Concept art para animação: crie cenários mágicos

Concept art para animação: crie cenários mágicos

“E isso é tudo! Obrigado novamente por se juntar a mim; Espero que todas essas novas informações sejam úteis para você desenvolver seu projeto final (e todos os que estão por vir!). Antes de me despedir, gostaria de fazer um breve resumo de todos os principais passos que mostrei. Em primeiro lugar, você precisa desenvolver uma ideia que deseja explorar. Anote seus pensamentos para identificar suas necessidades: o que você quer projetar? Qual é a história por trás desse objeto? Como foi construído? Que impressão ele precisa criar para o público? etc. Em seguida, comece a fazer um brainstorming de palavras-chave que o ajudarão em sua pesquisa. Procure associações lógicas para pesquisar de uma perspectiva diferente e procure sentimentos que possam adicionar aspectos emocionais ao seu design!

Vá para a pesquisa! Alimente seu cérebro com informações até sentir que tem o suficiente (por enquanto) para começar a desenhar. Organize suas referências de maneira mais direta, para que seus pensamentos também sejam organizados. Seja seletivo com suas referências; use apenas aqueles que despertam sentimentos, ideias em sua mente. Então analise o que você tem: o que torna seu objeto único? O que une todas essas referências, quais detalhes e recursos específicos você precisa capturar para desenvolver um design crível? Quando você estiver pronto para criar, é hora de esboçar seus pensamentos! Embora seja um processo de pensamento visual, deve ser divertido, confuso, livre de preconceitos. Explore ideias até encontrar algumas soluções possíveis para sua tarefa de design. Tente manter a simplicidade: uma ideia para um esboço. Analise o que você tem agora. Verifique com as referências para garantir que você não perdeu nenhuma informação importante. Agora pense sobre o que você gosta e o que pode funcionar. Combine essas coisas no design do monstro "Frankenstein"! Depois de estabelecer sua grande ideia, é hora de trabalhar para adicionar contexto. Para vender a ideia, adicione cores locais ao seu esboço de acordo com suas referências. E, em seguida, adicione alguns elementos de fundo para o contexto. Não seja muito detalhista; esta não é para ser uma ilustração bem final, mas um conceito, uma ideia, e ainda deve permanecer áspera. Finalmente, dê vida ao seu estágio de design, a luz em cima de suas cores locais. Adicione um pouco de atmosfera e toques finais para vender seu conceito de design! Lembre-se de participar do fórum da turma; Estarei lá para orientá-lo o máximo possível, mas não hesite em se envolver com seus colegas; a conversa é uma grande faísca para novas ideias. Vejo você em breve!”

Transcrição parcial do vídeo

“Projeto final Olá, mais uma vez, e obrigado por chegar ao final deste curso. Foi um prazer ser seu professor e compartilhar minha paixão com você. Agora, é a sua vez de criar designs conceituais para o seu mundo de fantasia. Por favor, seja criativo, compartilhe seus pensamentos e projetos comigo no Fórum. Vamos fazer uma rápida revisão do curso, para que você possa começar a trabalhar em suas próprias ideias agora mesmo. Antes de tudo, faça sua pesquisa. É importante organizar seus pensamentos e imagens nesta fase do processo. Quanto mais clara a ideia estiver em sua cabeça, mais fácil ser...”

Esta transcrição é gerada automaticamente, portanto pode conter erros.

Resumo do curso: Concept art para animação: crie cenários mágicos

• Nível: Iniciante
• 100% avaliações positivas (67)
• 2559 alunos
• 5 unidades
• 25 aulas (5h 29m)
• 11 downloads

• Categoria

  3D e Animação, Ilustração

• Softwares

  Adobe Photoshop

• Áreas

  Concept Art, Ilustração digital, Ilustração tradicional, Pintura digital