Ilustração em aquarela: natureza e vida

Ilustração em aquarela: natureza e vida

“Chegamos ao final do curso, espero que você tenha se divertido tanto quanto eu. Antes de me despedir darei algumas recomendações para você ter em mente ao desenvolver seu projeto. Primeiro, lembre-se de ter todos os suprimentos em mãos e mantê-los em ordem.

Em segundo lugar, encontre e oriente-se a partir da imagem de um rosto para fazer o clássico exercício de proporção. A partir dessa imagem, pratique as proporções, faça uma variação dos olhos, nariz, boca, etc., de acordo com o que lhe expliquei no curso. Tente desconstruir esse mesmo rosto em rostos pequenos e escolha o personagem que vai retratar em seu trabalho. Terceiro, escolha um tópico que deseja capturar em sua ilustração e, nesse tópico, procure suas referências botânicas e selvagens para compor seu trabalho. Construa seu moodboard com essas referências e crie sua paleta de cores. Não se esqueça de fazer primeiro os testes de cores para se familiarizar com as aquarelas. Quarto, uma vez que você tenha certeza do que vai retratar, crie seu esboço. Você não precisa ser um grande desenhista, apenas desenhe sua própria percepção dos elementos. Quinto, quando for transferir seu trabalho para o papel manteiga, não se esqueça de fixar bem e usar um lápis de ponta fina para passar por cima das linhas feitas com o lápis, para ver por onde continuar. Por fim, quando começar a pintar, não tenha medo do material, basta usar seu papel toalha e seus pincéis se precisar limpar a cor ou tirar o excesso de água, como vimos no curso. Além disso, certifique-se de identificar as sombras e luzes com a ajuda de suas referências, use cores diferentes para acentuá-las. Trabalhe as camadas em seu próprio ritmo, seja paciente, espere alguns minutos para que seque para continuar com as próximas camadas. O número de camadas que você usa dependerá da saturação que deseja alcançar. Quando terminar, remova cuidadosamente a ilustração do bloco de papel aquarela, usando uma faca. Ao digitalizar a imagem e trabalhar nela no photoshop, certifique-se de que ao digitalizar a imagem ou tirar uma foto dela, você o fez em boa resolução, pelo menos 300 dpi. É importante que você encontre e desenvolva seu próprio estilo. Não seja duro consigo mesmo e não pense muito nisso! Com o que você aprendeu, pratique, fazendo personagens diferentes e assim você vai soltar a mão. Lembre-se de levar o tempo necessário para criar e pintar, não se apresse e aproveite o processo. Não se esqueça de fazer suas tarefas, compartilhe seu progresso, participe do fórum e carregue o passo a passo de seu projeto, ficarei ansioso para ver o que você criou e assim posso te ajudar em seu processo criativo. Se você tiver dúvidas ou perguntas, não pare de me escrever, estarei atento para responder o mais breve possível. Muito obrigado por fazer parte deste curso. Nos vemos! ”

Transcrição parcial do vídeo

“Projeto final Chegamos ao final do curso, espero que você tenha se divertido. Agora vou dar algumas recomendações para levar em consideração ao fazer seu projeto. Procure a imagem de um rosto para fazer o clássico exercício de proporção. Assim, praticamos as proporções, variação de nariz, olhos, boca, etc. Tente construir esse mesmo rosto em diferentes rostinhos e escolha o personagem que você fará em seu trabalho. Escolha um tema que você deseja capturar em sua ilustração e procure referências botânicas e selvagens para compor seu trabalho. Faça o seu quadro de humor com essas referências ...”

Esta transcrição é gerada automaticamente, portanto pode conter erros.

Resumo do curso: Ilustração em aquarela: natureza e vida

• Nível: Iniciante
• 100% avaliações positivas (44)
• 1180 alunos
• 4 unidades
• 14 aulas (1h 47m)
• 7 downloads

• Categoria

  Ilustração

• Áreas

  Desenho de retrato, Pintura, Pintura em aquarela