
Dara Scully begann im Alter von 17 Jahren mit dem Fotografieren und hat seitdem eine kreative Stimme und ein einzigartiges persönliches Universum entwickelt. Die auf narrative Fotografie spezialisierte Fotografin und Autorin bringt Ihnen in diesem Kurs bei, eine Fotoserie vorzuschlagen, in der Fotografien die Fähigkeit haben, eine Geschichte in sich selbst zu erzählen und eine globale Geschichte zu erstellen, indem sie sie als Ganzes "lesen".
Dazu kennen Sie die professionelle Arbeitsweise, vom Keim der Idee bis zur endgültigen Entwicklung im Fotoshooting und der anschließenden Bearbeitung und Retusche in Adobe Photoshop. Am Ende dieses Kurses haben Sie einen künstlerischen Weg eingeschlagen, um Geschichten in Fotoserien hinter und vor der Kamera zu erzählen.
17 Lektionen & 15 Downloads

1 Minute, 40 Sekunden

4 Minuten, 8 Sekunden

3 Minuten, 20 Sekunden

11 Minuten, 22 Sekunden

12 Minuten, 10 Sekunden

2 Minuten, 37 Sekunden
Sie werden Dara treffen, die mit Ihnen über ihre künstlerische Arbeit sprechen wird: Was inspiriert und verführt sie, warum sie angefangen hat zu fotografieren und wie ihre Anfänge einen narrativen und poetischen Fotografie-Stil entwickelten.
Sie werden sehen, was narrative Fotografie ist, eine Fotoserie, und Sie werden lernen, wie wichtig das Notizbuch eines Künstlers ist. Sie werden schnell in den kreativen Prozess eintauchen und ein Brainstorming erstellen, mit dem Sie Ihre Bilder anhand von Skizzen und Anmerkungen definieren können.
Dara erklärt Ihnen, welche Fotoausrüstung sie normalerweise in ihren Sitzungen verwendet und wie Sie qualitativ hochwertige Fotos aufnehmen können, ohne ein großartiges Team zu haben. Darüber hinaus wird erläutert, warum Standort, Requisiten, Styling und Modelle für die Erzählung Ihres Fotoshootings von entscheidender Bedeutung sind.
Sie werden lernen, zwei fotografische Sitzungen durchzuführen: die erste hinter der Kamera und die zweite vor der Kamera als ein weiteres Element des Bildes. Sie werden sehen, wie Sie das Set zusammenbauen müssen und wie die Bilder vor der Kamera erstellt werden. Sie werden einige Tricks entdecken, um diesen Prozess unterhaltsamer und auch komplexer zu gestalten, einen einfacheren.
Sobald die Sitzungen beendet sind, starten Sie die Postproduktionsphase. Sie wählen die besten Bilder aus, passen sie mit Camera RAW an und bearbeiten sie in Adobe Photoshop.
Zum Abschluss gibt Dara Ihnen einige Tipps, wie Sie Ihre narrativen Fotoserien veröffentlichen und mehr Menschen in sozialen Netzwerken erreichen können, unter anderem, um Ihr Projekt zu teilen.
Sie entwickeln eine narrative Serie von 4-5 Fotografien, die durch sich selbst und ihre Beziehung zu anderen eine narrative Idee oder ein narratives Konzept erzählen.

Dieser Kurs richtet sich an Anfänger oder Schöpfer aller Niveaus, die sich mit narrativer oder konzeptueller Fotografie befassen und durch Fotografien, die als Ganzes Geschichten erzählen können, ihr eigenes künstlerisches Universum aufbauen möchten.
Sie benötigen Grundkenntnisse in Fotografie und Fotoretusche. Es wird notwendig sein, eine Kamera jeglichen Typs zu haben; Darüber hinaus wird die Verwendung eines Bearbeitungsprogramms wie Adobe Photoshop oder Lightroom empfohlen, das jedoch nicht unbedingt erforderlich ist.

Ottimo corso. Artista brava e chiara nello spiegare! Grazie!!
İçtenlikle anlatılan bir kurstu. Sanatçı kendi sanat yolculuğunu tek tek anlatıyor ve tüyolar veriyor.
Curso muy completo. La profesora explica muy bien todos los conceptos, me está encantando.
Me encanto lo recomiendo
las ideas para desarrollar fotografía narrativa brindan un mejor sentido de la imaginación

Einführung
Vor dem Bild: die Idee
Wir fangen an zu fotografieren
Postproduktion: Erzählen mit Photoshop
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
Narrative Fotografie konzentriert sich darauf, Geschichten visuell durch eine Reihe zusammenhängender Bilder zu erzählen – im Gegensatz zu Stilen, die vor allem Ästhetik oder Technik in den Vordergrund stellen. In diesem Kurs lernst du, persönliche und stimmige visuelle Erzählungen zu gestalten.
Ja, der Kurs richtet sich an alle, die Grundkenntnisse in Fotografie haben und ihre Fähigkeiten in visueller Erzählung und künstlerischer Ausdrucksweise vertiefen möchten – besonders geeignet für Autodidakten und Fortgeschrittene.
Du lernst, stimmige Fotoserien zu erstellen, deine künstlerische Stimme zu entwickeln, Sessions zu planen, kreative Mittel einzusetzen, Bilder in Photoshop zu bearbeiten und deine Werke in sozialen Netzwerken zu präsentieren – alles mit Fokus auf visuelle Erzählkunst und Symbolik.
Du brauchst nur Grundkenntnisse in Fotografie und Kamerabedienung. Empfehlenswert ist eine Digitalkamera, Photoshop und ein Notizbuch für kreative Ideen, aber Expertenwissen ist nicht erforderlich.
Du benötigst eine Digitalkamera (DSLR oder spiegellos), ein Stativ, Photoshop zur Bildbearbeitung, ein Künstlernotizbuch und Materialien zum Skizzieren. Zugang zu sozialen Medien ist hilfreich, um deine Arbeiten zu teilen.
Du lernst, wie du symbolische Elemente und natürliche oder kindliche Umgebungen nutzt, um kraftvolle visuelle Geschichten zu erzählen – inspiriert von Künstlerinnen wie Sally Mann und Virginia Mori.
Ja, der Kurs vermittelt professionelle Photoshop-Techniken, darunter Farbkorrektur, Texturierung, Fotomontagen und Methoden, um ästhetische und narrative Einheitlichkeit in deinen Fotoserien zu erreichen.