
"Aprenda com o passado a projetar o futuro".
Por meio do seu estúdio de design Boo Republic, Marios Georntamilis abre os olhos, ouvidos e coração para o passado para redescobrir histórias preciosas. Inspirado em contos folclóricos, mitos e na literatura clássica, Marios cria identidades visuais para designs de marcas e embalagens de produtos. De marcas de mel a sorvetes e azeites, cada um de seus designs comunica uma mensagem única.
Neste curso, Marios levará você a uma jornada pelo passado para revelar novas histórias e criar um design contemporâneo que dialogue com o público. Você mergulhará no mundo do design de logos e packaging para criar um mock-up personalizado, combinando técnicas modernas e tradicionais.
12 aulas & 18 downloads

7 minutos, 34 segundos

9 minutos, 57 segundos

11 minutos, 52 segundos

11 minutos, 10 segundos

14 minutos, 26 segundos

8 minutos, 9 segundos
Para começar, você conhecerá seu professor neste curso: o designer e ilustrador Mario. Ele contará sua jornada profissional, nascida da curiosidade de explorar a criatividade, até a fundação do estúdio Boo Republic. Ele também compartilhará suas maiores influências e principais fontes de inspiração. Em seguida, você terá um panorama do processo criativo da Boo Republic ao desenvolver uma identidade visual a partir de uma referência histórica da arte ou da literatura. Marios guiará você pelo processo de descoberta de histórias, fábulas e contos folclóricos tradicionais e mostrará como levar esses conceitos para os seus designs. Você aprenderá a criar seu primeiro rascunho e moldá-lo de acordo com as necessidades do cliente.
Depois, você passará seu rascunho para o Illustrator para desenvolver seu conceito. Marios mostrará todos os passos para criar um design de logo, packaging e rótulos de produtos. Você aprenderá a criar uma composição tipográfica perfeita para os rótulos e verá como fazer um mock-up da embalagem.
Logo, Marios ensinará como dar um passo além com a sua identidade visual utilizando técnicas artesanais de design. Você descobrirá como construir um mock-up usando métodos de linogravura e xilogravura. Para concluir, seu professor dará dicas de como apresentar suas entregas finais para os seus clientes.
Você vai desenvolver a identidade visual de um produto inspirado no storytelling, criando o design do logo, da embalagem e dos rótulos dos seus produtos.

Este curso é ideal para designers e a todas as pessoas que queiram desenvolver a identidade visual de uma marca ou produto.
Para fazer este curso, é necessário ter conhecimentos prévios de Adobe Illustrator e Photoshop.
Quanto aos materiais, você precisará ter um computador com os softwares mencionados, além de papel e lápis. Opcionalmente, na quarta unidade, Marios ensinará métodos de impressão manual, que exigem materiais de linogravura, ferramentas de xilogravura, tinta e rolo de pintura.

This course has been really helpful. It’s given me a new perspective on how ideas are developed.
I loved this course! it completely changed the way I see brand design, making storytelling feel natural and inspiring in every step of the process.
Excellent course, loved the content and learned a ton!
Grazie a questo corso ho riscoperto l'importanza del concept, il suo ruolo di guida durante tutte le fasi di progetto, la sua funzione narrativa. Con un buon concept alle spalle, il progetto grafico diventa lineare e potente e facile da presentare al cliente. Le lezioni sono molto chiare. Unico punto debole, all'insegnante forse manca un pochino di brio!
Beautiful course and beautiful design!

Introdução
Identidade visual e folclore
O design
Pós-produção
Projeto final
Aproveite para aprender desde casa, sem um horário fixo e no seu ritmo. É você quem define sua disponibilidade.
Aprenda métodos e técnicas fundamentais com os melhores profissionais do setor criativo.
Cada professor compartilha seus conhecimentos com entusiasmo e explicações claras, oferecendo uma perspectiva profissional em cada aula.
If you're a Plus member, get a certificado personalizado signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Com vídeos da melhor qualidade, você não perderá nenhum detalhe! Graças ao acesso ilimitado, você pode assistir às aulas todas as vezes que precisar para aperfeiçoar sua técnica.
Pergunte, peça opiniões e ofereça soluções. Compartilhe sua experiência de aprendizagem com outros alunos da comunidade tão criativos como você.
Esta comunidade acolhe milhões de pessoas do mundo todo, curiosas e apaixonadas por descobrir e expressar sua criatividade.
A Domestika seleciona cuidadosamente seus professores e produz cada curso internamente para garantir uma experiência de aprendizagem online excelente.
Sim, este curso é pensado para designers de nível intermediário que querem aprofundar seus conhecimentos em branding, embalagens e na integração de storytelling e elementos culturais nos projetos.
Você precisará ter acesso a softwares de design como Photoshop e Illustrator, ferramentas básicas para linóleo, além de materiais para esboços e modelagem. Recomenda-se também software de modelagem 3D para protótipos de embalagens.
Você aprenderá métodos para analisar e reinterpretar mitos, folclore e narrativas históricas para inspirar identidades de marca originais, ilustrações e conceitos de embalagens.
Sim, o curso aborda técnicas digitais como arte-final digital, modelagem 3D e edição no Photoshop, além de métodos analógicos como impressão em linóleo, colagem e escultura para design de embalagens.
Você vai aprender a esculpir, entintar e imprimir em linóleo, depois integrar essas impressões analógicas em conceitos de embalagens e refiná-los digitalmente para produção.
Sim, o curso inclui estratégias para estruturar apresentações para clientes, comunicar narrativas e conceitos, e mostrar protótipos físicos e digitais.
Com certeza. Você aprenderá a analisar briefings de clientes, extrair valores-chave da marca, desenvolver componentes da identidade visual e garantir consistência entre logos, rótulos e embalagens.