
Se você acredita que os erros são uma grande oportunidade de aprendizagem, este curso online é para você. O artista visual e pintor Andrés Kal ensinará como trabalhar com a sorte e o acaso para gerar técnicas criativas e pouco convencionais.
Criar, revelar, destruir, transformar e renascer é o que define o estilo de Andrés. Ao longo das unidades, você descobrirá processos experimentais de pintura a óleo para criar retratos a partir de uma referência e transformá-los com cores e pinceladas.
17 aulas & 29 downloads

8 minutos, 19 segundos

13 minutos, 50 segundos

12 minutos, 37 segundos

7 minutos, 49 segundos

7 minutos, 55 segundos

14 minutos, 29 segundos
Na primeira unidade, você conhecerá o artista visual e pintor Andrés Kal. Ele mostrará seu trabalho e suas influências e explicará sobre o papel que as imagens desempenharam em sua vida.
Em seguida, você verá os materiais necessários para realizar o projeto deste curso. Andrés ensinará como identificar tons em uma imagem em preto e branco e explicará os fundamentos da teoria das cores.
Depois, você escolherá uma referência para o seu projeto final, levando em consideração a intenção do seu trabalho, e adicionará outros elementos para potencializar sua imagem. Você também aprenderá sobre as proporções da cabeça humana e verá algumas considerações do seu professor antes de começar a pintar.
Mãos à obra! Primeiro, você desenhará simplificando formas. Logo, trabalhará no fundo e nas características faciais até compor um rosto com sombras e luzes.
Na última unidade, você esquecerá a sua referência inicial e se deixará guiar pela intuição. Para concluir, você fará as correções e ajustes necessários, aproveitando os "erros" para dar um toque ao seu retrato e obter uma obra final única e expressiva.
Você fará um retrato expressivo com tinta a óleo, partindo de uma referência e utilizando técnicas experimentais.

A todas as pessoas que gostariam de aprender novas técnicas de pintura e processos criativos.
Não é necessário ter conhecimentos prévios de pintura a óleo, mas ter algumas noções básicas de desenho e/ou anatomia ajudará você a acompanhar o conteúdo deste curso.
Quanto aos materiais, você precisará de uma câmera ou celular, um computador com um software de edição de imagens instalado, além de materiais de pintura e de escritório.

I liked the course but for me the most important part would have been to see how the skin colour was applied. It was skipped and the next phase was shown instead of showing how to finish the skin colour. Otherwise a very inspiring and great course!
o curso é muito bom para quem está começando. Recomendo.
Es una pena que se omitan pasos valiosos del proceso, porque la manera de aprender es poder ver cómo se ejecuta todo. Era especialmente importante para mí entender cómo se aplica el color en la piel y se construye el volumen paulatinamente. Por ejemplo, de la parte de bloqueo al avance hay muchas cosas que no se muestran (como la definición del rostro, las sombras). El curso no está mal, pero esos saltos me decepcionan.
Encantador muy buen curso
molto bello

Introdução
Materiais, ferramentas e conceitos básicos
A imagem e o momento perfeitos
A pintura
Projeto final
Aproveite para aprender desde casa, sem um horário fixo e no seu ritmo. É você quem define sua disponibilidade.
Aprenda métodos e técnicas fundamentais com os melhores profissionais do setor criativo.
Cada professor compartilha seus conhecimentos com entusiasmo e explicações claras, oferecendo uma perspectiva profissional em cada aula.
Se você for um membro Plus, obtenha um certificado personalizado assinado pelo seu professor para cada curso que concluir. Compartilhe-o no seu portfólio, nas redes sociais ou onde quiser.
Com vídeos da melhor qualidade, você não perderá nenhum detalhe! Graças ao acesso ilimitado, você pode assistir às aulas todas as vezes que precisar para aperfeiçoar sua técnica.
Pergunte, peça opiniões e ofereça soluções. Compartilhe sua experiência de aprendizagem com outros alunos da comunidade tão criativos como você.
Esta comunidade acolhe milhões de pessoas do mundo todo, curiosas e apaixonadas por descobrir e expressar sua criatividade.
A Domestika seleciona cuidadosamente seus professores e produz cada curso internamente para garantir uma experiência de aprendizagem online excelente.
Sim, o curso é pensado para quem já tem conhecimentos intermediários em pintura e ferramentas digitais, buscando unir técnicas tradicionais e digitais em projetos criativos.
Recomenda-se ter noções básicas de Photoshop e experiência prévia em pintura a óleo ou acrílico para aproveitar ao máximo o conteúdo e as práticas do curso.
Você vai precisar do Photoshop instalado, um caderno de esboços, papel Moleskine, tintas a óleo, acrílicos, pincéis, espátulas, rolos, gesso, terebintina, bindex e acesso à internet para pesquisa visual e publicação.
Você vai aprender a combinar técnicas tradicionais e digitais, criar retratos experimentais, dominar valores tonais e misturas cromáticas, preparar superfícies, expor e publicar seu trabalho, além de desenvolver um processo criativo próprio.
O Photoshop é usado para retoque de cor, edição de referências, criação de moodboards e composição base, integrando-se à pintura tradicional para potencializar os resultados criativos.
Sim, o curso inclui estratégias e dicas para expor em galerias internacionais, além de orientações para publicar ilustrações em revistas e editoras.
Sim, você vai aprender os passos essenciais para criar um site de arte e compartilhar seu portfólio online.