
Najważniejszą rzeczą podczas nagrywania głosu jest uchwycenie wspaniałego występu, który opowiada historię. Inżynier dźwięku, lektor i kompozytor Tom Hambleton jest pasjonatem tworzenia dźwięków, które poruszają ludzi. Pracował z Emilią Clarke i Laurence Fishburne, a także przy filmach i serialach, które pokazywane były na festiwalach w Cannes i Sundance.
Na tym kursie Tom uczy Cię, jak nagrywać głosy do własnych projektów, od początku do końca. Dowiedz się, jak rejestrować nagrania głosowe o profesjonalnej jakości do przenoszenia multimediów, edytować je za pomocą oprogramowania do edycji dźwięku i udostępniać swoją pracę całemu światu. Czy jesteś gotowy, aby odkryć, jak sprawić, by głosy brzmiały jak najlepiej?
llekcji: 20 & liczba dodatkowych zasobów: 18

10 min, 18 sek.

13 min, 28 sek.

8 min, 1 sekunda

18 min, 23 sek.

15 min, 20 sek.

12 min, 22 sek.
Rozpocznij kurs od poznania inżyniera dźwięku, trenera lektora i kompozytora Toma Hambletona. Opowiada o swojej 25-letniej karierze pracy ze znanymi aktorami, nagradzanymi filmami i nie tylko, a także o wpływach, które go inspirują.
Zagłęb się w historię nagrywania i jej trendy, zanim przyjrzysz się różnym rodzajom nagrań głosowych, które istnieją i sprzętowi potrzebnemu do ich profesjonalnego nagrywania, od mikrofonów po oprogramowanie do edycji. Tom dzieli się swoimi radami, jak korzystać ze sprzętu, aby osiągnąć najlepsze wyniki i jak pokonywać wyzwania, które możesz napotkać podczas nagrywania.
Przygotuj swoje miejsce do nagrywania, ponieważ Tom udziela praktycznych wskazówek, jak poprawić akustykę pomieszczenia za pomocą przedmiotów codziennego użytku. W takim razie czas nagrać swój dźwięk! Odkryj techniki mikrofonowe, zarządzanie talentami i nie tylko, zanim nagrasz wybrany projekt z Tomem jako przewodnikiem.
Zobacz, jak połączyć nagrania głosowe z wideo i posłuchaj opinii Toma na temat umieszczania głosu. Oczyść swoje nagrania za pomocą oprogramowania do edycji dźwięku i odkryj elementy, które możesz dodać do swojego projektu, aby poprawić wrażenia publiczności. Aby ukończyć kurs, Tom poprowadzi Cię przez eksportowanie gotowego dźwięku i udostępnianie go światu.
Nagrywaj i edytuj wybrany utwór audio o długości od 30 do 60 sekund z dźwiękiem wysokiej jakości.

Ten kurs jest przeznaczony dla każdego, kto interesuje się sztuką nagrywania głosu, od filmowców i artystów wideo po aspirujących reżyserów i inżynierów dźwięku.
Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie.
Jeśli chodzi o sprzęt, będziesz potrzebować dostępu do komputera, oprogramowania do edycji dźwięku i mikrofonu.

Excelente curso!!!!
This course has been very useful to me after I entered into the world of music and recording production
El curso ofrece diferentes panoramas de aplicación del audio, utilizando la voz como instrumento principal. Me gustaron mucho las explicaciones que da para principiantes y personas interesadas que aun no cuentan con los recursos de un estudio profesional de grabación o de un micrófono de alta gama. El proceso de edición de audio para un video comercial exige tiempo. Me gusto mucho la invitación final... El trayecto y el enfoque en aprender requiere paciencia, disciplina y soltar la toalla.
El curso me gustó mucho. Empieza desde lo básico, todo explicado de forma clara y fácil de entender, incluso si no tienes experiencia previa.
Y el instructor, Tom, es un genio total. Explica súper bien, con mucha paciencia y pasión por lo que hace. Se nota que sabe muchísimo y que disfruta enseñar. Terminas el curso con ganas de ponerte a grabar de inmediato. Totalmente recomendable.
Excellent!!! I found this very useful. As a performer, I can now see how to work best with the recorder or sound engineer. Understanding the symbiotic relationship between the artist and technicians makes for a better result. Thank You!

Wstęp
Podstawy historii i wyposażenia
Nagrania
Edycja i udostępnianie swojej pracy
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
If you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
This course is designed for intermediate learners who already have some basic experience with audio recording, sound editing, or music production.
You'll need a computer, headphones, audio interface, and at least one microphone (dynamic or condenser). Access to basic recording software and a quiet room is also recommended.
You'll learn microphone selection and placement, recording vocals and voiceover, room acoustics, mixing with analog gear, ADR workflows, and editing audio for music, film, and animation.
Yes, the course explains setting up a home studio, including room treatment, selecting gear, and optimizing your space for professional-sounding recordings.
Some prior experience with audio software or basic recording is recommended, as the course covers intermediate concepts and techniques.
You'll learn about dynamic, condenser, ribbon, shotgun, and lavalier microphones, including their polar patterns, applications, and setup techniques.
Yes, the course includes lessons on mixing vocals using analog equipment and classic techniques like double tracking and using a Leslie speaker.