
Są obrazy, które naprawdę potrafią przenieść cię do krajobrazów, które przedstawiają. Taki jest cel prac ilustratora i plastyka Daniela „Pito” Camposa, aby poczuć się w nich. Jak to zdobyć? Z pędzlami, plamami koloru i odkrywaniem wszystkich możliwości, jakie oferuje akwarela.
Po nauczeniu Cię wszystkiego o Pejzaże miejskie w akwareli , w tym kursie Domestika Daniel wyjaśni jak malować naturalny krajobraz kropla po kropli tą techniką. Aby to zrobić, będziesz badać pranie i bawić się abstrakcją poprzez luźne i gestykulacyjne plamy. Po zakończeniu będziesz mieć wszystkie niezbędne narzędzia, aby akwarela była środkiem wyrazu.
llekcji: 16 & liczba dodatkowych zasobów: 8

42 sek.

18 min, 20 sek.

18 min, 45 sek.

15 min, 48 sek.

15 min, 34 sek.

10 min, 39 sek.
Zaczniesz od lepszego poznania swojego nauczyciela. Daniel opowie ci swoją historię, odkąd poświęcił się rozpowszechnianiu techniki akwareli, swoich bieżących prac i ogólnie treningu. Ponadto podzieli się z Wami artystami, którzy wywarli na niego największy wpływ, jeśli chodzi o naturalną akwarelę krajobrazową.
Będziesz nadal odkrywać idealne materiały do malowania akwarelą w ogóle i te bardziej specyficzne dla twojego projektu. Następnie zdefiniujesz motyw swojego obrazu, wybierzesz spośród czterech sposobów potraktowania bejcy w zależności od efektu, jaki chcesz osiągnąć i zaczniesz bawić się fakturami.
Następnie krok po kroku zobaczysz wszystkie procesy niezbędne do akwareli wybranego motywu. Najpierw wybierzesz odpowiednie zdjęcie, następnie ułożysz plan tonalny, który pomoże zminimalizować przyszłe błędy, a na końcu przygotujesz papier. Teraz tak, zaczniesz rysować, a później malować!
Po wykonaniu najbardziej figuratywnego malarstwa Daniel nauczy Cię, jak stawić czoła naturalnemu krajobrazowi od syntezy, plamy, niedomówień i niemal abstrakcji. Na koniec udzieli ci wskazówek i wskazówek, które pomogą ci utrzymać pracę w dobrym stanie.
Z fotografii wybranego motywu wykonasz dwie wersje pejzażu. Z jednej strony dobrze dopasowany do rzeczywistości, z drugiej posługujący się syntezą, w której najważniejsza będzie plama, gestykulacja i operowanie doprowadzeniem figuracji niemal do abstrakcji.

Wszystkim zainteresowanym opowiadaniem historii z malarstwa pejzażu naturalnego lub wiejskiego. Tak więc, od artystów wizualnych lub ilustratorów po osoby ogólnie z problemami wizualnymi lub które tylko lubią tę technikę.
Zawsze warto mieć pewną wiedzę na temat rysowania, ale nie jest to wymóg, który nikogo powstrzymuje, każdy, kto chce się uczyć, może wziąć udział w tym kursie.
Do materiałów wykorzystasz: papier akwarelowy (300 g), pigmenty akwarelowe - mogą być w tubach lub tabletkach - mieszadło, pędzle - okrągła liczba 8/10 lub 12, długowłosa kreska 0 lub 00 oraz pędzel 5 szer. cm lub duża okrągła szczotka, papier kuchenny, taśma papierowa, sztywny wspornik 40x50 cm, pojemnik na wodę i spryskiwacz.

Very good course where Daniel explains his tricks whilst introducing us to the joys of watercolor landscapes, definitely recommended. One thing I miss would the one or two more simple landscape exercises as the main focus of the course is placed on a single sample project, which has it's own singularities and requirements, and opening the lessons to some other easier and smaller works would make it 10 out of 10.
Io prediligo i colori ad olio ma la pittura ad acquerello mi affascina, per questo ho deciso di seguire questo corso e devo dire che sto ricevendo molti stimoli e approfondimenti sulla tecnica che non conoscevo.
molto molto bello, insegnante bravissimo, mi è servito molto per uscire dal perfezionismo istintivo che è in me. Mi ha permesso di sciogliermi e vedere oltre l'immagine. Grazie!
corso davvero piacevole e ottimo insegnante! mi piacciono le tecniche per creare atmosfera :)
Esses curso é muito bom, prático e ele ensina de forma fácil com seu conhecimento tornando sua pintura solta e gestual.

Wstęp
Ustawmy scenę
Zacznijmy malować
Środki ochrony oryginału i digitalizacji do celów redakcyjnych
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
You’ll learn how to paint natural landscapes in watercolor from scratch: wet techniques, composing from photos, color handling, creating textures and atmospheres, plus professional conservation and mounting of your work.
Yes, this course is designed for those with basic watercolor knowledge who want to refine their techniques and explore more complex landscape compositions.
You’ll need special watercolor paper, a variety of brushes (including synthetic ones), pan or tube watercolors, a palette, masking tape, a rigid board, a spray bottle, and auxiliary materials like a kneaded eraser and plastic wrap.
The paper is taped down to a rigid board to prevent warping, and sometimes moistened before painting to better control water and pigment absorption.
Wet-on-wet creates soft, blended effects by applying paint onto wet paper, while dry-on-dry produces sharp lines and defined textures on dry paper.
Yes, you’ll learn to create textures using water, dry brush, plastic wrap, spray, scraping, and other techniques to enrich your landscapes.
You’ll be taught how to analyze photos, choose the framing, place the horizon line, and mark key elements to achieve a balanced watercolor composition.