Animação vetorial estilo quadro a quadro com After Effects

Animar sem plugins pode parecer uma história chinesa, mas a realidade é que é possível e o resultado pode surpreender qualquer um. Pablo Cuello é um designer gráfico especializado em animação de personagens e faz do After Effects sua ferramenta central para criar animações com muita personalidade. Ele fazia parte da produtora holandesa MediaMonks, realizando projetos para marcas como Google, Amazon ou Red Bull e, após vários anos de trabalho, descobriu e aperfeiçoou uma técnica para criar uma animação em estilo artesanal sem plugins .

Neste curso, Pablo ensinará você a animar no After Effects, usando camadas vetoriais, através de um processo semelhante ao da animação quadro a quadro. Você aprenderá noções de tempo e como animar um personagem para expressá-lo sem limitações pelo software .

Você conhecerá Pablo Cuello e sua carreira profissional, desde como ele se dedicou à animação até onde trabalha atualmente e que tipos de trabalho ele faz. Em seguida, mostrará suas principais influências entre animações, séries de anime, artistas, filmes, entre outros.

Você verá em que consiste o método de animação no After Effects como se fosse quadro a quadro por meio de algumas práticas. Você revisará a interface Depois entre quadros-chave e diferentes SPFs e explorará os princípios básicos da animação, cronometrando e espaçamento .

Você iniciará seu projeto de animação. Você procura um simples, mas com certos desafios e plasmarás uma noção storyboards , definindo apresenta cenas e tiros. Em seguida, você criará um personagem com seu próprio estilo, criará um esboço, definirá seu estilo e, com base nas cenas, desenvolverá as diferentes poses que terá no Adobe Photoshop.

Depois de definir tudo, você colocará todos os layouts trabalhados anteriormente na linha do tempo do After Effects para criar uma animatic e, assim, ter uma primeira idéia da duração total da animação.

Depois, você desenvolverá o estilo visual que deseja ter no seu projeto, incluindo linha, cor, plano de fundo e sombras, e começará a desenvolver os frames de estilo das principais cenas da história e a preparar os desenhos para a animação.

Da mão de Pablo, você configurará o projeto After Effects e começará a posar a cena com caráter e plano de fundo, além de adicionar os primeiros quadros-chave .

Você animará a sequência de personagens executando a ação da sua história. Você aprenderá a dar movimento e conseguir uma transição perfeita entre poses. Você se concentrará nos detalhes do rosto para obter diferentes expressões.

Você verá quais são os smear frames e como você pode aplicar essa técnica para que sua animação seja fluida e tenha a flexibilidade que você está procurando.

Por fim, você aplicará os toques finais na animação para obter uma aparência menos vetorial, com sombras e texturas, e Pablo fornecerá algumas dicas para exportar sua animação para redes sociais.

Você fará uma animação vetorial com um caractere no After Effects como se fosse quadro a quadro.

Para animadores, designers, ilustradores e qualquer pessoa que queira criar animações de personagens no After Effects e levá-las para um próximo nível.

Você precisará de conhecimentos básicos do Adobe After Effects e será mais fácil se você gosta de desenhar. Em relação aos materiais, você precisará de um computador com o After Effects instalado, um aplicativo que permita desenhar como Adobe Photoshop ou Illustrator e uma mesa digitalizadora.