einer Rucksackreise erkannte er seine wahre Leidenschaft und Berufung: seinen inneren Künstler mit unerschütterlicher Entschlossenheit zu erkunden. Er machte sich auf den Weg nach Florenz, Italien, wo er an der Angel Academy of Art studierte. Heute ist Shane ein professioneller Maler, der in seinem Atelier in Paris arbeitet, wo er experimentiert und versucht, die Tiefe der Menschheit durch seine Kunst auszudrücken.
- 98% positive Bewertungen (603)
- 19,575 Lernende
- 29 Lektionen (6 Stdn. 33 Min.)
- 20 Zusatzmaterialien (9 Dateien)
- Online und in deinem Tempo
- Verfügbar via App
- Audiosprache: Englisch
- Englisch · Spanisch · Portugiesisch · Deutsch · Französisch · Italienisch · Polnisch · Niederländisch
- Niveau: Anfänger
- Dauerhaft unbegrenzter Zugang