Seyahat fotoğrafçılığı alanında uzmanlaşma

İlham kaynakları | Derio Ilari

Belirli sanatçıları takip etmesem de fotoğrafçı olma isteğimi ateşleyen pek çok fotoğraf var, onlar sayesinde beni en çok hangi tarzın etkilediğini keşfedebildim. Profesyonel seviyeye geçmek için ihtiyaç duyduğum zorluğu bulduğum fotoğrafları size göstereceğim ve yeni ilhamları nasıl arayacağımızı göreceğiz.

Etkiler | Elaine Li

Şimdi sizi bana ilham veren harika fotoğrafçılar ve yönetmenlerle tanıştıracağım. Ayrıca kültürümün ve mirasımın çekim yapma şeklimi nasıl etkilediğinden de bahsedeceğim.

Etkiler | Alvaro Valiente

Bu derste size bana ilham veren şeyleri anlatacağım! Bazen aşırı dozda fotoğrafım varmış gibi hissediyorum çünkü günümü kelimenin tam anlamıyla diğer sanatçıların fotoğraflarına bakarak geçiriyorum, bu bana ilham vermenin yanı sıra gözlerimi de eğitiyor. Fotoğrafçılıkta çok önemli bir husus eleştirel olmaktır ve bununla, gördüğümüz fotoğrafların her yönünü analiz ederek ondan bir şeyler öğrenmek ve onu edinilmiş veya öğrenilmiş kriterlere göre değerlendirebilmekten bahsediyorum.

Modül 2

Seyahatlerinizin gerçek ruhunu yakalamakta zorlanıyor musunuz? Dan Tom, hikaye anlatımının sadelikle buluştuğu mobil fotoğrafçılığın yaratıcı dünyasını size tanıtıyor. Sadece telefonunuzu kullanarak, ışığın, kompozisyonun ve bakış açısının sıradan anları unutulmaz görüntülere nasıl dönüştürebileceğini keşfedeceksiniz — pahalı ekipmanlara veya egzotik mekanlara gerek yok.

1 ders (2h 27m)

Seyahat Fotoğrafçılığı

Seyahat fotoğrafçılığına yaklaşımımı ve mobil kameranızın daha pahalı bir kameraya göre avantajlarını keşfedin.

Planın Yapılması

Seyahat etmenin birçok yolu var. Bazı insanlar grup halinde seyahat etmeyi sever, bazıları ise kendi başına seyahat etmeyi sever. Bu gerçekten size kalmış. Bu dersimde sizlerle nasıl bir gezi planladığımı paylaşacağım.

Hazır olmak

Bir yolculuğa başlamadan önce her zaman yapmak istediğim şeyler var. Çekime çıkmadan önce size son yapılacaklar kontrol listemi göstereyim.

Kompozisyon

Kompozisyon, bir fotoğrafçının tek bir karenin sınırları içinde bir hikayeyi nasıl anlattığıdır. Bu derste size harika kompozisyona sahip bir fotoğrafın nasıl oluşturulacağını öğreteceğim.

Başarılı bir fotoğraf çekerken ışık en temel unsurdur. Işık, parlaklığı, renkleri ve karanlığı belirler, aynı zamanda ruh halini ve atmosferi de iletir. Burada size başarılı bir fotoğraf yaratmada ışığın neden temel bileşen olduğunu öğreteceğim.

Işığı Anlamak

Fotoğraf Çekmenin Yaratıcı Yolları

Bu derste size bir sonraki fotoğrafınızı çekmenin kolay ve yaratıcı yollarını nasıl keşfedeceğinizi öğreteceğim.

14m

Telefonla Fotoğraf Çekmek

Bu atölye için ihtiyacınız olacak tek şey: telefonunuz.

Manzara Fotoğrafı Çekmek

Bir manzara çekerken biraz planlama yapmak gerekir. Muhtemelen en az spontane çekimdir. Bu ders sırasında. iPhone'unuzla manzara fotoğrafı çekmeye yönelik yaklaşımımı ve ipuçlarımı sizinle paylaşacağım.

Portre Fotoğrafı Çekmek

Burada, telefonla bir yabancının portresini çekmeye yönelik yaklaşımımı ve ipuçlarımı sizlerle paylaşacağım.

O Özel Şeyi Yakalamak

Artık ayrıntılara dikkat ederek bir yerin özünü nasıl yakalayacağınızı öğreneceksiniz.

Fotoğraflarla harika bir hikayenin nasıl yaratılacağını hiç merak ettiniz mi? Burada size hikayenizi nasıl oluşturacağınızı öğreteceğim.

Küratörlük

15m

Düzenleme

Artık fotoğrafları düzenlemeyi öğreneceksiniz. Düzenleme için iki uygulamayla bunu nasıl yapacağınızı size öğreteceğim.

Son olarak, bir hikaye anlatmak için en iyi görselleri nasıl seçeceğinizi öğreneceksiniz. Ayrıca sana Instagram için harika bir gönderi yapmayı öğreteceğim.

Gönderme

Manzara fotoğrafçılığında kompozisyon I

Modül 3

Yeni yerler keşfetmenin heyecanı, onları nasıl iyi bir şekilde yakalayacağınızı bildiğinizde çok daha ödüllendirici hale gelir. Burada, Nico Ferreyra sizi manzara çekimlerini planlama, bilinçli kompozisyon oluşturma ve profesyonel gibi düzenleme süreciyle tanıştırıyor — ister bir DSLR kullanın ister telefonunuzu. Her seyahati paylaşmaya değer görsel bir hikayeye dönüştürün.

1 ders (2h 36m)

İyi bir fotoğraf yakalamak için sadece doğru zamanda ve yerde olmak değil, aynı zamanda kompozisyon tekniklerini bilmek de önemlidir. Bu nedenle, ister kentsel ister dağlık olsun, insanlı veya insansız bir manzaranın fotoğrafını çekerken akılda tutulması gereken farklı fotoğraf kompozisyon tekniklerini inceleyeceğiz. Üçler kuralları, simetri, ufuk noktası, aşırı çerçeveleme veya çerçeveleme, tek sayılar kuralı ve organik öğeyi göreceğiz.

Manzara Fotoğrafçılığında Kompozisyon II

Kompozisyon kurallarına bakmaya devam ediyoruz.

Araştırma ve hazırlık

Ziyaret ettiğimiz her destinasyon yeni bir dünyadır ve neyle karşılaşacağımızı, kültürel yönleri ve gelenekleri, başlıca turistik yerleri, transferleri, programları vb. araştırmalıyız. Durumu tahmin etmek ve önceden planlama yapmak her zaman iyidir. Gezdiğim yerlerden, aradığım çekimleri elde etmek için rotayı nasıl oluşturduğumu anlatacağım.

16m

Değişken koşullar

Düşük ışık koşullarında veya genellikle yoğun destinasyonlarda yaygın olan çok sayıda insanla nasıl fotoğraf çekeceğinizi öğrenebilmeniz için bu alanı bıraktım. Size “kötü durumları” avantajınıza nasıl çevireceğinizi göstereceğim ve fotoğrafların asla durmamasını sağlayacağım.

Destinasyon: El Tigre

Bu dersimizde çekim için seçilen yer olan El Tigre'yi inceleyeceğiz. Başlıca turistik mekanları, ulaşım araçlarını, fotoğraf çekmek için gerekli izinleri analiz edeceğiz. Bir tur düzenleyeceğiz ve programları belirleyeceğiz.

Seyahatlerimde neleri yanıma alıyorum ve neden

Bu derste seyahatiniz için kendinizi organize etmeyi, varış noktanıza ve seyahatin uzunluğuna bağlı olarak sahip olduğunuz ihtiyaçları anlamayı öğreneceksiniz. Ayrıca her yeni macera için hangi unsurların gerekli olduğunu düşündüğümü, birlikte çalıştığım ekipmanları ve bunları her durumda nasıl kullandığımı da size göstereceğim.

Manzara ve kentsel portre

İlk seçtiğimiz yere vardığımızda fotoğraflarımızla nasıl bir hikaye anlatmak istediğimize karar vereceğiz ve görseli buna göre oluşturacağız. Şimdi farklı kompozisyon biçimlerini pratik bir şekilde göreceğiz. Ziyaret ettiğimiz her yeni destinasyonun, onu diğerlerinden ayıran bir veya daha fazla özelliği vardır. Çoğu zaman bu özellik, halkı ve kültürü tarafından verilmektedir. Ayrıca şehir portresi çekerken var olan iki ihtimali de göz önünde bulundurarak kullandığım teknikleri de göreceğiz; portre istemek veya doğal olarak çekmek.

Odaklanma, alan derinliği ve bazı püf noktaları

Bu derste hassas odaklanmanın önemini, tamamen farklı bir hikaye anlatmak için odağın nasıl değiştirileceğini ve alan derinliğini öğreneceksiniz.

doğa manzarası

Bu derste yeşil alanların veya az ışıklı alanların hakim olduğu görüntüler çekmeyi ve hareketli görüntü yakalamanın zorluğunun üstesinden gelmeyi öğreneceksiniz.

Görüntü analizi I

Öncelikle elde ettiğimiz görselleri analiz edip, onları nasıl oluşturduğumuzu değerlendireceğiz.

Görüntüleri analiz etmeye devam ediyoruz.

Görüntü analizi II

Fotoğrafları Lightroom'a nasıl aktarırım

Bu derste fotoğraflarınızı Adobe Lightroom'a nasıl aktaracağınızı öğreneceksiniz. Size programın nasıl kullanılacağını ve her aracın ne işe yaradığını göstereceğim.

Temel rötuş, ışık düzeltme

Fotoğraflarımızı nasıl düzenleyeceğimizi öğrenmenin zamanı geldi; bu derste size daha iyi bir sonuç elde etmek için temel parametreleri nasıl kullanacağınızı göstereceğim. Kameranın bize verdiği fotoğraflardan çok daha iyi bir sonuç elde etmek için ışığı, gölgeleri ve kontrastları düzeltmeyi bitirmenin önemini göreceğiz.

13m

Sanatsal düzenleme ve ön ayar oluşturma

Bu dersi, daha büyük bir etki elde etmek için seyahat fotoğraflarımı nasıl düzenlediğimi ve fotoğraflarınıza sanatsal dokunuş katabileceğiniz farklı araçları göstermek için hazırladım. Şimdi daha iyi sonuçlar elde etmek için en spesifik araçların nasıl kullanılacağını göreceğiz.

18m

Senkronize düzenleme ve dışa aktarma

Çoğu zaman aynı temel parametreleri benzer fotoğraflara uygulamak isteriz; burada size birkaç fotoğrafı aynı anda nasıl düzenleyeceğinizi göstereceğim. Fotoğraflarımızı düzenledikten sonra onları dışa aktarmamız gerekir; bunu nasıl yapacağınızı ve fotoğraflarımızı hangi kalitede ve dosyada kaydetmenin uygun olduğunu göreceksiniz.

Uygulamalarla düzenleme

Fotoğraflarınıza daha iyi bir görünüm kazandırmanın tek yolu bilgisayar programları değildir. Burada farklı uygulamalarla düzenleme yapmayı ve mükemmel bir sonuç elde etmeyi öğreneceksiniz. Göreceğimiz uygulamalardan bazıları PC programıyla neredeyse aynı şekilde çalışan Lightroom uygulaması, iyi seçeneklere sahip Snapseed ve temel olarak kullanılabilecek iyi filtrelere sahip VSCO'dur.

Kompozisyonun ne olduğuna dair teorik bir temel açıklayacağım ve ardından unsurları görmeye geçeceğim. Buradaki fikir, bunun ne anlama geldiğini ve fotoğraflarınızda nasıl kullanılabileceğini anlamanızdır. Bu kavramlar daha sonra gelecek içeriğin temelini oluşturdukları için önemlidir.

Modül 4

Fotoğraflarınız sosyal medya akışında dikkat çekecek! Üst düzey markalar için içerik üretme konusunda yılların deneyimine sahip olan Derio Ilari, sosyal medya için benzersiz bir görsel stil oluşturmanın yollarını gösteriyor — akıllı kompozisyonlardan ve renk seçimlerinden, fotoğraflarınızı öne çıkaran düzenleme tüyolarına kadar. Dünyanızı niyetle, duyguyla ve profesyonel bir dokunuşla paylaşın.

1 ders (2h 14m)

Kompozisyon nedir?

Kompozisyonun unsurları I

İlk sekiz unsuru ayrıntılı olarak göreceğiz: nokta, çizgi, kontur, ton, yön, doku, ölçek ve boşluk. Örneklerle bunları nasıl kullanacağınızı size öğreteceğim.

Bu dersimizde kompozisyonun son unsuru olan renkten bahsedeceğiz. Düzenleme yaparken en çok kullanacağımızlardan biridir. Size renk tekerleğinin kullanımıyla ve pratik örneklerle bundan nasıl yararlanabileceğinizi öğreteceğim. Fotoğraflarınızın ilk bakışta görünenden çok daha fazlasını anlatabilmesi için tonları, renkleri ve bunların psikolojisini nasıl birleştirebileceğimizi göreceğiz.

Bileşimin unsurları II

Dersin ikinci kısmı.

Renk

Nihai projenize başlamak için ihtiyacınız olan her şeye sahip olmanın zamanı geldi: bir kamera; cep telefonu, cep telefonu veya profesyonel bir kamera olabilir; Lightroom'lu bir bilgisayar ve internet erişimi olan bir cep telefonu. Ayrıca size bu öğeler için en uygun ayarların neler olduğunu da öğreteceğim.

Malzemeler

Kendi tarzınız için beş ipucu

Bu derste size Instagram üzerinde işe yarayan içerik oluşturmak için beş temel ipucu vereceğim. Ağlar için içerik geliştirdiğimde her zaman bunu dikkate alıyorum ve kullanabilmeniz için bunu sizinle paylaşmak istiyorum.

Fotoğraf çekmeye yönelik öneriler

Size fotoğraf çekme konusunda önerilerimi sunacağım. Fotoğraf, onu zihnimizde hayal ettiğimiz andan itibaren oluşmaya başlar, bu yüzden önceki süreç de en az üretim ve düzenleme kadar önemlidir. Bu ipuçlarını el altında bulundurun! Yaratıcı süreci hızlandırmanıza yardımcı olacaklar.

Size Lightroom araçlarının nasıl çalıştığını açıklayacağım, böylece korkunuzu yenip düzenli olarak kullanmaya başlayabilirsiniz. Birkaç parametreyi değiştirerek fotoğrafların nasıl öne çıkmaya başladığını göreceksiniz.

Işık Odası II

Lightroom I'de kişiliğinizi bulun

Işık Odası II

Dersin ikinci kısmı.

Bu derste beş fotoğrafı düzenleyeceğiz ve aynı programla nasıl tamamen farklı stiller bulabileceğimizi göreceğiz. Bunlar, kendinizinkini ararken seçenek olarak kullanılabilecek bazı örneklerdir.

Lightroom II'de kişiliğinizi bulun

Dersin ikinci kısmı.

Cep telefonu uygulamaları I

Bu derste, fotoğraflara son rötuşları yapma konusunda en sevdiğim uygulamaların hangileri olduğunu size göstereceğim.

Şimdi yayınlarken dikkate alınması gereken önemli noktaları göreceğiz. Fotoğrafın açıklamasını yazacağız, hashtag'leri tanımlayacağız ve coğrafi konumunu belirleyeceğiz. Ağ erişimi her şeydir! Malzememizi ne kadar iyi anlatırsak o kadar iyi sonuçlar elde ederiz.

Kapanış ve sonuçlar

Bana göre fotoğrafçılığın anahtarı iletmek ve bunun için de önce hissetmeniz gerekiyor. Bu nedenle, fotoğraf çekme fırsatınız olduğunda aklınızdaki tüm teoriler ne olursa olsun, yapmayı seçtiğiniz şeyi neden yaptığınızı unutmayın. Bu derste ders boyunca gördüğümüz tüm kavramları birleştirmeye çalışacağım.

Modül 5

Kameran elinde, şehrin ritmine adım at. Elaine Li, seyahat fotoğrafçılığına dair yaratıcı yaklaşımını paylaşıyor — atmosferik gece sahnelerinden güçlü gündüz kompozisyonlarına kadar. Gerçek hikaye anlatımı, anlam yüklü görseller ve izleyicinin seninle birlikte yolculuğu hissetmesini sağlayan düzenleme teknikleriyle Instagram feed’ini bir üst seviyeye taşı.

1 ders (1h 23m)

Seyahat Fotoğrafçılığına Hazırlık

Bu dersimizde kısaca bu kursun projesinin nelerden oluşacağını ve oraya nasıl varacağınızı anlatacağız.

Konum Araştırması

Şimdi size konum araştırma sürecimi anlatacağım. Sadece turistik açıdan değil, mekana ve kültüre derinlemesine dalmak için.

Fotoğrafçılık İpuçları

Dikkatli olmak herhangi bir fotoğraf ekipmanından daha önemlidir. Bu dersimizde size, çekim yaparken dikkat etmeniz gereken birkaç fotoğrafçılık ipucunu anlatacağım.

Şimdi size hafif ve minimal tutmaya çalıştığım, kullandığım kamera ekipmanlarını göstereceğim.

Dişli ve Ekipman

Konum ve İlk Resim

Gözlem bir fotoğrafçı için çok önemlidir. Bu derste Madrid'deki birkaç mahalleyi keşfedeceğim, ardından kurs projesi için odaklanmak istediğim alanı belirleyeceğim.

İnsanları ve Duyguları Yakalamak

İnsanların fotoğraflarını çekmek, özellikle aksiyona yakın olduğunuzda korkutucu olabilir. Bu derste sokaklardaki duyguları yakalamaya yönelik yaklaşımımı anlatacağım.

Geceleri Fotoğraf Çekmek

Geceleri bir şehrin atmosferi çok değişiyor. Çekim yapmayı en sevdiğim anlardan biri. Bu dersimde size gece nasıl çekim yaptığımı ve gün ışığının olmadığı durumlarda nelere dikkat etmem gerektiğini anlatacağım.

Resim Seçimi

Bu dersimde fotoğraf seçimi için kullandığım yazılımın üzerinden geçeceğim. Ayrıca bir fotoğraf seçme sürecini de ele alacağım; neden birini diğerine tercih ettiğimizi anlatacağım.

Şimdi size Adobe Lightroom'da resim düzenleme konusunda rehberlik edeceğim. İyi eğlenceler!

Düzenleme 1

14m

Düzenleme 2

Burada Adobe Lightroom'u kullanarak görsellerimi düzenlemeye devam edeceğim. Daha sonra son detaylar üzerinde çalışmak için Adobe Photoshop kullanacağım. Bu dersin sonunda üç resimden oluşan setimi hazırlamış olacağım.

Güzel görsellerinizi oluşturduktan sonra bunu tüm dünyanın görmesi için paylaşmak isteyebilirsiniz. Bu derste Instagram'da fotoğraf paylaşmanın en iyi yollarına ve bunu en iyi etkileşim için nasıl optimize edebileceğimize bakacağız.

Instagram'da paylaşma

İzleyicilerle Etkileşim

Bu derste size, Instagram'da fotoğraf paylaşma konusunda son on yılda öğrendiğim bazı şeyleri anlatacağım. Platformda etkileşim ve gösterimlerin nasıl artırılacağından, anlamlı bağlantıların nasıl oluşturulacağından bahsedeceğim.

Modül 6

Yaratıcılığını doğanın rehberliğine bırak. Alvaro Valiente’in objektifinden, manzaraları duyguyla, perspektifle ve kişisel bir dokunuşla nasıl yakalayacağını keşfedeceksin. Aynı yeri farklı gözlerle görmeyi öğren, detaylara olan bakışını geliştir ve kendi görsel dilinle uzak dünyaları yakına getir. Bir sonraki harika fotoğrafın, belki de sadece bir yürüyüş uzağında.

1 ders (1h 56m)

Fotoğrafçılık Temelleri

Fotoğrafı tanımlayan şey ışığın kullanılmasıdır, her şey ona dayanmaktadır. Işık, nesnelere şekil veren, üzerlerine yansıtıldığında gölgeler oluşturan, şekilleri, renkleri ve dokuları algılamamıza yardımcı olan şeydir. Bu derste, her türlü ışık durumuyla yüzleşebilmeniz için fotoğrafçılığın çok iyi anlamanız gereken üç esasını açıklayacağım: ISO Diyafram açıklığı Deklanşör hızı Sizlere bu kavramların anlamlarını ve fotoğraf çekmeyi nasıl etkilediklerini anlatacağım.

Fotoğrafçılıkta iyi uygulamalar

Bu kavramları anladıktan sonra size fotoğraf çekerken “iyi uygulamalar” ve kompozisyon kurallarından bahsedeceğim.

16m

Maceraya hazırlanmak için neye ihtiyacımız var?

Şimdi size temel bir kısımdan bahsedeceğim: ekip! Ekipmanımı ve onu nasıl kullandığımı gözden geçireceğim. Her fotoğrafın sonucu büyük ölçüde buna bağlı olacaktır çünkü her hedef, her fotoğrafta neyi ifade etmek istediğimize bağlı olarak farklı sonuçlara yol açar.

Mekanın önceki çalışması

Artık ekipmanınız hazır ve kameranızı ve lenslerinizi mükemmel bir şekilde kullanıyorsunuz. Şimdi saha araştırması yapmanın zamanı geldi! Temel kavramlarla ilgili derste de belirttiğim gibi, fotoğrafçılıkta en önemli şey ışıktır, bu nedenle ışığın bize çok yardımcı olduğu günün en iyi fotoğraf çekme zamanları hakkında daha ayrıntılı bilgi vereceğiz. Önceki fotoğraflardan veya haritalardan da olsa gideceğimiz yeri bilmek çok önemli.

İçinde bir konunun yer alacağı fotoğraf

Normalde sadece fotoğraflarda gördüğünüz, hatta neye benzediğini bile bilmediğiniz yeni bir yere vardığınız ilk an biraz bunaltıcıdır ve kendinize soracağınız ilk şey ne yapmalıyım? Şimdi? Hangi fotoğrafları çekiyorum? Bunları nasıl yaparım? Eh, bu durumlar için yazılı bir kılavuz yok ve her fotoğrafçı bunu farklı şekilde hissediyor. Benim durumumda yeni bir yere geldiğimde ne yapacağımı adım adım anlatmaya çalışacağım.

Detay fotoğrafçılığı

Doğada sadece bizi hayrete düşüren muhteşem yerler bulmayacağız, daha yakından baktığımızda o yerin güzelliğini en küçük şeylerde bulacağız. Bazen doğanın güzelliğini göstermek için etkileyici dağları veya inanılmaz vadileri fotoğraflamanıza gerek kalmaz. Eğrelti otu gibi basit unsurlara dikkat edersek, yaprağa değen su damlaları veya ilk bakışta basit görünen yosun dokusu, doğanın özünü özetleyen harika bir fotoğrafa dönüşebilir.

Manzara tüm özüyle

Bu fotoğrafta asıl önemli olan, derste daha önce de belirttiğim gibi, acele etmeden keşfedebilecek kadar erken oraya varmak, çünkü ilk önce yapmamız gereken şey bu. Yaptığım ilk şey, kamerama mümkün olduğu kadar çok yönlü bir lens takmak oluyor, böylece onu değiştirmekle fazla zaman kaybetmiyorum. Alanı farklı şekillerde tasvir etmemize olanak tanıyan ve ışık koşullarının en uygun olduğu zaman için referans görevi görecek çerçeveler ve perspektifler aramak için mekanı mümkün olduğunca keşfedeceğiz.

Resim seçimi

Hayattaki her şey gibi fotoğrafçılık da bir deneme yanılma sürecidir ve maceramızın ardından çektiğimiz birçok fotoğraf tam olarak aradığımız gibi olmayacaktır. Bazıları kötü odaklanmış veya zayıf bir şekilde açığa çıkmış olacak ya da iyi olsalar bile, her zaman diğerlerinden öne çıkan bir tane olacak. Bu derste, daha sonra ihtiyacınız olduğunda kolay erişim için görsellerimizi nasıl seçip düzenleyeceğinizi göreceksiniz.

Bu derste size iş akışımı ve bu kurs sırasında çekilen fotoğrafların düzenlenmesini göstereceğim. Fotoğrafları düzenleyeceğim ve her kararı neden verdiğimi açıklayacağım, böylece kendi düzenleme tarzınızı geliştirmek için bir temel seçebilirsiniz. İstediğiniz sonucu elde edene kadar, onu yavaş yavaş dönüştürerek bir RAW fotoğrafıyla baş etmeyi öğreneceksiniz.

Lightroom 1'de iş akışı

20m

Lightroom 2'de iş akışı

Dersin bu ikinci bölümünde ikinci fotoğrafa işleyeceğim ve istediğim vurguyu elde etmek için ışık ve gölgelerle oynayarak seçtiğim konuyu vurgulayacağım.

15m

Lightroom 3'te iş akışı

Dersin bu son bölümünde önceki fotoğraflarda kullandığım işlemi tekrarlayıp Lightroom'da iş akışımı tamamlayacağım.