
Animacja to narzędzie, które pozwala uchwycić chwile i ożywić je; daje możliwość bardziej realnego przedstawienia wszystkiego, do czego dociera wyobraźnia. Jest to forma wypowiedzi wybrana przez ilustratorkę i animatorkę Catalinę Vásquez (lepiej znaną jako Kathiuska) do przedstawiania scen z życia codziennego, myśli i osobistych historii, bardzo powracających w jej pracach. Współpracował z takimi klientami jak Snapchat, Pepsi, Procter & Gamble, Amnesty International czy Museo de Arte Moderno de Medellín.
Na tym kursie Catalina Vásquez nauczy Cię krok po kroku, jak ożywić ilustracje za pomocą warstwowej animacji. Dowiesz się, jak stworzyć animowaną scenę, teorię stojącą za jej powstaniem oraz jak połączyć ekspresję ręcznie rysowanego Photoshopa i Procreate z kinowym wyglądem After Effects.
llekcji: 20 & liczba dodatkowych zasobów: 27

1 minuta, 5 sek.

4 min, 13 sek.

7 min, 14 sek.

8 min, 20 sek.

3 min, 15 sek.

5 min, 9 sek.
Poznasz Catalinę, opowie ci trochę o tym, jak zaczęła w świecie ilustracji i animacji, o swoich wpływach i czego będziesz się uczyć podczas kursu.
Zaczniesz od nauczenia się definiowania swojego pomysłu, tworzenia mapy myśli, na której zapiszesz słowa kluczowe. Gdy Twój pomysł będzie nieco jaśniejszy, zbierzesz na moodboard odniesienia wizualne, koncepcje i kolory. Nauczysz się technik komponowania swojego pomysłu i przygotujesz szkic ilustracji, aby zacząć tchnąć życie w swój projekt.
Zrobisz wstęp do tego, czym jest animacja i co należy wziąć pod uwagę w animacji klatka po klatce; zobaczysz, co to jest pojęcie iluzji ruchu, klatek na sekundę i różnicy między animacją liniową a in pętlą .
Zrobisz storyboard , syntetyzując kluczowe momenty w animacji typu loop . Zdefiniujesz działanie swojej postaci i towarzyszące jej tło. Następnie zdefiniujesz swoją paletę kolorów w Photoshopie i Procreate, omawiając niektóre techniki i narzędzia. Zobaczysz, jak wykonać kompletny projekt swojego projektu, dobierając odpowiedni pędzel i nakładając wybraną paletę.
Poznasz formaty animacji i jak skonfigurować dokument, aby działał w zoptymalizowany sposób. Nauczysz się dzielić ilustrację na warstwy w zależności od ruchu wybranego do animacji.
Catalina pokaże Ci przepływ pracy, aby animować twoją postać w Photoshopie i Procreate: utwórz oś czasu, utwórz oś czasu wideo lub klatki, użyj narzędzia „skórka cebuli” i wyeksportuj animację.
Zostaniesz wprowadzony do programu After Effects i jego środowiska, skonfigurujesz projekt i zaimportujesz swoje pliki. Widać jak zainstalować scenę w warstwach, poznawania głębi ostrości oraz o przeniesieniu kamery w oprogramowania . Na koniec wyeksportujesz ostateczną animację, znając formaty wyjściowe i kodeki.
Ilustracja i animacja sceny z życia codziennego w pętli __ , gotowa do udostępnienia w sieciach społecznościowych, dla klienta lub do włączenia do portfolio.

Do ilustratorów, rysowników, artystów oraz osób z/lub bez wcześniejszej znajomości animacji, zainteresowanych ekspresyjną możliwością cyfrowej animacji klatka po klatce.
Nie jest wymagana żadna wcześniejsza znajomość ilustracji ani animacji, ale będziesz potrzebować podstawowej znajomości pakietu Adobe. Materiały, których będziesz potrzebować, to komputer z Adobe Photoshop i After Effects i/lub iPad kompatybilny z Apple Pencil i aplikacją Procreate.

Excelente!
Peins de choses intéressantes mais aussi de gros soucis. La traduction de la langue maternelle au français n'est pas terrible. C'est très dommage de ne pas proposer le cours avec le soft en anglais ça aiderait car la formatrice ne donne pas toujours toutes les instructions. Ce n'est pas assez progressif, on passe bcp de temps à faire nos assets et puis quand qqch ne fonctionne pas il faut revenir en arrière et tout corriger. Bien mais pas mon meilleur cours sur Domestika.
Really helpful breakdown of her animation workflow
I loved this course! Catalina is a lovely person and her style is really charming and unique. I enjoyed learning about her process!
Nice Inspiration!

Wstęp
Co chcę powiedzieć?
Jak mam to powiedzieć?
Animacja w Photoshopie i Procreate
Ostateczny skład w After Effects
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Kurs pokazuje, jak tworzyć animacje cyfrowe – od pomysłu i storyboardu po eksport gotowych GIF-ów i filmów na media społecznościowe, łącząc ilustrację, techniki kolorystyczne, kompozycję i narrację wizualną.
Kurs jest skierowany do osób ze średnim poziomem znajomości ilustracji lub animacji cyfrowej, choć wyjaśnia podstawy dla tych, którzy chcą zgłębić techniki i procesy twórcze.
Będziesz potrzebować dostępu do Photoshopa, Procreate i After Effects. Zalecana jest tablet graficzny oraz podstawowa znajomość rysunku cyfrowego, aby w pełni wykorzystać materiały.
Nauczysz się koncepcyjnego podejścia do projektów kreatywnych, projektowania postaci i scenografii, animacji klatka po klatce, pętli, stosowania efektów kamery i głębi oraz eksportu animacji w formatach zoptymalizowanych pod media społecznościowe.
Kurs pomoże Ci odkryć codzienność, korzystać z map myśli i moodboardów oraz przekształcać osobiste doświadczenia w animowane historie lub cyfrowe komiksy z wykorzystaniem technik narracji wizualnej.
Tak, nauczysz się eksportować animacje w kompatybilnych formatach oraz optymalizować GIF-y i filmy, by łatwo udostępniać je na różnych platformach społecznościowych.
Tak, kurs zawiera moduły o stylach wizualnych, kolażu, kompozycji vaporwave i inspiracjach lat 80., które wzbogacą graficzną tożsamość Twoich animacji.