Specjalizacja: kunszt mody z ręcznie robionymi technikami

Katie Jones jest artystką wyrobów i wzorów szydełkowych z Anglii, posiada wraz ze swoją mamą własną markę i sprzedaje zabawne, kolorowe, wydziergane wyroby z myślą o środowisku. Szydełkowanie było obecne w jej rodzinie od pokoleń, jej pierwszą nauczycielką była jej babcia. Wyspecjalizowała się w sztuce szydełkowania w szkole plastycznej Central Saint Martins w Londynie.

Katie tworzy ubrania-rękodzieła, pełne kolorów i wierne filozofii jej babki, która uważała, że z niczego można stworzyć coś pięknego. Jej prace były wystawiane w V&A oraz w Muzeum Salvatore Ferragamo we Florencji oraz opublikowane w magazynach takich jak Vogue, Dazed and Confused, The Telegraph, The Guardian i innych. W 2016 otrzymała nagrodę Selfridges Bright New Things Award.

Lydia Higginson to mieszkająca w Wielkiej Brytanii krawcowa i projektantka wzorów, która nosi tylko ubrania, które uszyła. Od rozpoczęcia swojego osobistego projektu „Made My Cabinet” w 2016 roku nie kupiła ani jednej części garderoby w sklepie. Zaczęło się od osobistej podróży, aby ponownie połączyć się z jej ciałem, a przekształciło się w pełnoetatowy biznes, dzieląc się swoimi umiejętnościami szycia z każdym, kto chce stworzyć swoją wymarzoną garderobę. Made My Cabinet ma teraz zespół sześciu projektantów, którzy tworzą wzory, zestawy i kursy, aby umożliwić szycie w swoim studio w Bristolu. Lydia szyje od najmłodszych lat, a kiedy skończyła szkołę, odbyła praktykę, aby nauczyć się projektować i robić ubrania. Od tego czasu tworzy kostiumy do teatrów i spektakle na żywo dla takich klientów jak Sadler's Wells i The Royal Opera House.

Monisola Omotoso to projektantka i wykrawarka z siedzibą w centrum Londynu. Pochodzi z rodziny krawców z Ameryki Południowej i poszła w ich ślady, tworząc swój pierwszy wzór do noszenia w wieku zaledwie ośmiu lat. Później studiowała sztukę i projektowanie na Uniwersytecie Middlesex, gdzie odkryła miłość do wycinania wzorów. Podczas studiów wygrała kilka konkursów, a na ostatnim roku zaprojektowała swój pierwszy komercyjny produkt, który był sprzedawany w sklepach takich jak Paul Smith.

Po ukończeniu studiów Monisola założyła własną markę o tej samej nazwie, którą prowadziła przez 10 lat, dystrybuując swoje produkty na całym świecie. Projektowała stroje sceniczne dla muzyków, w tym Davida Bowiego i U2, a jej prace były prezentowane w wiodących brytyjskich publikacjach, takich jak The Face , iD , Fashion Weekly oraz The Observer . Monisola pracowała również jako sukiennik dla Alexandra McQueena. Teraz pomaga innym tworzyć ubrania poprzez naukę 1:1, zestawy do wykrojów i wykroje do szycia.

Beth Dow jest multidyscyplinarną artystką wizualną, fotografem i rzemieślniczką, która spędza swój czas na tworzeniu cyfrowych i fizycznych dzieł sztuki w swoim studio w Minneapolis. Posiada tytuł magistra fotografii.

Beth uczyła kaletnictwa w Penland School of Crafts i North House Folk School, obecnie uczy fotografii i kaletnictwa na Metropolitan State University w St. Paul. Sprzedaje ręcznie robione towary w swoim sklepie online Fieldwork Goods. Fotografie Beth można zobaczyć w kilku kolekcjach muzealnych, były również wystawiane w Stanach Zjednoczonych i Chinach.

Nuriel i Audrey Molcho, pełni pasji twórcy kapeluszy, którzy stoją za NOMADE MODERNE HATS, są znani ze swojego kunsztu i innowacyjnych projektów. Dzięki bogatemu doświadczeniu w tej dziedzinie Nuriel i Audrey doskonaliły swoje umiejętności przez ostatnie sześć lat, łącząc tradycyjne techniki modnicze z ich unikalnymi interpretacjami.

Pochodzący z Tel Awiwu, Londynu i Hollywood duet rozpoczął twórczą podróż, która doprowadziła ich do założenia własnej marki kapeluszniczej NOMADE MODERNE HATS. Zdobyli uznanie dzięki współpracy z renomowanymi markami, w tym OFF WHITE i Caravana Land, a także stworzyli jedyne w swoim rodzaju kapelusze dla takich gwiazd, jak Neymar, David Alaba i Johannes Strate.

Jako wpływowe osoby podróżujące i zapaleni odkrywcy, Nuriel i Audrey czerpią inspirację ze swoich globalnych przygód, włączając do swoich projektów kolory, tekstury i materiały z różnych kultur. Ich kapelusze, często wykonane z materiałów nawet stuletnich, odzwierciedlają ich pasję do skarbów w stylu vintage i zaangażowanie w zrównoważone praktyki.

Luisa Hurtado to utalentowana projektantka mody i twórczyni treści specjalizująca się w upcyklingu i zrównoważonej modzie. Dzięki wybitnej karierze Luisa współpracowała z ważnymi markami, takimi jak Levi's, i prezentowała swoje kolekcje na różnych wydarzeniach modowych.

Jej pasja do zrównoważonych praktyk i uczenie innych, jak postrzegać wartość w modzie jako drogę do ożywiania innych oryginalnych elementów, uczyniła ją szanowaną postacią w społeczności upcyklingowej.

Jest znana jako projektantka na platformach takich jak YouTube i Tiktok, gdzie prezentuje swoje innowacyjne i kreatywne podejście do upcyklingu, przyciągając uwagę szerokiego grona odbiorców, inspirując wielu do przyjęcia bardziej zrównoważonych praktyk modowych.