Projekt koncepcyjny starożytnych ruin
Kurs prowadzi Sergei Sarichev, Artysta
Dowiedz się, jak zaprojektować środowisko starożytnych ruin 3D – od ogólnej idei po końcowy produkt.
Prowadzony przez Siergieja Saricheva, cenionego dyrektora artystycznego, malarza matowego i artystę koncepcyjnego, znanego z pracy nad filmami takimi jak „Ad Astra” i „Enola Holmes”, zanurzysz się głęboko w tworzenie wysoce realistycznych środowisk inspirowanych tematem starożytnych Gruzy.
Na tym kursie online wyruszysz w fascynującą podróż do świata sztuki koncepcyjnej. Odkryj sekrety urzekającego i nastrojowego stylu Siergieja, charakteryzującego się nastrojowymi efektami, złożonym oświetleniem i odrobiną gotyckiego uroku. Poznaj podstawy kompozycji, stwórz potężną bibliotekę wizualną i opanuj korzystanie z podstawowych narzędzi programowych, w tym Blendera i Photoshopa.
Siergiej przeprowadzi Cię przez przepływ pracy 2D-3D, zasady projektowania i proces konceptualizacji. Zagłębisz się w tworzenie szkiców, blokowanie scen w 3D oraz włączanie postaci, oświetlenia i innych zasobów. W miarę postępów nauczysz się, jak dodawać ostatnie szlify w postprodukcji za pomocą programu Photoshop, w tym efekty świetlne, obróbkę zdjęć i uzyskiwanie kinowego wyglądu.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
liczba lekcji: 18 & liczba dodatkowych zasobów: 25
Co obejmuje ten kurs?
Na początek nauczysz się podstawowych narzędzi programowych, opanujesz przepływ pracy 2D-3D i zrozumiesz podstawowe zasady projektowania stosowane w tworzeniu realistycznych środowisk. Następnie Siergiej poprowadzi Cię przez proces konceptualizacji, w którym przekształcisz swoje pomysły w unikalny przewodnik po stylu i utworzysz szkice w Photoshopie.
Następnie odkryjesz sferę 3D, blokując scenę i dodając urzekające elementy, takie jak postacie, oświetlenie i inne zasoby. Dzięki fachowym wskazówkom Siergieja udoskonalisz swoją pracę i osiągniesz pożądany poziom realizmu.
Na koniec przeniesiesz swój projekt z powrotem do programu Photoshop w celu postprodukcji, skupiając się na efektach świetlnych, obróbce zdjęć, ujednoliceniu obrazu i uzyskaniu kinowego wyglądu. Dzięki tym praktycznym lekcjom zdobędziesz umiejętności i wiedzę potrzebne do tworzenia oszałamiających i wciągających projektów koncepcyjnych środowiska.
- 100% pozytywnych ocen (27)
- Liczba uczestników: 1.615
- 18 lekcji (3 h 5 min)
- Dodatkowe zasoby: 25 (liczba plików: 16)
- Online i we własnym tempie
- Dostępne w aplikacji
- Audio: Angielski, Hiszpański
- Angielski · Hiszpański · Portugalski · Niemiecki · Francuski · Włoski · Polski · Holenderski · Türkçe · rumuński · indonezyjski
- Poziom: Średnio zaawansowany
- Dostęp nielimitowany na zawsze
Zalecane oprogramowanie i narzędzia dla tego kursu
Adobe Photoshop
BlenderJaki jest projekt kursu?
Na tym kursie stworzysz własny projekt środowiska starożytnych ruin, postępując krok po kroku i korzystając z narzędzi omówionych podczas lekcji. Pod przewodnictwem Siergieja nadasz swojemu projektowi niepowtarzalny styl i osobisty charakter, czego efektem będzie hipnotyzująca i realistyczna grafika koncepcyjna.
Projekty uczestników kursu
Do kogo jest skierowany ten kurs online?
Ten kurs jest przeznaczony zarówno dla początkujących, jak i zaawansowanych artystów, którzy pasjonują się sztuką koncepcyjną, projektowaniem otoczenia i tworzeniem wciągających scen. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym artystą, który chce poprawić swoje umiejętności, czy też doświadczonym profesjonalistą, który chce udoskonalić swoje techniki, ten kurs zapewnia bezcenne spostrzeżenia i wiedzę, które pozwolą ci ulepszyć swoje rzemiosło.
Wymagania i materiały
Aby w pełni skorzystać z tego kursu, zaleca się podstawową znajomość Blendera i Photoshopa, a także solidne zrozumienie podstaw sztuki, takich jak perspektywa, oświetlenie, kolor, język projektowania i nastrój. Dodatkowo wymagany jest dostęp do komputera z niezbędnym oprogramowaniem.
Oceny
Sergei Sarichev
Kurs prowadzi Sergei Sarichev
Sergei Sarichev, znakomity dyrektor artystyczny, artysta koncepcyjny i malarz matowy w branży filmowej i gier, ma głęboką pasję do tworzenia realistycznych i wciągających środowisk. Dzięki bogatemu portfolio obejmującemu godne uwagi projekty, takie jak „Smętarz dla zwierzaków” i „Łowca potworów”, wiedza i doświadczenie Siergieja przyniosły mu uznanie w branży.
Jako artysta samouk, który nieustannie stara się udoskonalić swoje rzemiosło, proces twórczy Siergieja ucieleśnia skuteczność i pomyślne wyniki. Dzięki pracy nad filmami, serialami telewizyjnymi i projektami osobistymi doskonalił swoje umiejętności tworzenia efektów atmosferycznych, złożonego oświetlenia i misternie szczegółowych scen. Zaangażowanie Siergieja w osiągnięcie równowagi między fantazją a wiarygodnością pozwala mu tworzyć środowiska, które urzekają i przenoszą widzów do nieziemskich wymiarów.
Zawartość
-
Cz.1
Wstęp
-
O mnie
-
Wpływy
-
-
Cz.2
Narzędzia i przepływ pracy
-
Proces i narzędzia
-
Przepływ pracy 2D-3D
-
Podstawowe zasady projektowania
-
-
Cz.3
Konceptualizacja i szkicowanie pomysłu
-
Konceptualizacja idei
-
Szkicowanie za pomocą prostych kształtów 1
-
Szkicowanie za pomocą prostych kształtów 2
-
-
Cz.4
Budowanie sceny 3D
-
Komponowanie sceny
-
Dodawanie postaci
-
Tworzenie nastroju i oświetlenia
-
Tworzenie indywidualnych zasobów bohatera
-
Renderowanie sceny
-
-
Cz.5
2D: Photobashing i Overpainting
-
Konfigurowanie przebiegów renderowania w programie Photoshop
-
Zdjęcia atmosfery i tła
-
Zdjęcia
-
Upraszczanie i ujednolicenie
-
Finalizowanie obrazu
-
-
PK
Projekt końcowy
-
Koncepcja starożytnych ruin
-
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
-
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
-
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
-
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
-
Certyfikaty
PlusJeśli posiadasz subskrypcję Plus, otrzymasz spersonalizowany certyfikat ukończenia kursu podpisany przez instruktora. Możesz go dołączyć do swojego portfolio lub udostępnić w sieciach społecznościowyc
-
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
-
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
-
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
-
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
Yes, this course is designed for intermediate artists who already have some experience with digital painting and want to deepen their skills in 2D and 3D workflows, composition, and visual storytelling.
You’ll need Photoshop, Blender, 3D Coat, and a Wacom tablet or similar drawing device. Access to Mixamo and Sketchfab for 3D assets is also recommended.
You’ll learn advanced digital painting, matte painting, 2D–3D workflow integration, composition, lighting, photo bashing, and cinematic finishing techniques for portfolio-quality game and film art.
Lessons cover digital painting, matte painting, workflow development, reference gathering, value sketching, 3D blocking in Blender, overpainting, photobashing, lighting, composition, and portfolio development.
Basic familiarity with Photoshop is required. Some Blender experience is helpful but not mandatory; foundational workflows are explained in the course.
You’ll create portfolio-ready artwork using industry-standard workflows, focusing on concept art, matte painting, and visual storytelling techniques relevant to games and film.
Yes, the course teaches you how to combine 2D digital painting with 3D modeling and rendering, including overpainting 3D renders and using photobashing for realistic environments.
Adobe Photoshop
Blender
The course is well organised and well explained. Highly recommended!
Muy buen curso! Es muy claro y está bien explicado. Recomendado!
Muy buen curso. Muy bien explicado y totalmente recomendable!
en general el curso es bueno, aunque me hubiera gustado que se explore un poco mas a fondo las cosas
Excelente curso, muy bien explicado!