Erzähltechniken für illustrierte Geschichten
Ein Kurs von Paula BossioDesignerin, Illustratorin, Autorin und Lehrerin
Ein Kurs von Paula Bossio, Designerin, Illustratorin, Autorin und Lehrerin
Lernen Sie die wichtigsten Ressourcen kennen, um Ihre eigenen Geschichten zu erzählen und zu veranschaulichen
Illustration kann ein entscheidendes Werkzeug in jeder Erzählung sein, da sie die Geschichte verstärken und bestimmte Nuancen bieten kann. Darüber hinaus gibt es andere narrative Ressourcen, die die Autorin und Illustratorin von Kindergeschichten, Paula Bossio, in diesem Kurs erläutern wird, damit Sie sich auf Ihre eigenen Geschichten beziehen und Ihre kreativen Fähigkeiten beim Erzählen ausüben können.
Erfahren Sie, wie wichtig die einzelnen Elemente eines illustrierten Bildes sind. In einigen Übungen lernen Sie, wie Sie Ihre Geschichte proaktiver und kreativer illustrieren können, und Sie üben Ihre Fähigkeit, visuell zu erzählen, über die Erstellung rein dekorativer Illustrationen hinaus.
Was lernst du in diesem Onlinekurs?
20 Lektionen & 29 Downloads
Die Elemente einer Geschichte
16 Minuten, 46 Sekunden
Durch das Nichtlineare zählen
16 Minuten, 49 Sekunden
Durch das Objekt zählen
15 Minuten, 45 Sekunden
Durch den Kunststoff zählen
9 Minuten, 56 Sekunden
Durch die Komposition zählen
11 Minuten, 58 Sekunden
Durch die Sequenz zählen
12 Minuten, 37 Sekunden
Was ist in diesem Kurs enthalten?
Paula wird sich vorstellen und erklären, wie ihre berufliche Laufbahn war, welche Interessen, Einflüsse und welche Kraft Geschichten nicht nur als Inspirationsquelle, sondern auch als kreativer Motor haben.
Jedes illustrierte Buch enthält eine Reihe von Elementen, die berücksichtigt werden müssen, wie z. B. die Geschichte, eine narrative Struktur, die Dimensionen und Merkmale der Veröffentlichung und natürlich das Bild. Paula wird drei dieser Elemente erklären und wie sie sich auf das Bild beziehen: die Teile einer Geschichte, die zeitlichen Veränderungen und die Möglichkeiten des Buches als Objekt.
Als nächstes werden Sie sich mit den Komponenten des Bildes befassen, von seiner Zusammensetzung bis zu seiner Beziehung zum Text. Sie werden sehen, wie die Bilder, die zu einem Erzählsystem gehören, sequentiell sind, sie hängen voneinander ab; und wie jedes Element eines Bildes eine zweite Lesung haben kann, die zur Erzählung beiträgt.
Lass uns an die Arbeit gehen! Sie werden einige Elemente auswählen, um die ausgewählte Geschichte auf andere Weise zu erzählen, damit zu spielen und sie zu transformieren. Sie lernen verschiedene Skizziertechniken wie das Storyboard , wie man Farbe in Aquarell aufträgt und Minibücher erstellt, um die Sequenzen zu verstehen. Paula zeigt Ihnen Beispiele, damit Sie später eine Geschichte schreiben können.
Nachdem Sie Ihre kreativen Muskeln an verschiedenen Übungen trainiert und ein wenig experimentiert haben, führen Sie Ihr letztes Projekt durch: eine Kurzgeschichte in Buchform. Paula gibt Ihnen die Richtlinien, um es zu erstellen, die Färbung vorzunehmen und die Montage des endgültigen Modells durchzuführen.
Was ist das Kursprojekt?
Sie erstellen eine kurze und illustrierte 8-seitige Erzählung, die von einer klassischen Geschichte inspiriert ist, aber eine narrative Wendung enthält. Sie müssen eine Zeitänderung und eine sequentielle Ressource angeben und eine Formatänderung vorschlagen.
Projekte von Kursteilnehmenden
An wen richtet sich dieser Onlinekurs?
Allen Menschen, die illustrierte Bücher mögen und allen, die die Leidenschaft haben, Geschichten durch Zeichnen zu erzählen und experimentieren und kreativ sein wollen.
Natürlich auch Künstler, Illustratoren, Leseförderer, Lehrer, Schriftsteller, Studenten oder Profis in Design, Animation und bildender Kunst.
Anforderungen und benötigte Materialien
Grundlegende Zeichenkenntnisse sind erforderlich. Sie müssen nicht professionell zeichnen, aber Sie müssen in der Lage sein, eine Idee klar auszudrücken.
Sie benötigen einen komfortablen Arbeitsbereich, Papier mit gemischten Medien, Pinsel, Farben, Aquarelle, Bleistifte, Marker, ein Notizbuch, eine Schere, einen Cutter und einen Hefter.
Bewertungen
- vor 1 Monat
Estava procurando um curso que trouxesse exemplos inspiradores e audaciosos, escapando do lugar comum da obviedade em que caem muitas histórias infantis. Me alegro em ter encontrado. Um curso didático, mas ao mesmo tempo instigante!
- miriamarte06PLUSvor 2 Monaten
Me encanta el curso, con muchos mas datos que lo que esperaba, mucha informacion tanto en las clases super claras , los pdf que acompañan, y los datos para seguir investigando.mucho para aprender y practicar.
- vor 2 Monaten
Bardzo przydatne i rzetelne
- vor 3 Monaten
Excelente!
- vor 3 Monaten
Es un curso muy completo, de mis cursos favoritos. Increíble conocimiento, talento y forma de explicar de la profesora. ¡100% recomendable!
Paula hat als Autorin und Illustratorin unter anderem für Verlage wie Penguin Random House, Pigeonhole Books, Fondo de Cultura Económica, Alfaguara, GatoMalo und Usborne Books gearbeitet und war als Lehrerin für Illustration an der Fakultät für Grafikdesign der Universidad Jorge Tadeo Lozano, der Universidad Areandina und der Universidad Santo Tomás in Bogotá tätig.
Inhalt
- E1
Einführung
- Präsentation
- Einflüsse
- Was machen wir im Kurs?
- E2
Erste narrative Ressourcen
- Die Elemente einer Geschichte
- Durch das Nichtlineare zählen
- Durch das Objekt zählen
- E3
Sprache der Bilder
- Durch den Kunststoff zählen
- Durch die Komposition zählen
- Durch die Sequenz zählen
- Durch die Funktion zählen. Teil 1
- Durch die Funktion zählen. Teil 2
- E4
Mit der Geschichte experimentieren
- Vorbereitung zum Erzählen nacheinander und schnelle Skizziertechniken
- Schnelle Kolorierungstechniken. Teil 1
- Schnelle Kolorierungstechniken. Teil 2
- Experimentieren mit der Handlung und der Beziehung zwischen Charakteren
- Experimentieren mit dem Nichtlinearen und mit dem Objekt
- Experimentieren mit plastischen und kompositorischen Elementen
- Experimentieren mit sequentiellen und funktionalen Elementen
- E5
Zusammenbau des endgültigen Modells
- Auf der Suche nach der Geschichte und den Bildern
- Die Färbung und Endmontage des Modells
- AP
Abschlussprojekt
- Erzähltechniken für illustrierte Geschichten
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Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
FAQ
Du lernst, plastische Elemente wie Farbe, Licht, Komposition und Sequenz zu analysieren und anzuwenden, um illustrierte Geschichten zu gestalten und zu transformieren – und so eine stimmige, ausdrucksstarke visuelle Erzählung zu entwickeln.
Der Kurs richtet sich an Fortgeschrittene, ideal für alle, die bereits Grundkenntnisse in Illustration oder visuellem Erzählen haben und ihre Fähigkeiten in der Gestaltung und Analyse illustrierter Geschichten vertiefen möchten.
Du benötigst grundlegende Zeichenmaterialien wie Bleistifte, Papier, Aquarellfarben, Marker sowie Zugang zu digitalen oder analogen Werkzeugen für Skizzen und die Gestaltung von Minibüchern.
Im Kurs erstellst du visuelle Sequenzen, arbeitest mit Thumbnails und variierst Bildausschnitte, um Rhythmus, narrative Spannung sowie räumliche und zeitliche Übergänge in illustrierte Geschichten einzubauen.
Du lernst schnelle Kolorierungstechniken mit Aquarell und Markern, Farbmischungen für Hauttöne und atmosphärische Effekte sowie den Einfluss von Papier und Materialien auf das Endergebnis.
Ja, der Kurs behandelt Mittel wie visuelle Metaphern, Intertexte, visuelle Hypertexte und die funktionale Verbindung von Text und Bild, um die grafische und literarische Erzählung zu bereichern.
Ja, der Kurs bereitet dich darauf vor, Bilderbücher zu planen, zu illustrieren und zu strukturieren, und vermittelt narrative, visuelle und redaktionelle Techniken für Projekte in der Kinder- und Jugendliteratur.