
Rysunek obserwacyjny pozwala uchwycić radość chwili i przełożyć ją na dzieło sztuki, które wzbudza radość. Dla ilustratorki i malarki Mokshini jest to kluczowa część jej procesu twórczego. Pracowała z takimi klientami, jak The New Yorker , The New York Times i Estée Lauder , a swoją pracą dzieli się z ponad 15 tys. Instagram.
W tym kursie online Mokshini uczy, jak używać szkicowania odręcznego do opowiadania historii za pomocą koloru, światła i tekstur. Zmień tętniącą życiem scenę w ekspresyjne dzieło sztuki, łącząc rysunek, akryl i akwarele, aby stworzyć ekspresyjny obraz inspirowany otaczającym Cię światem.
llekcji: 18 & liczba dodatkowych zasobów: 29

14 min, 14 sek.

13 min, 4 sek.

18 min, 59 sek.

8 min, 27 sek.

8 min, 47 sek.

16 min, 23 sek.
Rozpocznij kurs od poznania ilustratora i malarza Mokshiniego. Dowiedz się, jak przeszła od studiowania mody na uniwersytecie do kariery pełnoetatowej artystki, a także poznaj doświadczenia, które ją inspirują i prace, które tworzy.
Zanurz się w narzędziach i materiałach potrzebnych na kursie, a następnie przyjrzyj się, jak ważne jest posiadanie szkicownika do dokumentowania otoczenia. Dowiedz się, czym różni się widzenie w liniach i kształtach oraz w jaki sposób może to ulepszyć Twoje rysunki. Mokshini następnie omawia, jak włączyć narrację do swojej grafiki.
Dowiedz się, czym są miniatury szkiców i jak mogą usprawnić Twój proces twórczy. Następnie poznaj elementy, które należy umieścić w miniaturze, od punktu centralnego do perspektywy. Wybierz swoją ulubioną miniaturę i przekształć ją w gotowy szkic gotowy do malowania.
Przyjrzyj się charakterystyce farb akwarelowych i akrylowych i poznaj różne techniki ich nakładania. Następnie uatrakcyjnij swój obraz, dodając kolor, światło, teksturę i szczegóły.
Dowiedz się, jak cyfrowo poprawić ilustrację w programie Photoshop . Następnie, na zakończenie kursu, Mokshini udziela porad dotyczących udostępniania swojej pracy na swojej stronie internetowej lub w mediach społecznościowych.
Stwórz narracyjny obraz oparty na rzeczywistej scenie, szkicując i używając akwareli lub farby akrylowej.

Ten kurs jest przeznaczony dla wszystkich zainteresowanych ilustrowaniem otaczającego ich świata różnymi technikami malarskimi.
Przydałoby się wcześniejsze doświadczenie w rysowaniu, ale nie jest to konieczne.
Jeśli chodzi o wyposażenie, potrzebne będą farby akwarelowe i akrylowe, pędzle i kilka innych materiałów wskazanych przez prowadzącego na kursie. Przydałoby się wcześniejsze doświadczenie w rysowaniu, ale nie jest to konieczne.
Jeśli chodzi o wyposażenie, potrzebne będą farby akwarelowe i akrylowe, pędzle i kilka innych materiałów wskazanych przez prowadzącego na kursie.

Mokshini is so inspiring. She makes everything seem so simple and doable. I never thought you could combine acrylics with watercolor and the combination is AMAZING!
Mokshini is so generous with her knowledge. I loved all the little but powerful tips sprinkled throughout the course, the extra resources, and how practical everything was. She not only explained things. She showed them, too.
Me gusta mucho como explica y sintetiza
Excelente explicación. Me gusto mucho.
Very colorful and useful course. Thank you
Wstęp
Przygotowanie do szkicu
Korzystanie z miniatur
Malowanie
Edycja i udostępnianie swojej pracy
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Tak, ten kurs jest stworzony dla artystów na poziomie średniozaawansowanym, którzy mają już podstawowe doświadczenie w rysunku i chcą pogłębić techniki ilustracji, eksperymentować z technikami mieszanymi oraz wypracować własny artystyczny styl.
Będziesz potrzebować szkicownika, różnych długopisów, pędzli, farb akwarelowych i akrylowych, lightboxa, dobrej jakości papieru oraz dostępu do Photoshopa do cyfrowej obróbki. Przyda się także skaner lub aparat w smartfonie do zdigitalizowania prac.
Nauczysz się zaawansowanych technik szkicowania, ilustracji technikami mieszanymi (akwarela, akryl), kompozycji, opowiadania historii, digitalizacji prac, budowania portfolio oraz rozwijania własnego stylu. Kurs obejmuje umiejętności obserwacji, narracji i technicznego dopracowania.
Tak, kurs zawiera lekcje korzystania z lightboxa do przerysowywania, dopracowywania i ulepszania szkiców, co pozwala tworzyć wiele wersji i precyzyjnie przenosić projekty.
Tak, kurs uczy, jak skanować lub fotografować ręcznie wykonane prace, poprawiać je w Photoshopie poprzez czyszczenie, korektę kolorów i pracę na warstwach oraz przygotowywać do druku lub publikacji online.
Nauczysz się korzystać z miniaturowych szkiców, linii prowadzących, zasady trójpodziału, kadrowania i przestrzeni negatywnej, by planować i wzmacniać kompozycje przed wykonaniem finalnej pracy.
Tak, kurs pokazuje, jak łączyć techniki akwareli i akrylu, tworząc warstwowe, ekspresyjne ilustracje, wraz z poradami dotyczącymi mieszania kolorów i kolejności nakładania mediów.