Illustriertes digitales Lettering
A course by Birgit PalmaIllustrator und Schriftsteller
A course by Birgit Palma, Illustrator und Schriftsteller
Lerne, den Worten mit Formen, Farbe und Volumen Tiefe und Sinn zu verleihen
Illustrierte Schriftzüge haben die Kraft, den Betrachter in eine fantasievolle Achterbahn zu versetzen und ihre Emotionen durch die verschiedenen Bedeutungsebenen in jedem Buchstaben zu wecken. Hinter diesem fantasievollen Kunstwerk verbirgt sich eine strukturierte Methodik, Forschung und viel Verspieltheit, die alle in diesem Kurs erlernt werden können.
Birgit Palma - eine renommierte Künstlerin, die sich auf Typillustrationen spezialisiert hat - führt Sie zum Spielplatz ihrer eigenen Designerin und zeigt Ihnen alle Schritte zur Schaffung einer einzigartigen illustrierten Schriftkunst.
Mit ihrer langjährigen Erfahrung in der Zusammenarbeit mit großen Kunden wie Adidas, Adobe US, Diesel, Hyundai und Coca-Cola zeigt sie Ihnen, wie Sie von der ersten Idee über das Entwerfen in Adobe Illustrator und Photoshop bis hin zu den besten übergehen können Möglichkeit, es mit Kunden und Kollegen zu teilen.
Was lernst du in diesem Onlinekurs?
19 Lektionen & 24 Downloads
Was wir im Kurs tun werden
4 Minuten, 51 Sekunden
Die Gestaltungsprinzipien
7 Minuten, 18 Sekunden
Was ist ein modularer Typ?
4 Minuten, 35 Sekunden
Bereiten Sie Ihren Arbeitsbereich in Illustrator vor
5 Minuten, 28 Sekunden
Hilfreiche Verknüpfungen in Illustrator
6 Minuten, 15 Sekunden
VIP Illustrator Tools: Pathfinder- und Mischwerkzeuge
8 Minuten, 4 Sekunden
Was ist in diesem Kurs enthalten?
Lernen Sie Birgit kennen, über ihre bisherige Karriere und wie ihre Fehler ihr geholfen haben, ihren Stil zu formen, sowie über die Mentoren und Einflüsse, die ihre Arbeit inspirieren.
Beginnen Sie mit einigen grundlegenden Gestaltungsprinzipien und einigen Referenzen für jedes einzelne. Erhalten Sie ein tieferes Verständnis für den modularen Typ und sehen Sie, wie alles mit einfachen geometrischen Formen beginnt. Birgit zeigt Ihnen dann, wie Sie Ihren Arbeitsbereich in Illustrator organisieren, um effizienter zu arbeiten, und sieht dabei einige ihrer Lieblingswerkzeuge.
Wählen Sie die Stadt aus, die Sie für Ihr Projekt verwenden möchten, und recherchieren Sie anhand der aufschlussreichen Hinweise von Birgit, um die Farben, Formen und Details zu sammeln, die Ihre Vision der Stadt widerspiegeln. Lassen Sie Ihre Erkenntnisse mit Birgits kreativer Technik inspirieren und beginnen Sie mit der Arbeit am Schriftdesign, sobald Sie Ihr modulares Raster fertig haben.
Spielen Sie mit Dimensionen, bis Sie sich für diejenige entschieden haben, die für Sie am besten geeignet ist, und sehen Sie, wie Sie mithilfe der Referenzbilder aus Ihrer Forschung Abstraktion erzeugen und die Elemente auf das Wesentliche vereinfachen. Sobald Sie Ihre Elemente fertig haben, beginnen Sie, sie mit Ihrem Typ zusammenzuführen, um ein Gleichgewicht zwischen Verspieltheit und Lesbarkeit zu finden.
Fügen Sie Ihrem Stück in Photoshop Volumen und Details hinzu, mit einigen erweiterten Tipps, um Ihre Arbeit zu verfeinern, bevor Sie Ihr Kunstwerk auf verschiedene Modelle anwenden, um Ihre Arbeit online zu präsentieren und Kunden zu präsentieren. Schließlich gibt Birgit Ihnen einige abschließende Vorschläge, wie Sie Ihre Ideen fördern und das Beste aus Ihren Kunstwerken herausholen können.
Recommended software & tools for this course
What is this course's project?
Erstellen Sie eine digitale Schriftillustration einer Stadt Ihrer Wahl für ein redaktionelles Stück, indem Sie lernen, wie Sie Typografie und Illustration zusammenführen und wie Sie die Dateien für Ihre Kunden sowie für Ihr eigenes Portfolio vorbereiten.
Projekte von Kursteilnehmenden
Who is this online course for?
Dieser Kurs richtet sich an Grafikdesigner und Illustratoren, sowohl Profis als auch Studenten, die lernen möchten, wie man sowohl digitale Schrift als auch Illustration kombiniert.
Requirements and materials
Für diesen Kurs benötigen Sie grundlegende Kenntnisse im Bereich Grafikdesign, Begriffe in Adobe Illustrator und Photoshop sowie Ihren kreativen Geist.
Für Materialien benötigen Sie loses Papier und einen Bleistift, einen Computer mit Adobe Illustrator und Photoshop sowie im Idealfall ein Grafiktablett, obwohl dies nicht obligatorisch ist.
Bewertungen
- judogui2002PLUSvor 1 Monat
estupendo
- vor 2 Jahren
Fabulous Cources! Mentor Birgit Palma explains in a effortless way that anyone can understand! I strongly reccommend it!
- vor 2 Jahren
Top! Birgit mi ha aperto un mondo su Illustrator e come reinterpretare in modo creativo e moderno la scrittura!
- vor 2 Jahren
Muy lindo curso, divertido y bien explicado Los recursos adicionales son muy interesantes también.
- vor 2 Jahren
Bueno!
Heute arbeitet Birgit als freiberufliche Illustratorin und Grafikdesignerin für Kunden wie Nike, Coca-Cola, Adidas, Hyundai, Red Bull, Adobe und viele mehr.
Wenn sie nicht gerade in ihrem Studio in Barcelona mit dem Entwerfen beschäftigt ist, reist sie um die Welt, um Workshops in Typillustration an Orten wie Guatemala, Deutschland oder Österreich zu unterrichten. Seit 2016 unterrichtet sie an der FH Salzburg und der EINA Barcelona. Ihre Arbeiten sind in Digital zu sehen Unter anderem Design, DigitalArts und Adobe Favs.
Inhalt
- E1
Einführung
- Über mich
- Einflüsse
- Was wir im Kurs tun werden
- E2
Vorbereitung und Forschung
- Die Gestaltungsprinzipien
- Was ist ein modularer Typ?
- Bereiten Sie Ihren Arbeitsbereich in Illustrator vor
- Hilfreiche Verknüpfungen in Illustrator
- VIP Illustrator Tools: Pathfinder- und Mischwerkzeuge
- Forschung starten
- E3
Arbeiten mit Typ
- Verwandeln Sie Ihre Forschung in originelle Ideen
- Welcher Typ ist Ihre Stadt?
- Erstellen Sie ein modulares Raster
- Farbe, Komposition & Balance Ihrer Kunstwerke
- E4
Illustration: Verwandeln Sie Ihre Inspiration
- Verwandeln Sie Ihre Inspiration
- Beginnen Sie mit dem Erstellen von Elementen
- Kombinieren Sie Illustration, Typografie und Farbe
- Verkleiden Sie Ihren modularen Typ: Liebe zum Detail
- E5
Die Geschichte teilen
- Abschließende Empfehlungen
- Zusammenfassen
- AP
Abschlussprojekt
- Illustriertes digitales Lettering
Was erwartet dich in einem Domestika-Kurs?
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Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
FAQ
Yes, this course is designed for intermediate designers who already have basic experience with vector graphics and Adobe Illustrator, aiming to deepen their skills in modular typography and illustrative workflows.
You’ll need access to Adobe Illustrator for vector design and optionally Photoshop for final touches. A graphics tablet like a Wacom is recommended for sketching, but not required.
You’ll learn to construct modular letterforms, merge illustration with typography, use city research for inspiration, add volume and effects, and prepare your artwork for various platforms.
Basic drawing skills are helpful but not required. The course emphasizes geometric construction and modular design, making it accessible for those with a graphic design background.
You’ll follow step-by-step workflows to build modular grids, transform sketches, and integrate illustrative elements into letterforms using Illustrator’s vector tools.
Yes, the course covers techniques like gradients, shadows, and optical illusions to add dimension and visual interest to your modular type illustrations.
Yes, you’ll explore how to research city features, gather references, and translate architectural and cultural motifs into unique typographic compositions.