Fotografia de moda Fine Art

Fotografia de moda Fine Art

“Chegamos ao final do curso, espero que tenham gostado tanto quanto eu! Ao longo deste curso, compartilhei com vocês várias dicas que uso na hora de fazer meu trabalho. Agora é a sua vez de realizar o seu projeto utilizando todas as ferramentas e conhecimentos que adquiriu. Lembre-se de que seu estilo é um fator importante para todos os seus projetos. Não se desespere se ainda não tem um estilo definido, mas não pare de trabalhar nele, pois isso fará seu trabalho se destacar e brilhar. Por fim, compartilho o processo que tenho seguido para realizar o meu projeto, pode ser útil realizar o seu. Quando terminar, carregue o processo do seu projeto final. Estou ansioso para ver seu trabalho! O conceito É importante, antes de começar a trabalhar em qualquer projeto, ter clareza sobre o conceito que queremos alcançar. Portanto, a primeira coisa que fiz foi revisar os tipos de composição e as 7 molduras mais utilizadas, isso sempre ajuda a melhores ideias de terreno.

Quadro de humor Eu criei um quadro de humor com ideias de looks, maquiagem, fantasias, etc. Isso me ajudou a escolher minha equipe de trabalho humano e a transmitir o conceito inicial do projeto a eles. Apoiá-lo no moodboard será muito útil, então sua equipe terá um recurso visual que permitirá que permaneçam fiéis ao conceito. A equipe Não é apenas necessário que você escolha a equipe humana com a qual trabalhará para a realização do seu projeto. Escolhi então o equipamento fotográfico que iria utilizar, o que me permitiu obter melhores resultados nas minhas fotografias. Luzes, câmera ... fotografando ! O momento mais esperado chegou. Cada uma das pessoas que compunham minha equipe pôs mãos à obra e preparamos looks, maquiagem e equipamentos fotográficos no local. Nas fotos fiz exercícios com luz natural, flashes e rebatidas, para dar um toque de impacto às fotos. Fiz uma revisão do moodboard para direcionar meu modelo, dessa forma geramos o resultado desejado juntos. O último toque Por fim e para deixar as fotos ainda mais bonitas, usei minha técnica de retoque de pele, correção de cores e algumas dicas para criar imagens de alto impacto que podem ser publicadas pelos editores de revistas. E voila, agora sim, é isso. Obrigado por se juntar a mim neste curso, lembre-se que o trabalho em equipe é o mais importante nisso, e que você dirige essa orquestra, porque como fotógrafo, sua visão é que vai determinar o resultado final. Mais uma vez, espero sinceramente que tenha gostado e que tenha te servido bem. Tenho a firme convicção de que depois disso seu trabalho será outro. Não se esqueça de compartilhar seu projeto final! Até a próxima, Jvdas Berrra.”

Transcrição parcial do vídeo

“Projeto final Agora vamos fazer um resumo do curso. Vimos primeiro os elementos de estilo. Vimos aplicá-los com grandes referências na fotografia de moda, como Peter Lindbergh, Steven Meisel, Helmut Newton, entre outros. Vimos a mesa elementar do estilo fotográfico e apliquei os elementos disso para analisar meu próprio estilo. Então vimos os tipos de composição e as sete molduras mais utilizadas em fotografia. Vimos a importância de desenvolver um conceito, aplicando a realização de um quadro de humor e como isso o ajudaria a transmitir seu conceito para sua equipe, quem pode ajudá-lo a de...”

Esta transcrição é gerada automaticamente, portanto pode conter erros.

Resumo do curso: Fotografia de moda Fine Art

• Nível: Iniciante
• 96% avaliações positivas (208)
• 4008 alunos
• 4 unidades
• 19 aulas (2h 13m)
• 3 downloads

• Categoria

  Fotografia e Vídeo

• Softwares

  Adobe Photoshop, Camera Raw

• Áreas

  Fotografia, Fotografia de moda