Path through life and death
przez Dani @danicreatesthings
- 38
- 2
- 0
(Przetłumaczone automatycznie z języka angielskiego) Pokaż oryginał
Wstęp
Introduction
Wszyscy przechodzimy przez doświadczenia w życiu i nikt nie wie dokładnie, dokąd prowadzi ścieżka życia i śmierci. Ta praca przedstawia podróż życia i wszystkie jej piękne i może mniej piękne strony, które są częścią życia i śmierci. Stworzyłem tę pracę, gdy byłem w najlepszym i najgorszym momencie i przedstawia ona wszystkie te emocje. Mam przewlekłą chorobę i czasami trudno jest znaleźć piękno w rzeczach, które się przytrafiają, gdy jesteś chory. Rysowanie i tworzenie sztuki to kula u nogi, do której zawsze mogę się odwołać, gdy życie jest trudne.
We all go through experiences in life and no one knows exactly where the path of life and death will lead. This work depicts the journey of life and all its beautiful and maybe less beautiful sides which are part of life and death. I have created this work when I was at my best and worst and it depicts all those emotions for me. I have a chronic illness and sometimes its tough to find beauty in the things that happen to you when you're sick. Drawing and creating art is a crutch on which i can always fall back too when life is tough.
Zaopatrzenie
Supplies
Szkicowanie
Akwarela, markery, ołówki grafitowe (HB), długopis
Projekt końcowy
Papier: Clairefontaine pastelmat o wymiarach 24 cm x 30 cm
Ołówki: Stabilo Carbothello, Faber Castell Polychormos, kredki pastelowe Derwent
Sketching
Watercolor, markers, graphite pencils (HB), pen
Final project
Paper: Clairefontaine pastelmat size 24cm X 30cm
Pencils: Stabilo Carbothello, Faber Castell Polychormos, Derwent pastel pencils
Mapowanie myśli i szkicowanie
Mind Mapping and Sketching
Mapowanie myśli i szkicowanie
Najpierw zaczynam tworzyć mapę myśli, przeważnie dzieje się to w mojej głowie. Ale czasami to zapisuję. Ten rysunek powstał wyłącznie z emocjonalnego stanu, w jakim byłem w tamtym czasie. Dlatego w tym przypadku nie zapisałem wiele i od razu zacząłem szkicować. Poszukałem kilku odniesień, ponieważ nie mam pojęcia, jak rysować schody i miałem coś konkretnego na myśli. Nie ma nic złego w używaniu wielu odniesień, ale staram się, aby wszystko było moje, łącząc i wybierając konkretne rzeczy. Lubię używać szybkich narzędzi z niewielką liczbą opcji wymazywania do szkicowania. Często pierwsze narysowane linie są poprawne i nawet jeśli nie, to szkic, nie musi być idealny. Ten szkic został wykonany długopisem, markerami i akwarelami. To również świetne miejsce, aby odkryć, które kolory najlepiej pasują do Twojej pracy. Chciałem wybrać bardzo żywe kolory i najlepiej ciepłą tonację skóry, aby zrównoważyć błękit tła.
Mind Mapping and Sketching
I first start mind mapping, mostly this happens in my head. But sometimes I write it down. This drawing was created purely out of the emotional state I was in at the time. Thus in this case, I did not write much down and started sketching immediately. I did search for some references because i have no idea how to draw stairs and I had something specific in mind. There is nothing wrong with using lots of references, but I try to make thing my own by combining and picking specific things. I like using quick tools with not a lot of options to erase for sketching. Often the first lines you draw are the correct ones and even if not, its a sketch, it does not have to be perfect. This sketch was made with pen, markers and watercolor. This is also a great place to discover which colors suit your work the best. I wanted to go for very vivid colors and preferably a warm toned skin to balance the blue of the background out.
Zacznij finalizować pomysł
Start finalizing the idea
Zaczynam od zastanowienia się, jakie materiały najlepiej sprawdzą się w tej pracy. Czy potrzebuję wielu szczegółów? A może chcę uzyskać bardziej marzycielski wygląd dzięki akwarelom? W tym przypadku postawiłam na szczegóły, więc wybrałam pastelmat. Ten papier ma chropowatą fakturę, która utrzymuje pastele na miejscu. Chciałam, aby kolory były żywe, ponieważ przedstawiają ścieżkę życia. Dlatego ten papier i materiały były dla mnie najlepszą opcją. Zaczynam od szkicowania ołówkiem HB i rysowania kompozycji, jaką chcę. Zazwyczaj szczegółowo opisuję większość rzeczy, co do których czuję się mniej pewnie. W tym przypadku kwiaty i schody są bardziej szczegółowe niż twarz na szkicu.
I start with thinking about which materials are going to best suit the work. Do i need lots of details? Or do i want a more dreamy look with watercolor? In this case, I went full out on the details so I chose pastelmat. This paper has a gritty texture which holds pastel in place. I wanted the colors to be vivid since it depicts a path of life. Therefore, this paper and the materials were the best option for me. I start with sketching with a HB pencil and drawing the composition I want. I tend to detail out most things I feel less confident with. In this case the flowers and the stairs are more detailed than the face in the sketch.
Zaczynając od kolorów
Starting with Colors
Zawsze zaczynam od twarzy w moim rysunku. Dlaczego? Jestem najbardziej pewna siebie w rysowaniu twarzy. Więc moja rada zaczynaj od rzeczy, co do których czujesz się pewnie. Dzięki temu szybciej wrócisz do swojej pracy i będziesz czerpać o wiele większą przyjemność z rysowania. Wybrałam ciepły odcień skóry, aby zrównoważyć błękit w tle, aby uzyskać ładny ciepły i chłodny kontrast. Prawie zawsze w pełni szczegółowo rysuję twarz, zanim zacznę pracować nad innymi częściami. Zaczęłam od warstwy pastelowego ołówka, a następnie użyłam polychromos na wierzchu, aby uzyskać dodatkowe szczegóły. Ponieważ rysunek jest dość mały i zawiera wiele elementów, potrzebowałam ostrych ołówków do szczegółów, a sam pastelowy ołówek by się u mnie nie sprawdził.
I always start out with the face in my drawing. Why? I am most confident in drawing faces. So my advice start with the things you feel confident about. It makes you go back to your work sooner and you enjoy drawing it much more. I chose a warm tone for the skin to balance out the blue in the background in order to get a nice warm and cool contrast. I almost always fully detail out the face before I start working on other parts. I started with a layer of pastel pencil and then used the polychromos on top for extra detail. Since the drawing is quite small and packs a lot of elements I needed sharp pencils for the details and pastel pencil alone would not have worked for me.
Zapisz kolory
Write down the colors
Ponieważ był to projekt, który zajął dużo czasu, zapisałam kolory, których użyłam w każdej sekcji. Ułatwia mi to kończenie prac i ponowne rozpoczęcie pracy nad nimi po dłuższej przerwie w rysowaniu. Ponieważ jestem praworęczna, staram się zaczynać od lewej strony. Ale generalnie robię po prostu to, co w danej chwili wydaje mi się najlepsze.
Since this was a project that took a long time. I have written down the colors that I used in each section. It makes it easier for me to finish pieces and to start working on them again after not drawing for a while. Since I am right handed, I try and start on the left side. But in general I just do what feels best for me in the moment.
Ostatnie szlify
Finishing touches
Zawsze widzę rzeczy, z których nie jestem zadowolony. Myślę, że wszyscy to robimy jako artyści i ludzie. Zawsze robię zdjęcie swojej pracy i oglądam ją kilka razy w ciągu następnych dni na telefonie. Jeśli coś mnie denerwuje, wracam do rysunku i próbuję coś poprawić. Po kilku dniach, kiedy jestem już wystarczająco zadowolony z tego, co stworzyłem, robię kilka ostatecznych zdjęć i publikuję je w Internecie lub wręczam komuś swój rysunek. Obecnie nie sprzedaję swoich rysunków, po prostu cieszę się, że je tworzę i pokazuję. Nie edytuję swoich prac cyfrowo. Lubię pokazywać je takimi, jakie są, z ich niedoskonałościami. To sprawia, że moja sztuka jest moja. Podsumowując, ta praca zajęła mi ponad rok (ukończyłem 8 marca 2025 r.). Moje życie nie zawsze idzie zgodnie z planem, a czasami po prostu wszystko trwa dłużej. Dopóki cieszysz się procesem, nie musisz się spieszyć.
I always keep seeing things I am not happy with. I think we all do as artists and human beings. I always take a picture of my work and look at it a couple of times the next days on my phone. If something keeps annoying me, I will go back to the drawing and try to adjust things. After a few days, when I am happy enough about what I have created. I take some final pictures and post it online or gift my drawing, Currently, I do not sell my drawings I am just happy to create them and show them. I do not edit my work digitally. I like to show them the way they are with their imperfections. It is what makes my art mine. All in all this piece took me over a year (finished March 8th 2025). My life does not always go to plan and sometimes things just take longer. As long as you enjoy the process there is no need to hurry yourself along.
0 komentarzy
Zaloguj się lub dołącz bezpłatnie, aby móc komentować