
W animacji 3D, lookdev , znany również jako visual development, to moment, w którym dzieje się magia: projekt nabiera ostatecznego konturu, pełnego świateł, cieni i unikalnych tekstur. Artysta 3D i dyrektor artystyczny Paulo Filipe Souza, który pracował dla największych agencji, takich jak Africa DDB, Wunderman Thompson i W/McCann, rozumie, że w tym procesie każdy szczegół ma znaczenie.
Na tym kursie nauczysz się tworzyć animacje 3D i opowiadać historie za pomocą profesjonalnego lookdev w Blenderze. Z pomocą Paulo odkryjesz główne narzędzia oprogramowania do tworzenia unikalnych wizualizacji 3D od początku do końca.
llekcji: 14 & liczba dodatkowych zasobów: 11

9 min, 39 sek.

12 min, 15 sek.

9 min, 27 sek.

6 min, 59 sek.

18 min, 21 sek.

13 min, 43 sek.
Na początek poznasz swojego nauczyciela, Paulo Filipe Souzę. Opowie swoją trajektorię zawodową, zilustrowaną kilkoma autorskimi projektami, podzieli się głównymi inspiracjami artystycznymi.
Następnie odkryjesz główne etapy animacji 3D w Blenderze. Najpierw zobaczysz, jak tworzyć i modelować obiekty 3D od podstaw. Następnie dowiesz się o znaczeniu oświetlenia i technikach jego realizacji. Wkrótce Paulo wyjaśni, jak nadać swoim dziełom objętości i tekstury za pomocą cieniowania oraz jak animować obiekt 3D za pomocą mechaniki olinowania .
W trzeciej części stworzysz swój projekt animacji 3D. Z pomocą nauczyciela krok po kroku wymodelujesz obiekty, aby skomponować swoją scenę. Następnie zaplanuje ruchy kamery, światła i kompozycję kadru, zapewniając, że Twoja historia zmaterializuje cały swój wizualny i narracyjny potencjał. Paulo nauczy Cię również konkretnych technik animowania Twojej postaci, pokaże Ci, jak rozwijać shadery każdego obiektu, a także sztuczki, które sprawią, że Twój projekt będzie jeszcze ciekawszy.
Na koniec dowiesz się, jak wykonać całą postprodukcję i końcowe poprawki w Blender Composer i After Effects. Jeśli chcesz stworzyć nieruchomy obraz, Paulo nauczy Cię również, jak postedytować nieruchomy w Photoshopie. Pod koniec tego kursu będziesz w stanie wygenerować kreatywną animację 3D z prostego pomysłu.
Stworzysz kompletną animację postaci 3D, od modelowania obiektów w Blenderze po postprodukcję w Adobe After Effects i Photoshopie.

Dla projektantów, animatorów i wszystkich, którzy chcą stworzyć profesjonalnego lookdev , poprawić jakość wizualną i narracyjną swoich projektów 3D oraz pogłębić swoją wiedzę na temat animacji cyfrowej.
Aby wziąć udział w tym kursie, niezbędna jest podstawowa znajomość Blendera.
Jeśli chodzi o materiały, potrzebny będzie komputer z zainstalowanym Blenderem, mysz i, jeśli wolisz, tablet do digitalizacji. Opcjonalnie na etapie postprodukcji będziesz mieć Adobe After Effects i Photoshop.

spiegato male e poco chiaro
Interesante
A didática do professor é muita boa, resumida e direta, de criação de objetos do zero, iluminação, aos toques finais, um curso rápido porem bastante útil, o básico para diversos projetos de animação.
un cours très instructif. Bravo
Questo cosro è ben fatto! Spiega perfettamente come usare Blender. Consiglio a tutti.

Wstęp
znając proces
Produkcja projektu
Postprodukcja i retusz
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
If you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
The course is intermediate level, designed for those with basic 3D knowledge or experience with software like Blender or Cinema 4D. Absolute beginners might find it challenging.
You’ll need Blender, Mari, Cinema 4D, and After Effects installed to follow the hands-on lessons and complete the exercises.
You’ll learn modeling, texturing, lighting, rigging, basic animation, realistic rendering, post-production, and how to integrate 3D with art direction in advertising projects.
Drawing skills aren’t required, but having some understanding of art and visual composition will make learning easier and improve your 3D and art direction results.
By the end of the course, you’ll have complete projects in modeling, rendering, and 3D animation applied to advertising, ready to build a strong visual portfolio.
Yes, the course covers realistic rendering techniques, lighting, materials, and composition to create striking 3D images for ad campaigns.
Yes, it teaches how to combine art direction concepts with 3D workflows to produce visually coherent, creative projects that meet advertising industry demands.