Çizgi Roman Yaratma Uzmanlığı: Usta Hikaye Anlatımı ve İllüstrasyon

Etkiler / Alec Longstreth

Beni derinden etkileyen ve çizgi roman yapma isteği uyandıran dört karikatüristin eserlerini sizlerle paylaşacağım.

Etkiler / Charles Glaubitz Gonzalez

Şimdi çizgi roman çizimine dair düşüncelerimi, hikaye anlatıcılığımı ve kavramlarımı etkileyen bazı sanatçılara göz atacağız.

Bu derste, bir çizgi romanın ne olduğuna ve nerede bulunabileceğine dair kısa bir genel bakış sunacağım. Ayrıca bir çizgi romanın kimliği olarak adlandırdığım şeyi tanımlayacağım. Piyasadaki çeşitli çizgi romanları keşfedeceğiz. Kimliklerini tartışacağız ve ardından en sevdiğiniz çizgi romanlardan bazılarının temasını, sesini ve stilini yazma fırsatına sahip olacaksınız.

Modül 2

Çizgi roman dünyasına dalmadan önce, temelleri bilmeniz önemlidir! Bu modülde, bu inanılmaz sanat hakkında her şeyi öğreneceksiniz. Görsel yolculuğun nasıl başladığını, bir çizgi roman sanatçısı olarak düşünmeye nasıl başlayacağınızı ve daha fazlasını göreceksiniz! Haydi başlayalım bu yolculuğa!

1 ders (50m)

Çizgi Romana Giriş

Fikirlerin Görsel Yolculuğu

Hikaye zamanı! Bu derste, fikirlerin nereden geldiğine dair görsel ve anlatısal bir yolculuğu sizinle paylaşacağım. Fikirlerin, hikayelerin ve imgelerin nasıl evrimleştiğinden ve bilincin soyut denizinin derinliklerinde nasıl doğduğundan bahsedeceğim.

Malzemeler

Öncelikle çizgi romanların ne olduğunu ve neden hikaye anlatımı için tercih edilen araçlardan biri olduğunu tanıtacağım. Daha sonra çizim için kullandığım tüm farklı ekipmanları göreceksiniz.

Çizgi romanlarda hikaye anlatmak, kelimelerle hikaye anlatmaktan farklı bir okuryazarlık türü gerektirir. Paneller biçimindeki görseller hikayenizin yapı taşlarını oluşturur ve bu görseller "çekimler" veya paneller içindeki kompozisyonlar biçimini alır. Burada size temel panel kompozisyonunu ve en yaygın çekimleri öğreteceğim, böylece hikayenizi nasıl oluşturacağınızı düşünmeye başlayabilirsiniz.

Resimlerle Düşünmek

Komik Hikaye Anlatımına Yönelik Araçlar

Şimdi size çizgi roman terminolojisini anlatacağım.

Komik Emirlerinizi Yazmak

Çizgi romanınızı tanımlayacak ve yazarken ve resimlendirirken size rehberlik edecek bir emirler listesi oluşturacağız. Takip edilecek belirli ölçütleri yazmak için önceki üç derste tartışılan unsurları kullanacağız. They Can Talk yöneten emirleri tartışacağım ve ardından çizgi romanınız için kendi emirler listenizi yazacaksınız.

Modül 3

Bir çizgi roman yaparken nereden başlayacağınızı hiç merak ettiniz mi? Bir proje üzerinde çalışmaya başlamadan önce kesinlikle tanımlamanız gereken üç şey şunlardır. Bu modülde, hikayeyi, stili ve karakterleri tanımlamak için en iyi ipuçlarını ve püf noktalarını öğreneceksiniz.

1 ders (53m)

Bir Temanın Belirlenmesi

Çizgi romanınızın kimliğinin ilk unsuru olan temayı ele alarak çizgi romanınızı yaratmaya başlayacağız. Temanızı belirlemenize yardımcı olması için bir yazma egzersizi yapacaksınız ve ben size They Can Talk konseptinin nasıl ortaya çıktığını göstereceğim. Ayrıca yepyeni bir çizgi roman ortaya çıkarmak için kendim de egzersiz yapacağım.

Bir çizgi roman yazdığınızda, sanki siz yazmışsınız gibi duyulmalıdır, en sevdiğiniz karikatürist gibi değil. Siz gibi duyulmalıdır. Bu derste, sesinizi nasıl keşfedeceğiniz veya sesinizi nasıl tanımlayacağınız hakkında konuşacağız. Bazı çizgi romanlara bakacağız ve bunların nasıl farklı duyulduğunu dinleyeceğiz. Ayrıca, herkesin bir çizgi romanda aynı başlığı yazmanın farklı bir yolunun olabileceğini görmek için bir alıştırma yapacağız. Amaç, sesinizin ne olduğunu belirlemek ve çizgi romanlarınızda bunu tutarlı tutmaktır.

Sesini Bulma

Fikir Üretiyoruz!

Şimdi size birçok fikir üzerinde beyin fırtınası yapmanın farklı yollarını göstereceğim. Daha sonra çizgi romanınızın sayfasına ne koyacağınızı bulmak için fikirlerinizi nasıl eleyeceğinizi öğreteceğim.

Bu derste, çizgi romanınızın tamamen size özgü görünmesini nasıl sağlayacağınızı öğreneceksiniz. Size birkaç farklı çizgi roman göstereceğim ve aralarındaki görsel farklılıkları tartışacağım. Çizgi romanınızın 'görünümünü' oluşturan unsurlardan bahsedeceğiz: karakterler, arka planlar, yazı tipleri, renkler ve düzen. Benzersiz stilinizi tanımlamanıza yardımcı olması için bir çizim egzersizi yapacaksınız.

Stilinizi Tanımlamak

12m

Anı Seçmek

Artık görsel hikaye anlatımının bileşenleri ve teknikleri hakkında temel bir anlayışa sahip olduğunuza göre, ellerimizi kirletme ve kalemi kağıda koyma gibi ince ayrıntılara inelim. Bu derste, okuyucunun hikayeyi net bir şekilde takip edebilmesi için üzerinde çalışılacak doğru anı nasıl seçeceğinizi göstereceğim.

Modül 4

Jimmy Craig'in not alma ve bunları kabataslak bir taslağa ve son olarak da tamamlanmış bir çizgi romana dönüştürme sürecini göstermesine izin verin. Bazı yazma yöntemlerini ve diyalogları nasıl belirleyeceğinizi paylaşacaksınız. Ayrıca fiziksel bir çizgi romanı dijital bir çizgi romana dönüştürme sürecini de göreceksiniz.

1 ders (29m)

yazı

Bu derste, fikirleri kafamdan kağıda nasıl geçirdiğimi paylaşacağım. Not alma ve bunu bir fikre dönüştürmeyle başlayarak yazma sürecimde size yol göstereceğim. Çizgi romanı sonuna kadar görebilmem için bir fikrin hangi kriterlere ihtiyacı olduğunu anlatacağım. Bir not alacak ve bunu bir fikre ve ardından bir senaryoya dönüştüreceksiniz.

Düzen

Bu derste, bir senaryoyu nasıl alıp gerçek bir çizgi romana dönüştürdüğümü göstereceğim. Sürecimde size yol göstereceğim ve panelleri düzenlerken aklımda tuttuğum belirli şeyleri paylaşacağım. Senaryonuzu kullanarak çizgi romanınızın kaba taslağını oluşturacaksınız.

Dijitalleştirme

Bu derste, çiziminizi alıp paylaşmaya hazır bitmiş bir çizgi romana nasıl dönüştüreceğinizi göstereceğim. Farklı araçlardan ve programlardan bazılarını ele alacağım ve They Can Talk çizgi romanları oluşturma sürecimi açıklayacağım. Önceki derste oluşturduğum çizimin dijital bir versiyonunu oluşturacağım. Telefonunuzla fotoğraf çekme veya bir tarayıcı kullanma ve ardından bir programda düzenleme gibi farklı dijitalleştirme yöntemlerinden bazılarını tartışacağım. Son olarak, çiziminizi kullanarak nihai çizgi romanınızı oluşturacaksınız.

18m

Modül 5

Hikayenizi hayata geçirmenin zamanı geldi—her seferinde bir sayfa! Bu modülde, Fred Van Lente, bir fikrin ilk kıvılcımından tamamlanmış, cilalanmış bir senaryoya kadar kendi sekiz sayfalık çizgi romanınızı yaratmanızda size rehberlik edecek. Sizinle birlikte yazacak, siz ilerledikçe sürecini ve içgörülerini paylaşacak. Senaryonuz tamamlandığında, yayınlanmış bir çizgi roman yaratıcısı olma yolundaki bir sonraki adımları keşfedeceksiniz. Birlikte yazalım!

1 ders (50m)

Hikaye zamanı

"Hikaye fikirlerini nereden alıyorsun?" sorusunun "Oksijenini nereden alıyorsun?" sorusuyla neredeyse aynı olduğunu düşünüyorum. Nereden bulabilirsen, dostum! Birlikte kısa bir çizgi roman senaryosu oluşturacağımız için, kendi hikaye fikrimi seninle paylaşacağım. Ayrıca yaratıcılığı serbest bırakmak için kendi numaralarımı da öğreneceksin.

Kaba İşleme: Sayfalar

Bu ders, hikaye fikrinizi alıp onu giderek daha ayrıntılı bir şekilde detaylandırmakla ilgilidir ta ki bitmiş bir çizgi roman senaryonuz olana kadar. Burada, senaryonuzun iskeletini veya taslağını oluşturacaksınız, bu sektörde sayfa sayfa döküm olarak adlandırdığımız bir şeydir.

Kabalaştırma: Sahneler

Tamam, yeterince hazırlık yaptık! Sonunda yazmanın gerçek işine geçelim: sahne çalışması. Bu derste, bu noktaya kadar söylediğim her şeyi çürüteceğim ve bu aşamada görsel düşünmeyi bırakmanızı önereceğim. Nedenini öğrenmek için "Oynat"a tıklayın!

Karakter Tasarlama

İnanın ya da inanmayın, bu süreçteki en önemli adımdır. Burada size nedenini anlatacağım! Ayrıca size bunu anlatmak için neden bu kadar beklediğimi de keşfedeceksiniz.

"Dikiş"

Şimdiye kadar her şey sadece pratik ve provaydı. Sırada diyaloglarınıza sahne açıklamaları eklemek ve kendinize tamamlanmış bir çizgi roman senaryosu hazırlamak var.

Bir Senaryonun Anatomisi

Önceki ünitede senaryo biçimlendirmesinde boğulmak istemedim. Kelimelerinizi kağıda dökmek çok daha önemlidir. Bununla birlikte, şimdi senaryonuzu dünyaya göndermeden önce dönüştürmek isteyebileceğiniz, geliştirdiğim bir senaryo biçimini önereceğim. İşte nedeni.

Takımın Kurulması

Yazdığınız çizgi romanın tamamını kendiniz çizmeyi, renklendirmeyi ve harflendirmeyi planlamıyorsanız, senaryonuzu hayata geçirmek için birlikte çalışacak bir işbirlikçi ekibi kurmanız gerekecektir. Burada bu kişileri nasıl bulacağınızı ve bulduğunuzda onlara nasıl doğru davranacağınızı tartışacağız.

Şimdi ne olacak?

Eğer senaryonuzu sadece kendi kişisel eğlenceniz için oluşturduysanız, kursu burada sonlandırabilirsiniz. Fakat eğer bunu başkalarının da deneyimlemesini istiyorsanız, devam edin ve bu dersi izleyin!

Modül 6

Sam Hart, kalemlerden mürekkeplere kadar çizgi roman yaratmada kullanılan çizim malzemeleri konusunda size rehberlik edecek ve bunların bir hikayeyi hayata geçirmeye nasıl katkıda bulunduğunu açıklayacak. Ayrıca çizgi roman grameri ve hikaye yapısı hakkında bilgi edinecek, her panelin ve sayfanın nasıl birlikte çalıştığını anlayacaksınız. Sam, hikayenin merkez sahnede olduğu bir çizgi roman sayfası çizmeye odaklanmanıza yardımcı olacak, hikayenizin sorunsuz bir şekilde akmasını ve izleyicilerinizi büyülemesini sağlayacak. Çizgi romanlarda hikaye anlatımını bu kadar heyecanlı kılan araç ve teknikleri keşfetmeye hazır olun!

1 ders (1h 36m)

Malzemeler

Bu derste, çizgi roman sayfalarımın hazırlanmasında kullandığım tüm malzemeleri size göstereceğim.

Çizgi Roman Sayfasının Unsurları

Şimdi size bir çizgi romanı açtığımızda sayfada görebileceğimiz her şeyin isimlerini öğreteceğim ve temel kavramlarını açıklayacağım.

Sıralı Anlatım

Şimdi size sıralı sanatın daha karmaşık anlatı öğelerinden bazılarını göstereceğim. Bazıları, bir dizide birçok panel olması gibi, bir araya getirilen önceki kavramlardan oluşur ve bazıları da ortamın fiziksel doğasına içkindir.

Hikayeyi Ayarlamak

Bu derste, hikayenizdeki temel temaları ve önemli anları anlamanın, onu çizgi roman senaryosu biçimine dönüştürmenize nasıl yardımcı olacağını göstereceğim.

Sayfanın ilk çizimlerinin her zaman çok gevşek eskizler olduğunu, seçenekleri araştırarak, panel ve karakter boyutlarını değiştirerek işlevsel bir düzende mutlu bir şekilde karar kılabileceğinizi açıklayacağım. Bu, paradoksal olarak, grafik hikaye anlatımındaki en hızlı ve aynı zamanda en kapsamlı süreçtir.

Düzen

Bu derste, anatomi ve arka plan öğelerini ayrıntılı olarak açıkladığım ilk iki sayfanın nasıl şekillendiğini göstereceğim.

İlk Çizimler

Şimdi üçüncü sayfa için kalem çizimini sonlandıracağım ve size sayfa çevirme ve açılış sayfaları hakkında daha fazla bilgi vereceğim.

Büyük resim

Bu derste, hikayenin akışına yardımcı olacak, henüz kalem formundayken sayfalar hakkında son önemli bazı değerlendirmelerde bulunacağım.

Sayfanın Gayrimenkulleri

Mürekkepleme

Şimdi size kontrast, ışık yönü ve doku üzerinde çalışarak sanat eserinize son rötuşları nasıl yapacağınızı göstereceğim.

19m

Modül 7

André Lima, hem yeni başlayanlar hem de ileri düzey öğrenciler için güçlü bir temel sağlamak amacıyla temel materyalleri ve terminolojiyi tanıtarak başlayacak. Temel konularda rahatladığınızda, perspektif, anlatı ve anatomiye odaklanarak adım adım bir çizim süreci boyunca size rehberlik edecek. Ardından, bir senaryoya dayalı düzenleri ve hikaye panolarını nasıl planlayacağınızı öğrenerek altı sayfalık bir dizi oluşturacaksınız. Son olarak André, modül boyunca ele alınan tüm teknikleri uygulayarak, seçilen bir sayfaya kalemle çizim, mürekkepleme ve gri tonlar ekleme sürecini tam olarak gösterecek.

1 ders (2h 54m)

Malzemeler

Bir Araç Olarak Perspektif

Bu derste perspektifle çizimin temellerini öğreneceksiniz. Çizimlerimizi hayata geçirelim!

Karakterler Perspektifinden Anatomi

Şimdi, perspektif ızgarasıyla yüz hatlarını ve vücutları hizalamaya odaklanarak karakterleri perspektifte çizmeyi öğreneceksiniz. Farklı kamera açılarını keşfedecek ve eskizleri ayrıntılarla geliştirme pratiği yapacaksınız.

Planlama ve Yazma Aşaması: Boş Sayfanın Gücü

Bu derste, temel bir fikrin hikayeye nasıl dönüştürüleceğine dair ipuçlarını ve püf noktalarını öğreneceksiniz.

Düzenler 1

Dersin bu ilk bölümünde, senaryoya göre panel boyutlarını ve perspektifleri ayarlayarak sıfırdan bir çizgi roman sayfası düzeni oluşturmayı öğreneceksiniz. Panel seçimleri aracılığıyla dinamik hikaye anlatımını keşfedecek, hız çizgileri ve gölgeler gibi detaylar ekleyeceksiniz. Amaç, çizim aşamasına geçmeden önce sayfayı yapılandırmaktır.

Bu derste, arka plan öğeleri ekleyerek ve dinamik kompozisyon sağlayarak düzeninizi iyileştireceksiniz. Perspektife, derinliğe ve okuyucunun gözünü çeşitli kamera açıları ve karakter yerleşimleri arasında yönlendirmeye odaklanın.

Düzenler 2

Şimdi, asıl odak noktası görüntünün inşasına yerleştirilecek. Düzenime atıfta bulunarak, tüm farklı unsurların bir kalem taslağını çizeceğim.

Kalem Aşaması 1

19m

Kalem Aşaması 2

Üstteki üç panel bitince, ana panele geçelim. Bu derste, ana karakterle başlayıp dışarı doğru ilerleyerek kalem çizimim geliştireceğim.

Çizgileri hayata geçirme zamanı! Bu derste, mürekkebi ekleyerek çizimi sonlandıracağım. Ana hatlarla başlayıp daha sonra daha ince ayrıntılara geçeceğim.

Mürekkep Aşaması 1

13m

Mürekkep Aşaması 2

Daha kalın çizgiler bitince, daha küçük detaylara odaklanalım. Bu, perspektif ızgarası kaldırıldığında bile gerçekçiliği garanti edecektir!

Artık ana seviye için detayları belirlediğimize göre, arka plana geçme zamanı. Bu, mürekkepleme sürecinin son adımıdır.

Mürekkep Aşaması 3

Burada, çizgi romanınıza gri tonlar ve gölgeler ekleyerek derinlik yaratmak ve karakterlerin ve arka planların 3B etkisini geliştirmek için katmanlar kullanacaksınız. Ayrıca genel kompozisyonu iyileştirmek için degradeler ve gölge yerleştirmeyle deneyler yapacaksınız.

Gri Tonları Aşama 1

Bu derste, çizgi romanınıza hayat katmak için gri tonlar ve gölgeler eklemeyi öğreneceksiniz. Çapraz tarama ve silme gibi teknikleri kullanarak, karakterlerinize ve arka planlarınıza daha fazla derinlik katan yumuşak degradeler yaratacaksınız. Sonunda, çalışmanızı dijital olarak inceleyecek ve nasıl göründüğünü görmek için yazdıracaksınız!

Gri Tonları Aşama 2

12m

Modül 8

Alec Longstreth'in rehberliğinde kendi tek sayfalık çizgi romanınızı yapmanın eğlenceli ve yaratıcı sürecini keşfedin. Fikirlerinizin akmasını sağlamak için bazı eğlenceli istemlerle başlayacağız ve çizgi romanların hikayeleri anlatmanın neden bu kadar harika bir yolu olduğunu düşündüğümü paylaşacağım. Hem kelimeleri hem de resimleri kullanarak beyin fırtınası yapmanın farklı yollarını öğreneceksiniz ve sonra bu fikirleri alıp bitmiş bir çizgi romana dönüştüreceğiz. Hızlı, kaba taslaklarla başlayacağız, kalemlerle her şeyi sıkılaştıracağız ve her şeyi son mürekkepli sanat eseriyle tamamlayacağız. Bir kalem ve biraz kağıt alın, birlikte çizgi roman yapalım!

1 ders (2h 22m)

Projenin Tanıtımı

Çizgi romanlara yaklaşmanın harika bir yolu, küçükten başlayıp daha sonra daha büyük projelere doğru ilerlemektir. Bu ünitede, bu kursta üzerinde çalışacağınız projeyi size tanıtacağım.

Çizgi Romanlara Genel Bakış

Çizgi romanlar, bireysel bir yaratıcının okuyucuyla doğrudan iletişim kurmasına olanak tanıyan en doğrudan hikaye anlatımı ortamlarından biridir. Bu nedenle otobiyografik hikayeleri paylaşmak için mükemmel bir ortamdır.

Fikir Üretiyoruz!

Küçük Resimlerin Çizilmesi

Öncelikle, çizgi romanı çizmeye başlamadan önce birçok düzeltme yapmak için alanınız olsun diye, küçük kaba çizimler (hatta çöp adamlar bile olabilir!) kullanarak sayfanızı planlayacaksınız.

Daha sonra, küçük resimleri alıp bunları nihai çizgi romanı çizmek için kullanacağınız kağıda (veya dijital dosyaya) yerleştireceksiniz.

Sayfa Düzeni 1

Sayfa düzenini tamamlamanın zamanı geldi. Burada panel yapısını sonlandıracağım. Dikey ve yatay oluklarla oynayarak okuyucunun gözlerini yönlendirmek için ipuçları ve püf noktaları öğreneceksiniz. Bunu iyi yapmak önemlidir, çünkü herhangi bir belirsizlik okuma deneyimini büyük ölçüde bozacaktır. Genel yapıyı tamamladıktan sonra farklı panellerin kompozisyonunu kabaca planlayacağım.

Sayfa Düzeni 2

Harfler

Harflendirme, çizgi romanların en önemli yönlerinden biridir ve sıklıkla göz ardı edilir. Kötü harflendirme harika bir çizgi romanı mahveder! Bu derste, size net, okunaklı el yazısıyla yazı yazmayı göstereceğim.

Daha sonra karikatüristlerin önce çizgi romanı nasıl çizeceklerini (bu düzenlemeye olanak sağlar) ve ardından temiz bir yeniden üretim için son versiyonu nasıl mürekkepleyeceklerini öğreneceksiniz.

Karakalem ve Mürekkep 1

Yazım tamamlandıktan sonra konuşma balonunu, karakteri ve arka plan öğelerini mürekkepleyerek ilk paneli bitireceğim.

Karakalem ve Mürekkep 2

12m

Modül 9

Çizgi romanınızı hayata geçirmenin zamanı geldi! Bu modülde, Charles Glaubitz Gonzalez, oynama ve gözden geçirme alanı bırakarak sayfalarınızın kaba taslak çizimleri ve küçük resimleri konusunda size rehberlik edecek. Ardından, panel sınırları ve ön planlarla başlayıp temiz, cilalı sanatla bitireceğiniz mürekkeplemeye geçeceksiniz.

1 ders (2h 4m)

Sayfa Düzeni, Sayfanın Öğeleri ve Panelin Şekilleri

Şimdi size, sadece 6 ve 9 panelden oluşan ızgaralar kullanarak, açık ve öz bir hikaye anlatımı oluşturmak için bir çizgi roman sayfası oluşturmanın sınırsız olanaklarını anlamanıza yardımcı olacağım.

Dinamik Paneller Oluşturmak için Kompozisyon Araçları

Bu derste, bir panele uygulandığında dinamik ve ilgi çekici panel kompozisyonları geliştirmemize yardımcı olabilecek kompozisyon araçlarına kısaca göz atacağız.

18m

Derinlik Yaratmanın Yolları

Nesneleri üst üste bindirip katmanlayarak, boyut ve detaylarla oynayarak, gölgelendirme ve kontrast uygulayarak veya doğrusal ve izometrik perspektif kullanarak bir görüntüde derinliğin nasıl yaratılacağını görelim.

13m

Küçük resimler

Öncelikle fikirlerinizi küçük resimlerle geliştirmeyi ve hikayenizi anlatmanın olası yollarını keşfetmeyi öğreneceksiniz. Fikirlerimizi kabataslak bir biçimde kullanacağız ve resimlerle yazmaya başlayacağız. Bu, çizgi romanlarınız için düşünebileceğiniz olası çözümleri görselleştirmek için küçük resimler oluşturma sürecidir.

Sayfa düzeni

Daha sonra, panel ızgaralarını seçerek sayfaya ve çizgi roman yayılımına nasıl form ve yapı kazandıracağınızı öğreneceksiniz. Panel şekillerinin hikaye anlatımı akışını nasıl etkilediğini göreceğiz.

Kompozisyon Tasarımı

Çizgi roman sayfalarımız için panelimizde en iyi çizim kompozisyonlarını elde etmeye odaklanalım. Bu derste, bakış açısı, çerçeveleme düzlemleri ve kamera açıları gibi kompozisyon ve tasarım araçlarının nasıl kullanılacağını göreceksiniz.

Artık çizimlerin çizgi roman sayfalarına mükemmel şekilde aktarılması sürecini ve çizim aşamasında her şeyin anlaşılmasının önemini anlayacaksınız.

Arızalar

Bitmiş Kalemler

Bir sonraki adım, kaba çizimleri tamamlanmış kalemlere taşımaktır. Tamamlanmış kalem aşaması, çizgi roman çizimindeki her şeyin anlaşıldığı ve yorumlanmaya açık hiçbir önemli bilginin kalmadığı anlamına gelir. Tüm küçük ayrıntılar ete kemiğe bürünür, çözülür ve mürekkeplenmeye hazır hale gelir!

En kolay kısımları mürekkepleyerek başlayalım. Panellerin sayfa düzenini tanımlamak için panel çizgilerini yapacağız ve ardından ön plandaki bazı resimlerle başlayacağız.

Mürekkebe Başlamak

Şimdi eğlenceli kısımlara geçiyoruz! Tüm yayılım üzerinde çalışmaya başlama zamanı. Buradaki çizgiler daha az ayrıntılı ve daha az yoğun olduğundan ortaya ve arka plana geçiyoruz ve yoğun siyahları ve gölgeleri görüntü boyunca dağıtmaya başlıyoruz.

Orta Mürekkepler

Mürekkepleme aşamasını tamamlamak için son küçük detayları ekleyeceğiz ve gerekirse hataları düzelteceğiz.

Bitirme Mürekkepleri

Modül 10

Son olarak, çizgi roman yapma becerilerinizi geliştirmek için pratik ipuçlarını ve yaratıcı püf noktalarını keşfedin! Bu modülde, sürecinizi iyileştirmekten yaygın zorluklarla başa çıkmaya kadar her konuda tavsiyeler alacaksınız. Ayrıca, kendi çizgi romanlarınızı yayınlamak için gerekenler hakkında konuşacağız: DIY dergilerinden çalışmalarınızı dünyaya duyurmaya kadar. Çizgi romanlarınızın sadece bitmiş değil, aynı zamanda görülebilir olmasını sağlayalım!

1 ders (1h 9m)

Portfolyo Oluşturmak ve Orijinal Kreasyonların Önemi

Bu derste size portföy oluşturmayı öğreteceğim.

Çizgi Romanlara Nasıl Girilir?

Artık başarılı bir çizgi roman yaratmanın yollarını öğrendiğinize göre, ücretli iş bulmanın yollarını keşfetmenin zamanı geldi.

Sosyal medya

Sosyal medya, okuyucu kitlesi oluşturmanın ve çizgi romanınızı duyurmanın en kolay yoludur. Karikatüristlerin genellikle kullandığı farklı platformlardan bazılarından bahsedeceğim ve ayrıca tercih ettiklerimi vurgulayacağım. Diğer sanatçılarla nasıl bağlantı kurabileceğinizi ve bir topluluğa nasıl katılabileceğinizi paylaşacağım. Sosyal medya ayrıca anında geri bildirim almanın ve doğrudan okuyucularınızla bağlantı kurmanın harika bir yoludur.

Çalışmanızdan Para Kazandırmak

Hedefiniz zengin olmaksa çizgi romana başlamayın. Bu, yapamayacağınız anlamına gelmez, ancak para kazanmak çizgi romanları gerçekten yapmaktan daha önemlidir. İyi haber şu ki, işinize çok emek verirseniz ve istikrarlı kalırsanız, bunu paraya dönüştürmenin birkaç yolu vardır. Çizgi romanınızı karlı hale getirmenin farklı yollarından bazılarını ve hatta bunları bir karikatürist olarak kariyere nasıl dönüştürebileceğinizi paylaşacağım.

Bir Programa Bağlı Kalmak ve İlham Almak

Yaratıcı bir şey yapmak ve bunu dünyaya sunmak, duyguların iniş çıkışlı bir yolculuğudur; yorucu, cesaret kırıcı, hayal kırıklığı yaratıcı ve aynı zamanda heyecan verici, şaşırtıcı ve inanılmaz derecede tatmin edici olabilir. Bu son derste, iniş çıkışları atlatmanıza ve devam etmenize yardımcı olacak bazı ipuçları paylaşacağım.

Verimlilik İpuçları

Tek bir çizgi roman sayfasının tamamlanması saatler sürebilir. Size bu işi ele almak ve çok daha büyük çizgi roman projeleri elde etmek için gereken zihniyet hakkında bazı ipuçları vereceğim.

Mürekkepleme hataları olur! Bunları temizlemek için size bazı analog ve dijital teknikler göstereceğim, böylece çizgi romanın görüntüsü baskıda veya ekranda güzel ve temiz bir şekilde görünecek.

Çizgi Romanı Temizlemek