
Briefe sind die Grundlage unserer Kommunikation. Sie ermöglichen es uns, Geschichten zu erzählen und durch ihre Kombinationen, Farben und Formen fantastische Universen hervorzubringen. Unendliche Möglichkeiten, die sich die preisgekrönte Schriftkünstlerin und Designerin Cyla Costa in ihrer Arbeit für große Kunden wie Google, Coca-Cola, Nestlé und Penguin Random House vorstellt.
In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie eine Autorenbeschriftung erstellen, die manuelle und digitale Zeichentechniken kombiniert. Mit der schrittweisen Hilfe von Cyla erkunden Sie die Energie der Farben und die Ausdruckskraft Ihrer Kompositionen, um Buchstaben zu entwerfen, die Ihre Persönlichkeit und Ihren Stil widerspiegeln. Am Ende haben Sie eine solide Basis, um sich in ein zukünftiges Schriftprojekt zu wagen.
19 Lektionen & 24 Downloads

5 Minuten, 13 Sekunden

10 Minuten, 59 Sekunden

13 Minuten, 38 Sekunden

19 Minuten, 1 Sekunde

5 Minuten, 44 Sekunden

19 Minuten, 59 Sekunden
Sie lernen Ihre Lehrerin Cyla Costa, ihre berufliche Laufbahn als Schriftkünstlerin und ihre Haupteinflüsse kennen. Sie wird den Unterschied zwischen Schrift, Kalligraphie und Typografie erklären und über das Projekt berichten, das in diesem Kurs durchgeführt werden soll.
Anschließend werden Sie in die verschiedenen Arten von Schriftzügen eingeführt und vertiefen Ihr kritisches Auge auf diese Kunst, um herauszufinden, was einen Schriftzug gut macht. Sie werden die Rolle der Kalligraphie verstehen und konstruktive Skelette für die Gestaltung von Buchstaben kennenlernen. Sie lernen auch, wie Sie einfache Schriftzüge mit Konstruktionsschichten zeichnen.
Zeit, sich die Hände schmutzig zu machen! Sie erstellen ein Moodboard mit Referenzen für Ihr Schriftprojekt. Er wird seine ersten Skizzen in Miniaturen zeichnen, um verschiedene Kompositionen zu testen, und mit Hilfe von Cyla wird er seine Zeichnungen vergrößern und verfeinern, bis er die endgültige Version erhält, die den Ton seiner Beschriftung definiert.
Schließlich scannen und vektorisieren Sie Ihr Projekt in Adobe Illustrator. Außerdem erfahren Sie, wie Sie mit Adobe Photoshop eine Farbpalette erstellen, Texturen hinzufügen und endgültige Anpassungen an Ihrer Erstellung vornehmen. Schließlich gibt Ihnen Cyla Tipps, wie Sie Ihre Autorenschrift in den sozialen Medien präsentieren und veröffentlichen können.
Sie erstellen einen Schriftzug, der von einem Lied, Film oder Buch inspiriert ist und eine besondere Bedeutung für Sie hat.

An Designer, Illustratoren, Studenten und alle Menschen, die sich für das Universum der Schrift interessieren, mit oder ohne Erfahrung in diesem kreativen Bereich, die sich mit dieser Sprache ausdrücken möchten.
Für diesen Kurs sind keine Vorkenntnisse in der Schrift erforderlich.
Für Materialien benötigen Sie grundlegende Zeichenwerkzeuge wie Bleistifte, Papier, Transparentpapier und Lineal. Zum Digitalisieren Ihrer Arbeit benötigen Sie einen Computer mit installierter Adobe Illustrator- und Photoshop-Software.

Ottimo corso per chi vuole avvicinarsi al lettering. I contenuti sono chiari, progressivi e facili da seguire anche per chi parte da zero. Consigliato per sviluppare la propria creatività.
imperdible! maravilloso curso, uno de los más inspiradores de lettering!
Ainda estou no início do curso, muito bom para aprender a base inicial do lettering e entender um pouco sobre como funciona o processo criativo.
Fiz o curso e simplesmente me surpreendi! O curso superou minhas expectativas, me trouxe uma nova visão sobre o processo criativo e me conectou de uma forma muito especial com as lembranças do meu pai, que também fazia lettering nesse estilo. Foi um virar de chave na minha mente. Estou encantada e super motivada a explorar ainda mais esse universo! Recomendo demais!
Um curso muito bom para ter uma base inicial no lettering, ela mostra passo a passo do processo de criação e trás referências muito boas para pesquisar mais! Além de ser uma querida e muito inspiradora.

Einführung
Buchstabenformen verstehen
Erstellen eines Beschriftungsprojekts
Vektorisierung und Veredelung
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
You’ll learn how to hand-draw letters, create original layouts, digitize and vectorize your sketches in Illustrator, finish and color them in Photoshop, plus explore references, ornaments, and apply your lettering to real projects like book covers, posters, and labels.
No drawing skills are required. The course covers everything from basic sketching to refinement and digitization, making it perfect for anyone wanting to build creative skills regardless of their starting level.
The course is intermediate level but beginner-friendly, starting with fundamentals and moving on to more advanced manual and digital lettering techniques.
You’ll need paper, pencils, tracing paper, a computer with Adobe Illustrator and Photoshop, plus brush pens or fine-tip pens for calligraphy exercises.
The course teaches you how to turn your hand-drawn sketches into editable vectors using the Pen tool, layers, and Pathfinder to create smooth curves, fix details, and prepare files for print or digital use.
Yes, you’ll learn how to create both digital and physical mood boards, research historical and cultural references, and use these inspirations to develop your own expressive lettering style.
You’ll learn how to adjust levels, apply threshold effects, remove imperfections, color with the Paint Bucket, fix color bleed, and use palettes pulled from images to harmonize your digital lettering.