
Bu disipline yaklaşmaya karar veren her kişi için illüstratör olmanın bir yolu vardır. Arjantinli illüstratör ve tasarımcı Cristian Turdera, kitaplar, dergiler, oyuncaklar, objeler, enstalasyonlar gibi kendisini ilgilendiren konularda hikayeler yaratmaktan ve yazarının bakış açısına ve fikrine katkıda bulunmaktan hoşlanıyor... Sektörde geniş deneyime sahip, özellikle Editoryal Penguin Random House, Editoryal SM, Alfaguara veya Pequeno Editor ve diğerlerinin bulunduğu yayıncılık alanı.
Bu kursta Cristian, resimli bir fikir geliştirebilmeniz için size yaratıcı sürecini gösterecek. Bildiğinizi düşündüğünüz nesneleri yeniden düşünmeyi, onları bir illüstrasyonun baş kahramanı haline getirmeyi ve soru sormayı öğreteceği gibi, kelimenin ifade ettiği fikre tamamlayıcı bir bakış açısı kazandıracaktır.
1 ders & 1 indirme

1 dakika, 13 saniye

7 dakika, 7 saniye

7 dakika, 17 saniye

14 dakika, 21 saniye

4 dakika, 51 saniye

8 dakika, 56 saniye
Cristian'ı tanıyarak başlayacaksınız, sizinle çalışmaları, ona ilham veren ve onu etkileyen şeyler ve insanlar hakkında konuşacak ve ardından kursun dinamiklerini kısaca açıklayacaktır.
İkinci ünitede çizim ile illüstrasyon arasındaki farkı keşfedecek ve bir dizi eğlenceli ve pratik alıştırmayla çizimin yeni yollar keşfetmenizde nasıl yardımcınız olması gerektiğini keşfedeceksiniz. Bir nesnenin sonsuz olanaklara sahip olabileceğini keşfedeceksiniz.
Seçtiğiniz bir cümleye, konuya ve nesneye bağlı bir fikir seçip eskiz yapmaya başlayacaksınız. Son illüstrasyonu yapmaya hazır olana kadar onu cilalayacaksınız. Formatı değerlendirecek, karakalem çiziminizi tarayacak ve Illustrator'da illüstrasyonunuz üzerinde vektör biçiminde çalışmaya devam edeceksiniz (bunu Photoshop'ta da yapabilirsiniz). Sağlam bir temel elde edene kadar tasarım ve şekiller üzerinde çalışacaksınız.
Topladığınız referanslara güvenmeye devam edecek, nesneleri görüntünüze, dokularınıza, hacminize ve bazı önemli detaylarınıza dahil edeceksiniz. Cristian size tüm sürecini adım adım gösterecek; diğer unsurların yanı sıra katmanları, filtreleri, ışıkları ve gölgeleri nasıl kullanacağınızı göreceksiniz. Ayrıca sizinle yazı tiplerinin nasıl dahil edileceği hakkında da konuşacak. Ve son olarak size meslekle ilgili bazı pratik tavsiyeler verecek.

Bir ifadeyle bağlantılı bir kavramı veya yazılı metni okuma olanaklarını genişleten, yaratıcı iletişim çözümleri sunan sağlam bir fikri ileten bir illüstrasyon.
Profesyonel olsun ya da olmasın illüstrasyonla ilgilenen herkese, görüntü meraklılarına, yaratıcılara, konsept ve dil kaynaklarını birleştirmek isteyen sanat yönetmenlerine, tasarımcılara, plastik sanatçılara, teknik ressamlara veya yeni fikirlerin nasıl üretilip yakalanabileceğini anlamak isteyen sadece meraklı insanlara. bir illüstrasyonda.
Adobe Illustrator veya Photoshop hakkında temel bilgiye sahip olmanız ve çizim yapma isteğinizin olması gerekir.
Malzemeler için düz kağıt, kurşun kalem, mikrofiber, kalemtıraş, silgi, bant ve düzenli olarak çizim yapıyorsanız genellikle kullandığınız her şeye ihtiyacınız olacak. Ayrıca Photoshop ve Illustrator'ın yüklü olduğu bir bilgisayara ihtiyacınız olacak.

Realmente fantástico. Muy enriquecedor el poder ver la fase de generación de ideas.
Este es un curso al que regresaras una y otra vez, verdaderamente una joya, un Maestro maravilloso y un gran artista. Este es el tipo de contenido de excelente calidad que buscaba en Domestica. ¡Mas cursos de Cristian Turdera por favor!!!
Muy detallado, me gusto como explica todo paso por paso.
Un lujo poder conocer un poco más el trabajo de Cristian Turdera y su forma de trabajar. Muy cálido para enseñar y compartir sus conocimientos.
Me encanta Cristian Turdera y todo lo que hace. Este curso no es una excepción de eso, su didáctica y su manera de enseñar es atrapante y dan ganas de aprender más. Me encantó el curso.

giriiş
Yaratıcı süreç: sınırları aşmak
Eskizden illüstrasyona
Son illüstrasyonun oluşturulması
Bitirme projesi
Belirli bir program olmadan ve takip edilmesi kolay bir yöntemle evden öğrenmenin tadını çıkarın. Kendi hızınızı kendiniz belirlersiniz.
Yaratıcı sektörün en iyi uzmanlarının açıkladığı değerli yöntem ve teknikleri öğrenin.
Her uzman, her derste açık yönergelerle, gerçek tutkuyla ve profesyonel anlayışla en iyi yaptıkları şeyi öğretir.
Plus üyesiyseniz her kurs için öğretmeninizden imzalı bir özel sertifika alın. Portföyünüzde, sosyal medyada veya istediğiniz yerde paylaşın.
En yüksek kalitede videolar sayesinde tek bir ayrıntıyı kaçırmazsınız. Sınırsız erişim sayesinde tekniğinizi mükemmelleştirmek için bunları istediğiniz kadar izleyebilirsiniz.
Sorular sorun, geri bildirim isteyin veya çözümler sunun. Öğrenme deneyiminizi topluluktaki, yaratıcılığa sizin kadar tutkulu olan diğer öğrencilerle paylaşın.
Topluluk, dünyanın her yerinden meraklı ve yaratıcılıklarını keşfetme ve ifade etme konusunda tutkulu milyonlarca insana ev sahipliği yapıyor.
Domestika, yüksek kaliteli bir çevrimiçi öğrenme deneyimi sağlamak için öğretmen kadrosunu seçer ve her dersi kendi bünyesinde üretir.
You’ll learn how to blend illustration and graphic design in professional projects, exploring creative techniques, character development, visual metaphors, digital vectorization, and applications on surfaces like murals, packaging, editorial work, and objects.
This course is designed for people with basic illustration or design skills who want to deepen their creative and digital techniques. Advanced skills aren’t required, but some prior experience with drawing or digital tools is recommended.
You’ll need basic drawing skills and access to digital tools like Illustrator or Photoshop. It’s also helpful to have sketching materials and be open to experimenting with both manual and digital techniques.
You’ll be able to create illustrations for murals, editorial design, packaging, sculpture, TV characters, fanzines, and collaborative projects. Plus, you’ll improve your creative process and conceptual thinking for original visual proposals.
You’ll learn to connect literature and imagery by creating visual metaphors, illustrating inspiring phrases, and building conceptual tension in your illustrations using methods like the fantasy pairing technique.
The course covers vectorization, watercolor simulation in Photoshop, using gradients and Mesh, integrating textures, transferring elements between Illustrator and Photoshop, and creating custom backgrounds.
Basic knowledge of Illustrator and Photoshop is recommended to get the most out of the digital modules, though the course also includes hands-on exercises and explanations of key processes.