Projekt koncepcyjny starożytnych ruin
Kurs prowadzi Sergei Sarichev, Artysta

Dowiedz się, jak zaprojektować środowisko starożytnych ruin 3D – od ogólnej idei po końcowy produkt.
Prowadzony przez Siergieja Saricheva, cenionego dyrektora artystycznego, malarza matowego i artystę koncepcyjnego, znanego z pracy nad filmami takimi jak „Ad Astra” i „Enola Holmes”, zanurzysz się głęboko w tworzenie wysoce realistycznych środowisk inspirowanych tematem starożytnych Gruzy.
Na tym kursie online wyruszysz w fascynującą podróż do świata sztuki koncepcyjnej. Odkryj sekrety urzekającego i nastrojowego stylu Siergieja, charakteryzującego się nastrojowymi efektami, złożonym oświetleniem i odrobiną gotyckiego uroku. Poznaj podstawy kompozycji, stwórz potężną bibliotekę wizualną i opanuj korzystanie z podstawowych narzędzi programowych, w tym Blendera i Photoshopa.
Siergiej przeprowadzi Cię przez przepływ pracy 2D-3D, zasady projektowania i proces konceptualizacji. Zagłębisz się w tworzenie szkiców, blokowanie scen w 3D oraz włączanie postaci, oświetlenia i innych zasobów. W miarę postępów nauczysz się, jak dodawać ostatnie szlify w postprodukcji za pomocą programu Photoshop, w tym efekty świetlne, obróbkę zdjęć i uzyskiwanie kinowego wyglądu.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
liczba lekcji: 18 & liczba dodatkowych zasobów: 25
Co obejmuje ten kurs?
Na początek nauczysz się podstawowych narzędzi programowych, opanujesz przepływ pracy 2D-3D i zrozumiesz podstawowe zasady projektowania stosowane w tworzeniu realistycznych środowisk. Następnie Siergiej poprowadzi Cię przez proces konceptualizacji, w którym przekształcisz swoje pomysły w unikalny przewodnik po stylu i utworzysz szkice w Photoshopie.
Następnie odkryjesz sferę 3D, blokując scenę i dodając urzekające elementy, takie jak postacie, oświetlenie i inne zasoby. Dzięki fachowym wskazówkom Siergieja udoskonalisz swoją pracę i osiągniesz pożądany poziom realizmu.
Na koniec przeniesiesz swój projekt z powrotem do programu Photoshop w celu postprodukcji, skupiając się na efektach świetlnych, obróbce zdjęć, ujednoliceniu obrazu i uzyskaniu kinowego wyglądu. Dzięki tym praktycznym lekcjom zdobędziesz umiejętności i wiedzę potrzebne do tworzenia oszałamiających i wciągających projektów koncepcyjnych środowiska.
- 100% pozytywnych ocen (27)
- Liczba uczestników: 1.618
- 18 lekcji (3 h 5 min)
- Dodatkowe zasoby: 25 (liczba plików: 16)
- Online i we własnym tempie
- Dostępne w aplikacji
- Audio: Angielski, Hiszpański
- Angielski · Hiszpański · Portugalski · Niemiecki · Francuski · Włoski · Polski · Holenderski · Türkçe · rumuński · indonezyjski
- Poziom: Średnio zaawansowany
- Dostęp nielimitowany na zawsze
Jaki jest projekt kursu?
Na tym kursie stworzysz własny projekt środowiska starożytnych ruin, postępując krok po kroku i korzystając z narzędzi omówionych podczas lekcji. Pod przewodnictwem Siergieja nadasz swojemu projektowi niepowtarzalny styl i osobisty charakter, czego efektem będzie hipnotyzująca i realistyczna grafika koncepcyjna.

Projekty uczestników kursu
Do kogo jest skierowany ten kurs online?
Ten kurs jest przeznaczony zarówno dla początkujących, jak i zaawansowanych artystów, którzy pasjonują się sztuką koncepcyjną, projektowaniem otoczenia i tworzeniem wciągających scen. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym artystą, który chce poprawić swoje umiejętności, czy też doświadczonym profesjonalistą, który chce udoskonalić swoje techniki, ten kurs zapewnia bezcenne spostrzeżenia i wiedzę, które pozwolą ci ulepszyć swoje rzemiosło.
Wymagania i materiały
Aby w pełni skorzystać z tego kursu, zaleca się podstawową znajomość Blendera i Photoshopa, a także solidne zrozumienie podstaw sztuki, takich jak perspektywa, oświetlenie, kolor, język projektowania i nastrój. Dodatkowo wymagany jest dostęp do komputera z niezbędnym oprogramowaniem.

Oceny

Sergei Sarichev
Kurs prowadzi Sergei Sarichev
Sergei Sarichev, znakomity dyrektor artystyczny, artysta koncepcyjny i malarz matowy w branży filmowej i gier, ma głęboką pasję do tworzenia realistycznych i wciągających środowisk. Dzięki bogatemu portfolio obejmującemu godne uwagi projekty, takie jak „Smętarz dla zwierzaków” i „Łowca potworów”, wiedza i doświadczenie Siergieja przyniosły mu uznanie w branży.
Jako artysta samouk, który nieustannie stara się udoskonalić swoje rzemiosło, proces twórczy Siergieja ucieleśnia skuteczność i pomyślne wyniki. Dzięki pracy nad filmami, serialami telewizyjnymi i projektami osobistymi doskonalił swoje umiejętności tworzenia efektów atmosferycznych, złożonego oświetlenia i misternie szczegółowych scen. Zaangażowanie Siergieja w osiągnięcie równowagi między fantazją a wiarygodnością pozwala mu tworzyć środowiska, które urzekają i przenoszą widzów do nieziemskich wymiarów.
Zawartość
-
Cz.1
Wstęp
-
O mnie
-
Wpływy
-
-
Cz.2
Narzędzia i przepływ pracy
-
Proces i narzędzia
-
Przepływ pracy 2D-3D
-
Podstawowe zasady projektowania
-
-
Cz.3
Konceptualizacja i szkicowanie pomysłu
-
Konceptualizacja idei
-
Szkicowanie za pomocą prostych kształtów 1
-
Szkicowanie za pomocą prostych kształtów 2
-
-
Cz.4
Budowanie sceny 3D
-
Komponowanie sceny
-
Dodawanie postaci
-
Tworzenie nastroju i oświetlenia
-
Tworzenie indywidualnych zasobów bohatera
-
Renderowanie sceny
-
-
Cz.5
2D: Photobashing i Overpainting
-
Konfigurowanie przebiegów renderowania w programie Photoshop
-
Zdjęcia atmosfery i tła
-
Zdjęcia
-
Upraszczanie i ujednolicenie
-
Finalizowanie obrazu
-
-
PK
Projekt końcowy
-
Koncepcja starożytnych ruin
-
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
-
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
-
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
-
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
-
Certyfikaty
PlusJeśli posiadasz subskrypcję Plus, otrzymasz spersonalizowany certyfikat ukończenia kursu podpisany przez instruktora. Możesz go dołączyć do swojego portfolio lub udostępnić w sieciach społecznościowyc
-
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
-
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
-
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
-
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
Tak, ten kurs jest przeznaczony dla artystów na poziomie średniozaawansowanym, którzy mają już pewne doświadczenie w malarstwie cyfrowym i chcą pogłębić umiejętności w zakresie pracy 2D i 3D, kompozycji oraz wizualnego opowiadania historii.
Będziesz potrzebować Photoshopa, Blendera, 3D Coat oraz tabletu graficznego Wacom lub podobnego urządzenia do rysowania. Zalecany jest też dostęp do Mixamo i Sketchfab, by korzystać z zasobów 3D.
Nauczysz się zaawansowanego malarstwa cyfrowego, matte paintingu, integracji pracy 2D i 3D, kompozycji, oświetlenia, photo bashing oraz technik wykończeniowych na poziomie portfolio do gier i filmu.
Lekcje obejmują malarstwo cyfrowe, matte painting, rozwijanie workflow, zbieranie referencji, szkice wartości, blokowanie 3D w Blenderze, doklejanie detali, photobashing, oświetlenie, kompozycję oraz rozwój portfolio.
Wymagana jest podstawowa znajomość Photoshopa. Doświadczenie w Blenderze jest pomocne, ale niekonieczne; podstawowe workflow są wyjaśnione w kursie.
Stworzysz prace gotowe do portfolio, korzystając z branżowych workflow, skupiając się na concept arcie, matte paintingu i technikach wizualnego opowiadania historii istotnych dla gier i filmu.
Tak, kurs nauczy Cię łączyć cyfrowe malarstwo 2D z modelowaniem i renderingiem 3D, w tym doklejania detali na renderach 3D oraz stosowania photobashingu do realistycznych środowisk.


The course is well organised and well explained. Highly recommended!
Muy buen curso! Es muy claro y está bien explicado. Recomendado!
Muy buen curso. Muy bien explicado y totalmente recomendable!
en general el curso es bueno, aunque me hubiera gustado que se explore un poco mas a fondo las cosas
Excelente curso, muy bien explicado!