Especialização em Fotografia Documental

Introdução

Nesta lição, você explorará a essência da fotografia documental. Você aprenderá como a observação e a verdade moldam as histórias visuais, como imagens icônicas marcaram a história e como você poderá navegar pela ética e pela narrativa para construir histórias significativas que o conectem ao mundo real.

1m

Influências | Cris Burmester

Nesta aula, vou apresentar para você alguns fotógrafos e artistas que me inspiraram ao longo da minha trajetória e que me inspiram até hoje.

4m

Influências | Marcos Zegers

Nesta lição, compartilharei com vocês diferentes referências do mundo da fotografia que me inspiraram na minha carreira.

7m

Influências | Hugo Santarem Rodrigues

Nesta aula, falarei de alguns artistas que influenciaram na criação do meu próprio estilo. Inspirar-se é ter uma base para criar algo próprio.

4m

Influências | Liz Seabrook

Agora, vou compartilhar com vocês algumas das minhas fontes de inspiração. Você verá que não são apenas outros fotógrafos que influenciaram meu trabalho ao longo dos anos.

9m

Influências | Ignacio Santa María & Alvaro Reyes Larraín

Nesta lição, mostraremos a você parte dos professores que influenciaram nosso trabalho, incentivando-nos a melhorar cada vez mais. Esperamos que eles sirvam como fonte de inspiração.

7m

Potencial da comunicação pela fotografia

Nesta aula, apresentarei exemplos de projetos nos quais pude utilizar a narrativa fotográfica para ampliar a visibilidade de algumas questões sociais e ambientais. Também vou propor que você saia a campo e realize seu próprio projeto como trabalho final deste curso.

9m

Equipamentos e linguagem visual

Nesta aula, vamos explorar o potencial do aparelho celular como uma câmera fotográfica. Veremos alguns conceitos da fotografia sendo aplicados com o uso deste dispositivo leve e portátil.

8m

Fotografia: síntese, séries e ensaios

Agora falarei sobre os aspectos específicos da comunicação pela fotografia. Também analisaremos as diferenças entre uma única imagem e uma série delas na abordagem de um tema.

8m

Tema, argumento e história

Aqui você vai começar a pensar no seu projeto. Primeiro, vai avaliar e escolher um tema de interesse. Então, vai definir seu argumento ou o motivo que o levou a escolher o tema. Enfim, vai fazer um esboço da estrutura da sua história para que ela tenha clareza e objetividade.

6m

Pesquisas, fontes e referências

Nesta aula, vou propor que você pesquise sobre o tema do seu projeto. Vou apresentar alguns métodos e referências de fontes de pesquisa para que o argumento e os tópicos da sua narrativa estejam claros e bem fundamentados.

8m

O registro do ambiente

Nesta aula, começaremos nosso projeto fotográfico de fato, registrando o ambiente e contexto geral do tema que escolhemos na unidade anterior.

9m

Fotografando gente

Agora vamos desenvolver nossa habilidade para fotografar pessoas. Não somente a técnica de enquadramento e direção, mas também diálogo e empatia são elementos importantes para este trabalho.

7m

Nuances e o contraditório

Nesta aula, vou falar sobre a importância do registro fotográfico de detalhes, nuances e do contraditório para a estrutura da sua história.

3m

Organização do material

Agora vamos utilizar um software de edição de imagens para organizar e catalogar o material fotográfico para que você possa utilizá-lo de forma eficiente e criativa.

6m

Edição digital e narrativa

Nesta aula, vamos experimentar alguns processos de edição digital para construir uma narrativa fotográfica. Vamos também aprimorar a visualidade das fotos: contraste, brilho, cor e preto e branco.

8m

Visão pessoal e narrativas visuais

Aqui vamos experimentar com processos de edição analógico e digital para definitivamente construir uma narrativa fotográfica de forma eficiente.

12m

Redes sociais

Nesta aula, utilizaremos algumas plataformas de redes sociais para promover visibilidade e dar relevância para o projeto que desenvolvemos neste curso.

9m

Publicações

Agora veremos algumas alternativas para estruturar nosso projeto em um formato de divulgação e comunicação mais permanentes, como livros, websites e exposições.

12m

Parcerias

Aqui vamos abordar algumas ações complementares para fortalecer a estratégia de comunicação do seu projeto, como o estabelecimento de parcerias para viabilizá-lo.

4m

Por que algo é interessante?

Através de algumas das séries de documentários que fiz, vou falar com você nesta lição sobre a importância de escolher um tópico que seja interessante e interessante, e que nos permita encontrar estudos de caso para fotografar.

14m

O que fotografamos?

Um assunto tem muitos casos; e nesta lição, explicarei como definir um caso, o primeiro passo fundamental para estabelecer a maneira de abordar a história.

5m

Planejamento

Nesta lição, mostrarei as considerações que considero relevantes para a viagem de campo, compartilharei com você o meu método de planejamento anterior e mostrarei o equipamento que utilizarei para fotografar.

8m

Fotografando o caso

Nesta lição, iremos a campo e mostrarei meu método de trabalho para obter um bom retrato documental.

14m

Selecionando as imagens

Nesta lição, mostrarei minha metodologia e critérios para selecionar as fotografias obtidas.

16m

Montagem da série de fotos

Nesta lição, mostrarei meu método de montar a série de documentários e moldar a história.

16m

Localizando o retoque da série

Nesta lição, mostrarei meu processo de retoque de imagem para gerar uma unidade visual entre todas as imagens da série.

14m

Localizando o retoque da série (parte 2)

Nesta lição, continuarei a mostrar meu processo de retoque de imagem e, assim, gerarei uma unidade visual entre todas as imagens da série.

10m

Revelado em LR e exportado para publicação

Nesta lição, ensinarei como revelar no Lightroom e mostrarei como exportar sua série para tê-la em um formato publicável.

12m

Introdução ao retrato e linguagem fotográfica

Nesta aula, explicarei conceitos e técnicas de retrato e como você pode utilizá-los para contar histórias.

5m

A fotografia documental

Nesta aula, falarei sobre fotografia documental e como começar a elaborar seu próprio projeto.

4m

Câmeras e lentes

Entender seu equipamento é uma parte importante da fotografia, mas não se desespere, você pode fazer muito utilizando pouco.

4m

Tipos de luzes

A luz é a base da fotografia. Nesta aula, você começará a entendê-la de uma maneira mais ampla.

3m

Pré-produção do projeto

Nesta aula, você vai conhecer meu processo de preparação do projeto a partir de minhas motivações pessoais (inspiração) e do meu tema concreto.

3m

Planejamento do ensaio

Nesta aula, mostrarei como se preparar para o ensaio fotográfico.

3m

Conhecendo a pessoa fotografada

Conhecer quem você vai fotografar é importante para que tire o melhor da pessoa. Nesta aula, vou mostrar algumas formas de fazer esse processo.

8m

O ensaio

Chegou o momento do ensaio. Agora, vai ser colocado em prática tudo o que foi planejado. Além disso, vou mostrar como você pode se adaptar às situações.

7m

Como organizar os arquivos

Depois de realizado o ensaio é sempre bom fazer um backup. Nesta aula, vou mostrar como organizo meus arquivos já pensando no futuro.

7m

Edição e escolha da imagem

Selecionar as melhores fotos pode ser um processo de desapego muito difícil. Nesta aula, vou falar do que me motiva a escolher uma imagem em detrimento de outra.

11m

Tratamento da imagem

Este é o momento em que damos a aparência final para a foto. Nesta aula, vou dar dicas de como você pode encontrar sua linguagem.

8m

Prêmios de fotografia e onde apresentar seu trabalho

Nesta aula, vou falar dos formatos de apresentação do trabalho e de alguns prêmios de fotografia que recomendo ter em vista.

4m

Contando histórias com imagens

Nesta primeira lição, você verá algumas histórias que filmei e falarei sobre como as capturei. Além disso, compartilharei como um resumo típico pode parecer e como isso influencia minha tomada de decisão no dia.

10m

O equipamento

Nesta lição, você verá o que guardo na bolsa da minha câmera. Vou mostrar meu kit básico para mostrar que você não precisa de muito para começar a trabalhar e tirar fotos.

5m

Encontrar um estilo

Nesta lição, vou me aprofundar no meu estilo, por que gosto dele e como consigo a estética por meio das configurações e edição da câmera. Também falarei sobre estilos de iluminação e como eles podem contrastar ou se alinhar com o trabalho com iluminação natural.

10m

Planejando a sessão de fotos

Antes do dia da sessão de fotos, vou orientá-lo sobre como planejar o dia para que você e seu modelo estejam prontos para a sessão de fotos.

11m

Trabalhando com um assunto

Nesta lição, mostrarei como se comunicar com o sujeito criando um espaço seguro e descontraído para ambos trabalharem.

6m

Retrato de ação

Em seguida, filmarei a primeira imagem para o projeto começando com o sujeito em ação, fazendo o que ama. Mostrarei como ler uma sala, a luz e o assunto para obter a melhor imagem.

7m

O retrato

Agora que o assunto está aquecido para a câmera, vou tirar o retrato. Vou compartilhar com vocês algumas dicas para escolher o local e a posição, e mostrarei algumas estratégias para deixar o modelo natural e confortável.

8m

Sentido do lugar

Já é a última imagem da sessão de fotos! Nesta lição, vou orientá-lo na captura intuitiva de um senso de lugar. Esta é a terceira imagem da série e completará a história sobre o assunto.

5m

O estilo: escolhendo e editando

Nesta primeira lição da unidade, mostrarei como gosto de editar cores em minhas imagens no Capture One. Também falarei sobre como encontrar um estilo de edição. Vamos ao que interessa!

13m

Escolhendo o conjunto de imagens 1

Em seguida, vou orientá-lo na tarefa agonizante de reduzir o valor de uma sessão de fotos para apenas três. Preparar-se!

13m

Escolhendo o conjunto de imagens 2

Vou continuar olhando minhas imagens e reduzindo-as. Vou falar mais sobre meu processo de seleção e porque escolhi essas três imagens no final.

12m

Pele básica e retoque ambiental 1

Agora que fiz minha seleção, vou exportar as imagens para o Photoshop para aperfeiçoá-las e finalizá-las.

10m

Pele básica e retoque ambiental 2

No Photoshop, vou trabalhar o retrato em termos de retoque de pele e vou corrigir alguns detalhes para finalizar minhas três imagens!

12m

Dicas adicionais

Nesta lição, vou compartilhar com vocês algumas coisas que aprendi em meus dez anos trabalhando como fotógrafo.

5m

Introdução e pilares

Nas diferentes áreas da fotografia comercial, a CONTRA se especializou em fotografia publicitária, que combinamos com aspectos documentais, conseguindo imagens que contam histórias (narrativas fotográficas) e que atendem esteticamente aos padrões de agências ou designers de publicidade Eles trabalham com o nosso material.

9m

Planejamento e orçamento

Ao preparar um projeto fotográfico, você precisará considerar o custo do projeto e seus ganhos, se aplicável. Depois que um cliente for contatado, devemos planejar, juntos, qual é a necessidade específica da sessão de fotos. Isso nos permitirá definir a quantidade de conferências fotográficas, os tópicos a serem trabalhados, os diferentes “pilares” que desenvolveremos, a melhor época do ano para a produção do material, entre outros. Com essas informações, você pode apresentar diferentes valores ao cliente ou também dimensionar o valor de seus próprios projetos. Ao trabalhar sob solicitação, geralmente apresentamos mais de uma opção no mesmo orçamento - dependendo do tipo de projeto - para que o cliente conheça as diferenças entre cada um ao decidir qual tipo de projeto ele está interessado em contratar.

3m

Equipamentos e materiais

Projetos fotográficos no terreno podem ser enfrentados de diferentes maneiras e com equipes diferentes. A seguir, detalharemos o essencial para começar, além de mostrar o kit profissional que usamos ao sair para fotografar.

11m

Expectativas versus realidade (dicas)

Nesta lição, mostraremos como um projeto é coberto de acordo com suas características e requisitos. Para isso, antecipação e projeção são fundamentais. Além disso, veremos a importância de ter um Plano B caso sua previsão anterior mude, ou como resolver a falta de material em situações extremas. Por enquanto, prevemos que isso é muito importante para isso, resiliência e trabalho em equipe. Lembre-se sempre da importância de controlar o incontrolável.

7m

Importação e backup de arquivos (matéria-prima)

Nesta lição, você pode aprender ferramentas, como baixar material do dispositivo (câmera e drone, neste caso), criar pastas no Bridge e seu armazenamento, bem como gerenciar os diferentes discos rígidos externos que contêm o material.

5m

Adobe Bridge e usar filtros

Nesta ocasião, você aprenderá aspectos importantes para ter um fluxo de trabalho eficaz e contínuo. Mostraremos as vantagens do uso do Adobe Bridge e veremos como classificar e filtrar arquivos neste software.

5m

Filtros e classificação de fotografias e temas no Adobe Bridge.

Nesta lição, mostraremos como organizar e organizar efetivamente o material produzido, a fim de trabalhar com ele. Selecionaremos e filtraremos as imagens, através de certas técnicas e critérios de edição, que gostaríamos de mostrar. Identificaremos o tema do projeto e como aplicar nele os cinco pilares .

16m

Conversão de fotos de baixa qualidade

É importante saber como lidar com grandes fluxos de imagens e criar versões de baixa resolução corretamente, para visualizar o material para um cliente. Mostraremos como exportar as fotografias em baixa qualidade e usar uma folha de contato digital.

10m

Usando palavras-chave e metadados no Adobe Bridge

Aqui, criaremos palavras-chave que ajudarão você a fazer um pedido em seu material, usando tags de pesquisa. Modificaremos um dos metadados das imagens em RAW, para que você possa deixar seu carimbo inscrito nas informações das imagens que você enviará para o cliente ou que fará o upload para a web.

5m

Configurações básicas de desenvolvimento (câmera RAW)

Mostrarei algumas técnicas e configurações básicas de desenvolvimento digital na câmera RAW, para que você possa dar mais força ao seu banco de imagens.

7m

Correções de iluminação pontual

Mostrarei como corrigir detalhes de iluminação específicos que permitirão aprimorar as fotografias. A intenção é melhorar a visualidade das imagens, sempre cuidando da identidade de cada pessoa ou local que você retratou.

10m

Retoque e calibração no Adobe Photoshop

Com base na linha editorial concedida à sessão de fotos, veremos ferramentas, como o patch , para imperfeições, calibração de camadas, opções de exportação e administração de pastas de baixa e alta. Além disso, mostraremos como terminar a criação do seu corpo fotográfico.

5m

Material final e seu potencial

Nosso trabalho termina com a entrega ou armazenamento do material no disco rígido; no entanto, nesta lição, mostraremos o potencial do nosso trabalho, tanto em material físico quanto digital.

3m