
A capa de um livro é uma poderosa ferramenta de marketing que pode destacar seu conteúdo. Com mais de duas décadas de experiência trabalhando para clientes renomados como Penguin Random House e HarperCollins, a designer Catherine Casalino é especialista em criar capas fascinantes que despertam nos leitores a vontade de explorar a história por trás da imagem.
Neste curso online, Catherine ensinará a usar o design thinking para criar capas atraentes que destaquem o livro na prateleira de uma livraria. Aprenda a abordagem passo a passo de Catherine para transformar texto em imagens e mostrar a verdadeira essência de um boa história.
15 aulas & 18 downloads

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Primeiro, você conhecerá Catherine, ela falará sobre seu passado e contará quais foram as experiências que abriram caminho para sua carreira como designer de capas. Você descobrirá também suas inúmeras influências, da música à fotografia e ao design gráfico.
Ela explicará então as várias abordagens para o design de capas e as etapas deste processo, desde a leitura inicial à apresentação final. Você aprenderá a pensar como um designer para analisar um livro em busca de possíveis opções de capa. Depois, você transformará texto em imagem, descobrirá como fazer uma pesquisa visual inspiradora para seu mood board e verá o que deve ser levado em consideração na escolha de um livro para seu projeto.
Será então o momento de colocar tudo o que aprendeu em prática, trabalhando em algumas variações de design para a capa do seu livro. Catherine ensinará o processo de leitura e anotações, mostrando posteriormente maneiras de esboçar conceitos visuais com base em sua interpretação do texto. Em seguida, você fará uma pesquisa para coletar referências e criar suas próprias imagens por meio de experimentações. Por último, explorará as técnicas de Catherine para montar uma capa e editá-la com o InDesign e o Adobe Creative Suite.
No final do curso, sua professora falará sobre formas de levar sua peça para além da capa de um livro, dará conselhos sobre como compartilhar seu trabalho profissionalmente e também sobre como usar o feedback para encontrar soluções que façam seus designs se destacarem nas prateleiras de uma livraria.
Desenvolverá dois ou três modelos para a capa de um livro usando o InDesign e o Adobe Creative Suite.

A todas as pessoas criativas interessadas no design de capas de livros, de designers gráficos a ilustradores e fotógrafos.
Conhecimento prático de design gráfico e Adobe Creative Suite é recomendado..
Quanto aos materiais, você precisa de uma câmera, um escâner, um computador com software de design gráfico e materiais de arte. No entanto, também poderá usar sua criatividade e criar a capa do seu livro com apenas um lápis, papel e um smartphone.

This course was a stunning amount of important information in a small package. I highly recommend it.
As a beginner designer this was an excellent course, it taught me a lot about the process and the basics of cover design. Very easy to follow as well.
Los fundamentos de una concepción de portada muy bien explicados, me gusto mucho la exploración de pistas y la forma en la que usa diversos recursos para realizar sus portadas.
Excellent overview of the book cover design process. I like how Catherine shows her thinking/designing steps to arrive at the final design. This course give me a better understanding of how to gather ideas for a book cover, and how I may direct the design of the work.
Straightforward course that unfolds a book cover design process. Can help to take a look at the workflow in general or to find new ways and techniques to elevate your design game. Useful for a beginner designer in a publishing house, a freelancer who wants to get into book cover design or a designer working on portfolio. Thank you!

Introdução
O processo de design do livro
Criando seu design de capa de livro
Toques finais para sua capa
Projeto final
Aproveite para aprender desde casa, sem um horário fixo e no seu ritmo. É você quem define sua disponibilidade.
Aprenda métodos e técnicas fundamentais com os melhores profissionais do setor criativo.
Cada professor compartilha seus conhecimentos com entusiasmo e explicações claras, oferecendo uma perspectiva profissional em cada aula.
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Com vídeos da melhor qualidade, você não perderá nenhum detalhe! Graças ao acesso ilimitado, você pode assistir às aulas todas as vezes que precisar para aperfeiçoar sua técnica.
Pergunte, peça opiniões e ofereça soluções. Compartilhe sua experiência de aprendizagem com outros alunos da comunidade tão criativos como você.
Esta comunidade acolhe milhões de pessoas do mundo todo, curiosas e apaixonadas por descobrir e expressar sua criatividade.
A Domestika seleciona cuidadosamente seus professores e produz cada curso internamente para garantir uma experiência de aprendizagem online excelente.
Este curso é mais indicado para quem já tem alguma experiência em design ou arte, pois aborda técnicas intermediárias de design de capa, composição e ferramentas digitais. Iniciantes podem participar, mas talvez precisem de aprendizado básico adicional.
Você precisará ter acesso ao Adobe Illustrator, Photoshop e InDesign, além de ferramentas básicas de desenho, scanner ou câmera, e materiais para esboços e anotações. Ter alguma experiência com essas ferramentas ajuda a acompanhar o curso.
Você vai aprender a criar conceitos profissionais para capas de livro, composição visual, moodboarding, integração de tipografia e imagens, criação de mockups digitais e físicos, e apresentação dos designs para receber feedback. O curso também aborda como buscar imagens e trabalhar com fluxos de trabalho padrão do mercado.
O curso cobre desenvolvimento de conceito, leitura para design, moodboarding, análise de gêneros, esboços, técnicas tipográficas e fotográficas, busca de imagens, edição digital, mockups físicos e digitais, e apresentação profissional de capas de livro.
Você vai acompanhar aulas passo a passo para combinar fotografia original, scanografia, ilustração e lettering personalizado com ferramentas digitais para criar composições impactantes de capas, adaptadas a diferentes gêneros.
Sim, o curso ensina como analisar manuscritos, fazer anotações, extrair temas e motivos visuais e traduzi-los em conceitos criativos para capas usando técnicas sistemáticas de ideação.
Sim, você vai aprender a usar o Adobe InDesign para layouts profissionais de capas e o Photoshop para edição e composição de imagens, incluindo configurações padrão para produção gráfica.