
Wejdź do uniwersum sztuki Voxel, aby stworzyć własną postać fantasy wykonaną w całości z kostek 3D z Zachem Soaresem, artystą Voxel-samoukiem z prawie dziesięcioletnim doświadczeniem w tej dziedzinie. Zacznij od podstaw i przejdź do tworzenia pełnego renderowania Voxel od podstaw.
Dowiedz się, jak modelować, montować i animować swoją postać, korzystając z techniki skalowania i kolorowania, poznając metodologię blokowania i animacji Zacha oraz rzucaj się w wir nowego, kreatywnego wyzwania złożonego wyłącznie z klocków 3D.
llekcji: 24 & liczba dodatkowych zasobów: 24

3 min, 24 sek.

5 min, 21 sek.

8 min, 53 sek.

5 min, 21 sek.

14 min, 5 sek.

8 min, 12 sek.
Rozpocznij kurs od poznania Zacha, jego doświadczenia z grafiką Voxel i tworzeniem gier, a także jego głównych źródeł inspiracji.
Zapoznaj się z krótkim omówieniem tego, czego możesz się spodziewać na kursie, i zobacz metodę Zacha na zbieranie referencji, aby przyspieszyć produkcję, zaczynając od ogólnej koncepcji, którą chcesz stworzyć.
Dowiedz się, jak określić skalę swojej postaci i na czym należy się skupić. Użyj swoich referencji, aby wybrać kolory, znajdując odpowiednią równowagę między kolorami, teksturami i oświetleniem.
Następnie baw się dobrze, tworząc odniesienia do animacji za pomocą telefonu. Naciśnij przycisk nagrywania i wykonaj ruchy, które chcesz nadać swojej postaci. Zacznij modelować swoją postać na Qubicle, zablokuj i ustaw swoją scenę, a także zrób to samo dla swojej postaci, a Zach poprowadzi cię przez każdy krok.
Pracuj nad fazą przed montowaniem w programie Maya, sprawdzając, na co zwrócić uwagę podczas przenoszenia modelu z Qubicle do Maya i jak najlepiej przetestować model przed i w trakcie procesu olinowania. Następnie odkryj metodologię olinowania krok po kroku Zacha, ucząc się najlepszego sposobu organizowania projektu na bieżąco.
Pracuj nad najbardziej ekscytującą częścią procesu: animowaniem swojej postaci. Korzystaj z oprogramowania Maya lub Blender, ucząc się sztuczek i skrótów, aby pracować wydajniej. Dodaj dodatkową warstwę animacji poprzez animację klatek przy użyciu procesu poklatkowego 3D.
Na koniec pracuj nad skonfigurowaniem sceny i oświetleniem jej w Unity za pomocą Cinemachine i uchwyć ją za pomocą OBS, aby udostępnić swoją postać Voxela w sieci społecznościowej.
Stwórz postać artystyczną Voxela i jej otoczenie za pomocą bloków 3D. Zach kreuje kobiecą postać w mechanicznym kontekście, co możesz zrobić razem z nim.

Ten kurs jest przeznaczony dla każdego, kto chce poznać sztukę wokselową, w tym dla początkujących, którzy chcą zmusić się do nowych kreatywnych wyzwań.
Przyda się wiedza na temat korzystania z Qubicle, Maya i Unity. Jednak każde oprogramowanie zostanie wyjaśnione w trakcie kursu.
Będziesz potrzebował komputera, oprogramowania Qubicle, a także innego oprogramowania, którego chcesz używać do modelowania i animowania swojej postaci, takiego jak Maya i Unity.

De verdade um dos piores cursos que ja comprei na Domestika. Ruim d+
Me encantó este curso, super recomendado.
Me encanta , me parece muy completo (pasa desde inspiraciones para sacar ideas para tus proyectos , modelado , animación, etc ) 100% recomendado
A pesar de que el curso tiene la iniciación de principiantes, yo como principiante que nunca había estado en el mundo del voxel pixel , siento que el profesor va demasiado rápido en las lecciones no entiendo como es que modela demasiado rápido y me cuesta seguir el curso, en mi opinión la verdad no me gusto el curso tendré que buscar en YouTube tutoriales más básicos y tal vez después regrese aquí.
A pesar de que el curso tiene la iniciación de principiantes, yo como principiante que nunca había estado en el mundo del voxel pixel , siento que el profesor va demasiado rápido en las lecciones no entiendo como es que modela demasiado rápido y me cuesta seguir el curso, en mi opinión la verdad no me gusto el curso tendré que buscar en youtube tutoriales más básicos y tal vez después regrese aquí.

Wstęp
Zasoby, które pomogą Ci oszczędzić dzień
Tworzenie sztuki wokselowej
Wystawiasz swoją sztukę na świat
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Ten kurs jest przeznaczony dla artystów na poziomie średniozaawansowanym, którzy mają już pewne doświadczenie w sztuce cyfrowej, voxel arcie lub animacji. Początkujący mogą mieć trudności z tempem, ale zmotywowani uczniowie skorzystają z dobrze uporządkowanych lekcji i materiałów referencyjnych.
Będziesz potrzebować dostępu do oprogramowania do modelowania voxelowego (np. MagicaVoxel lub Foxworks), narzędzi do animacji (takich jak Maya lub Unity) oraz podstawowych programów do grafiki cyfrowej, jak Procreate czy Photoshop. Zalecany jest też komputer zdolny do obsługi aplikacji 3D.
Nauczysz się projektować postaci, tworzyć modele voxelowe, stosować zasady animacji, pracować z ograniczonymi paletami kolorów, efektywnie korzystać z referencji, ustawiać sceny i oświetlenie oraz renderować animowane projekty voxelowe do gier lub cyfrowych portfolio.
Tak, kurs zawiera szczegółowe lekcje animowania postaci voxelowych w Maya oraz importowania ich do Unity, obejmujące wszystko od riggowania i kluczowania po kontrolę animacji w silnikach gier.
Kurs uczy, jak analizować i stosować techniki kolorystyczne inspirowane Ghibli, skupiając się na miękkich, harmonijnych paletach, które wzbogacają projekt postaci i atmosferę scen w voxel arcie i ilustracjach cyfrowych.
Tak, poznasz zarówno realistyczne, jak i abstrakcyjne projektowanie postaci, w tym techniki upraszczania skomplikowanych form, tworzenia ekspresyjnych twarzy i zachowania proporcji anatomicznych w stylu voxel art.
Kurs obejmuje animację klatkową, w tym animowanie na dwójkach, tworzenie płynnych pętli oraz korzystanie z materiałów referencyjnych, by uchwycić ekspresję ruchu w projektach voxelowych lub pixel art.