
Descubra como usar as cores de uma forma pessoal e única no mundo da ilustração. Comece com os fundamentos essenciais, como matiz, saturação e harmonias. Aprenda a brincar com a sinestesia e seus sentidos para se conectar com sua própria forma de expressão. Mergulhe na cor como ferramenta narrativa, entendendo sua capacidade de contar histórias e emocionar.
No final, você terá criado variações de cores úteis para seus projetos pessoais e para impressionar clientes em potencial. Este curso é ideal para quem deseja explorar as cores de diferentes abordagens e desenvolver um catálogo pessoal de harmonias cromáticas. Com recursos adicionais e exercícios práticos, você expandirá suas habilidades e ganhará uma nova perspectiva sobre como aplicar cores em ilustrações, pôsteres e muito mais.
21 aulas & 24 downloads

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Você aprenderá a usar as cores de uma maneira pessoal e única, explorando conceitos essenciais como matiz, saturação e harmonias. O jogo da sinestesia e dos sentidos será promovido para conectar com uma forma de expressão autêntica e natural. Além disso, o uso narrativo da cor será explorado, desenvolvendo a capacidade de criar histórias visuais que comuniquem emoções e mensagens de forma eficaz.
Ao final do curso, você será capaz de criar um catálogo de variações de cores que não apenas enriquecerão seus projetos pessoais, mas também servirão como uma ferramenta valiosa para apresentar a clientes em potencial. Ao longo do seu aprendizado, a experimentação e a intuição serão incentivadas, ajudando você a descobrir sua própria voz artística e aprimorar suas habilidades criativas.
O projeto consiste em criar variações de cores a partir de um cenário, seja ele real ou imaginário, desenvolvendo uma série de imagens que contam histórias. Este catálogo de cores servirá como referência pessoal e profissional.
Este curso é destinado a ilustradores, designers e artistas visuais que buscam explorar o uso da cor de maneiras criativas e pessoais. Também é ideal para quem deseja aprimorar sua técnica estudando conceitos como tom, saturação e harmonias.
Não é necessário nenhum conhecimento prévio extenso. Você precisará de materiais básicos de pintura, como aquarela, guache, pincéis e papel adequados para técnicas à base de água. É útil ter um espaço de trabalho organizado e acesso a recursos de referência visual para inspiração.
BUENO
muy buen curso para aprender sobre el color de manera intuitiva no tan teórica
Ofrece muchas ideas para ejercicios de experimentación, lo recomiendo!
Buen curso sobre color !
Excelente profesional y tiene un trabajo lindo Barcelona! Enhorabuena!

Introdução
Estudo da cor
Desenvolvimento do projeto final
Dando um sentido narrativo à série
Projeto final
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Sim, o curso é voltado para quem tem conhecimentos básicos de ilustração ou aquarela e quer aprofundar e aperfeiçoar técnicas de cor e narrativa em ilustração editorial e artística.
Você vai precisar de aquarelas, guache, pincéis redondos (sintéticos ou naturais), papel próprio para aquarela, fita crepe, paleta para misturar cores e um caderno para anotações. Também é recomendável ter referências visuais e acesso a uma câmera ou scanner para digitalizar seus trabalhos.
Você vai aprender a usar o círculo cromático, misturar cores, criar paletas, harmonias e contrastes, aplicar técnicas de claro-escuro, controlar saturação, captar a luz mediterrânea e experimentar com sinestesia e narrativa visual em projetos editoriais.
O curso explora técnicas de cor em aquarela e guache, composição, criação de personagens, uso narrativo da cor e desenvolvimento de projetos editoriais como capas, ilustração culinária e musical, integrando experimentação sensorial e influência artística.
É recomendado ter conhecimentos básicos de desenho ou aquarela, pois o curso aprofunda técnicas intermediárias e avançadas, mas também explica os fundamentos essenciais para melhorar sua técnica pessoal.
O curso explica que a aquarela é mais transparente e luminosa, ideal para camadas e efeitos sutis, enquanto o guache é opaco e permite correções e sobreposições, ampliando as possibilidades expressivas na ilustração editorial.
Você vai aprender a misturar cores primárias, criar paletas monocromáticas e análogas, organizar cores quentes e frias, e ajustar saturação e intensidade para desenvolver uma paleta própria e coerente para cada projeto.