Efekty barwne i oświetleniowe w fotografii studyjnej
A course by Eivind HansenFotograf
A course by Eivind Hansen, Fotograf
Poznaj niekonwencjonalne techniki oświetleniowe, aby tworzyć wyraziste wizualnie portrety, korzystając z magii planu fotograficznego
Wyobraź sobie, że możesz stworzyć magię postprodukcji na planie i przed kamerą. Zainspirowany pięknem zorzy polarnej norweski fotograf Eivind Hansen wykorzystuje niekonwencjonalne techniki oświetleniowe, aby tworzyć efektowne wizualnie zdjęcia. Dzięki takim klientom, jak Adobe Photoshop i ONZ, jego unikalny styl i technika pozwalają mu tworzyć oszałamiające obrazy jeszcze przed uruchomieniem oprogramowania do edycji.
Na tym kursie Eivind nauczy Cię, jak łączyć efekty świetlne i kolor, aby Twoja fotografia wyróżniała się na tle innych. Odkryj narzędzia, sztuczki i techniki pracy ze światłem w różnych formach i pozwól mu zająć centralne miejsce.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
llekcji: 13 & liczba dodatkowych zasobów: 18
Wprowadzenie do materiałów i wyposażenia
9 min, 51 sek.
Analiza koloru i oświetlenia we własnej pracy
15 min, 57 sek.
Badania
17 min, 55 sek.
Odlew
9 min, 5 sek.
Konfiguracja studia
6 min, 4 sek.
Kontrolowanie koloru
12 min, 5 sek.
Co obejmuje ten kurs?
Poznaj Eivinda Hansena, wielokrotnie nagradzanego fotografa i artystę queer, a także swojego nauczyciela na tym kursie. Poznaj jego twórczą podróż, która doprowadziła go do pracy ze złożonym światłem i kompozycjami. Posłuchaj o filmowcach, fotografach i dziełach sztuki, które miały na niego wpływ i inspirują jego pracę.
Uzyskaj przegląd potrzebnych materiałów, od sprzętu oświetleniowego po sprzęt fotograficzny, i wysłuchaj zaleceń Eivinda. Poznaj różne rodzaje kół kolorów i sposoby ich wykorzystania w kompozycjach fotograficznych, aby osiągnąć pożądaną estetykę. Poznaj historię sztuki i stwórz tablicę nastrojów z referencjami. Następnie zanurz się w procesie castingu i wybierz obiekt, który chcesz sfotografować.
Eivind poprowadzi Cię przez proces konfiguracji Twojego studia, od tła po oświetlenie diodami LED i PavoTubes. Zatrać się w świecie kolorowych świateł, gdy Eivind pokazuje, jak nimi manipulować, aby całkowicie zmienić wygląd zdjęć. Dowiedz się, jak tworzyć aureole, sylwetki i oświetlenie punktowe za pomocą przystawek do projektora. Korzystając z prostych materiałów, takich jak pryzmaty i kalejdoskopy, naucz się tworzyć teksturowane światło, grę cieni, unikalne odbicia i inne sztuczki świetlne.
Przejdź do fazy postprodukcji, gdy Eivind przeprowadzi Cię przez swój proces w Lightroomie. Odkryj narzędzia cyfrowe, których używa do edycji swoich zdjęć, aby nadać im spójny wygląd. Zakończ kurs, słuchając ostatnich przemyśleń i rad Eivinda dla tych, którzy chcą rozpocząć karierę fotograficzną.
What is this course's project?
Stwórz zestaw zdjęć, eksperymentując z kolorami i efektami świetlnymi podczas sesji.
Projekty uczestników kursu
Who is this online course for?
Ten kurs jest przeznaczony dla fotografów na wszystkich poziomach, którzy chcą dowiedzieć się więcej o kolorowym oświetleniu oraz o tym, jak pracować z alternatywnymi źródłami światła, takimi jak diody LED i światła RGB.
Requirements and materials
Wymagana jest podstawowa wiedza z zakresu fotografii, w szczególności ISO, przysłony i czasu otwarcia migawki, ponieważ nie zostanie omówiona w tym kursie. Zachęcamy również do znajomości programów Lightroom i Photoshop lub podobnego oprogramowania.
Aby wziąć udział w tym kursie, powinieneś mieć jakąś formę świateł RGB, takich jak PavoTubes Nanlite i światło z mocowaniem Gobo / projektora, aby uzyskać optymalny wynik.
Jednak Eivind pokazuje również, jak korzystać z prostych sztuczek, takich jak obracanie własnego ekranu smartfona, a także innych alternatywnych metod oświetlenia.
Oceny
- 5 miesięcy temu
The best!! Everything - teacher, content, course:)
- 2 lata temu
I bought this course because I wanted to practise more with prisms and light through prisms. I am learning so much more about studio setup from start to finish. Invaluable information. Would recommend!
- 2 lata temu
hasta el momento me encant lo que estoy aprendiendo, espero ir progresando con mas equipo para estar completo
- 2 lata temu
Lo recomiendo, buen curso!
- 2 lata temu
Totally recommended!! Although it should be noted that although I learned many things and I love Eivind's photography, to be able to take advantage of the course 100% it is necessary to have the appropriate equipment (which is not cheap). In any case, the advice it provides can help you a lot to achieve good photos with homemade materials.
Od tego czasu Eivind współpracował z takimi klientami jak Adobe Photoshop, Yohji Yamamoto (jeden z najsłynniejszych japońskich projektantów mody) oraz ONZ. Ten ostatni był cyklem zdjęć aktywistów Kaleidoscope Trust, który został wystawiony w Ambasadzie Australii, a później przyniósł mu nagrodę Gay Times Honors Award za sztukę i kulturę. Obecnie jest ambasadorem marki Nanlite i był opisywany w publikacjach takich jak Hunger TV, Out Magazine i Gay Times.
Zawartość
- Cz.1
Wstęp
- O mnie
- Wpływy
- Cz.2
Teoria i inspiracja
- Wprowadzenie do materiałów i wyposażenia
- Analiza koloru i oświetlenia we własnej pracy
- Badania
- Odlew
- Cz.3
Studio strzelać
- Konfiguracja studia
- Kontrolowanie koloru
- Kontrolowanie światła: Halo, sylwetka i oświetlenie punktowe
- Teksturowane światło: gra cieni i odbicia
- Lekkie hacki
- Cz.4
Po strzelaninie
- Lightroom i media społecznościowe
- Ostatnie słowa zachęty
- PK
Projekt końcowy
- Efekty barwne i oświetleniowe w fotografii studyjnej
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
Yes, this course is designed for intermediate photographers who want to expand their skills with advanced studio lighting, colored light, and creative portrait techniques.
You’ll need a camera, RGB or LED lights, light modifiers, prisms, reflective or semi-transparent fabrics, projectors or projector attachments, and basic editing software. Optional tools include Nanlite tubes, color gels, and smartphone lighting controls.
You’ll learn how to use colored lights, gels, and RGB tubes to create mood, texture, and dynamic effects in portrait photography, as well as techniques for in-camera color manipulation and visual storytelling.
Yes, the course includes detailed guidance on setting up, configuring, and controlling Nanlite PavoTube RGB lights for creative studio portraits.
The course teaches how to use prisms to split and refract light and reflective fabrics to bounce or texture light, enabling you to add creative, in-camera effects to your photography.
Yes, you’ll learn to use projectors and custom gobo attachments to shape light, project patterns, and produce dramatic effects for portraits and fine art images.
Yes, you’ll receive tips on color grading, maintaining color accuracy, and optimizing images for social media presentation and engagement.