

Ilustrowane wzory wykraczają poza kształty i kolory; mogą opowiadać historie, a nawet bajki. Ilustratorka i projektantka Ana Sanfelippo uchwyciła w swoich kompozycjach ciekawe postacie i żywe kolory, które współistnieją w dynamicznych przestrzeniach pełnych natury. Dziś jego ilustrowane wzory __ są stosowane do różnych produktów od klientów takich jak BigBox, La Maraña, Amazónica i Papelirea.
Na tym kursie Ana Sanfelippo, ilustratorka i grafik, nauczy Cię, jak projektować kolekcję wzorów, prostych i złożonych, na różnych rodzajach nośników.
llekcji: 24 & liczba dodatkowych zasobów: 28

9 min, 16 sek.

3 min, 3 sek.

16 min, 25 sek.

15 min, 31 sek.

12 min, 3 sek.

20 min, 1 sekunda
Zaczniesz od spotkania z Aną, która opowie Ci o swoich początkach i o tym, jak wzory były dla niej idealnym punktem styku jej dwóch pasji: ilustracji i projektowania.
Podzieli się niektórymi ze swoich wpływów i wyjaśni projekt kursu: zbiór wzorów oparty na klasycznej opowieści do zastosowania na różnych nośnikach druku cyfrowego.
Nadasz kształt pomysłowi, określając, co musisz zilustrować (postacie, główne i drugorzędne obiekty ...), aby przełożyć historię na wzór. Zaczniesz od etapu zbierania odniesień, takich jak obrazy lub kształty, które lubisz. Zobaczysz niezbędne materiały, a także ich charakterystykę.
Czas rysować! Będziesz szkicować elementy w sposób nieprecyzyjny, aż znajdziesz żądany kształt dla wzorzec i da im kolor z gwasze : pierwszy obejmującą wypełnienia, a następnie określający kształty z liniami i grafiką.
Ana nauczy Cię przenosić analogowe ilustracje do świata cyfrowego, pozostawiając je gotowe do budowania wzorców w Adobe Photoshop. Pokaże Ci kilka podstawowych ustawień.
Zobaczysz, czym jest relacja jako jednostka powtórzeń, za pomocą której będziesz budować nieskończone obrazy. Ana pomoże Ci pomyśleć o kolekcji na podstawie współrzędnych, rozróżniając stałe i zmienne, które zbudują system, a także podzieli się sztuczkami, dzięki którym zapewnisz poziomy czytania i spójności.
Na koniec zobaczysz, jak prawidłowo zastosować wzory do różnych elementów, zarówno makiet i plików do druku.

Stworzysz kolekcję wzorów z klasycznej historii do zastosowania na różnych nośnikach druku cyfrowego.
Do ilustratorów, grafików i każdego, kto chce w nieskończoność mnożyć swoje projekty i obrazy.
Zalecana jest podstawowa znajomość Adobe Photoshop. Do materiałów potrzebny będzie komputer z oprogramowaniem , skaner oraz materiały do rysowania i malowania: ołówek, gumka, gwasze , pędzle i różne rodzaje papieru.

Que gran acierto comprar este curso! Muy completo. La profesora es excelente, sus explicaciones son muy consisas y brinda herramientas con un enfoque muy profesional.
Very interesting!!!
Me esta gustando mucho el contenido del curso!
Un curso genial! Súper bien explicado.
Excelente profe! Aporta tips claves para que la repetición del diseño quedé perfecto. Amo sus ilustraciones, es super inspiradora!

Wstęp
Koncepcja i projekcja kolekcji wzorów
Tworzenie zasobów dla wzorców
Uzbrojenie wzorów
Aplikacje i zastosowania
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Illustrated pattern design involves creating repeating compositions from visual elements like characters and shapes, applied to textiles, stationery, decor, and graphic products to add identity and visual appeal.
This is an intermediate-level course, perfect for those with basic illustration or design skills who want to deepen their knowledge in creating and applying illustrated patterns for professional projects.
You’ll need Canson paper, an HB pencil, eraser, gouache paints, synthetic brushes, a palette knife, a scanner, and a computer with Photoshop and Textile Designer installed to digitize and edit your illustrations.
You’ll learn how to analyze stories to inspire patterns, sketch and paint illustrations with gouache, digitize them, create patterns in Photoshop, prepare print-ready files, and develop professional textile collections.
Gouache lets you create vibrant, textured illustrations that you then digitize to incorporate into patterns. You’ll learn how to mix colors, use the paper’s white space, and refine details before scanning.
Yes, the course walks you through digitizing hand-painted illustrations, cleaning them up, cropping, and editing in Photoshop to create seamless, professional-quality patterns.
You’ll be able to design children’s patterns, colorful tapestries, nature-inspired prints, and cohesive collections ready for printing and use on various textile and decorative surfaces.