Wprowadzenie do książki ilustrowanej
Kurs prowadzi Ricard López IglesiasMalarz i ilustrator
Kurs prowadzi Ricard López Iglesias, Malarz i ilustrator
Dowiedz się, jak łączyć tekst i ilustracje, aby stworzyć wyjątkowe opowiadania przy użyciu technik manualnych i cyfrowych
W przeciwieństwie do opowieści, album ilustrowany może opowiadać historię poprzez swoje obrazy, a tekst jest sprzymierzeńcem, zintegrowanym i uzupełniającym wspomniane ilustracje. Czy wiesz, jakie jeszcze różnice są między nimi? Ilustrator Ricard López wyjaśni je na początku tego kursu i poprowadzi do stawienia czoła projektowi ilustrowanego albumu, jakby to była komisja redakcyjna. Ricard (lub Ricardilus, jak go nazywają), pracował między innymi dla dużych klientów, takich jak Editorial Penguin Random House, Editorial Planeta, TSL Jewellery (z Hongkongu) czy National Art Museum of Catalonia.
Na tym kursie stworzysz swój album zarówno technikami analogowymi, jak i cyfrowymi, za pomocą Photoshopa. Wyjaśni proces między innymi zilustrowania Twojej historii, scenariusza, postaci, scen lub okładki. Ponadto nauczysz się tworzyć pędzle akwarelowe, ołówki lub tekstury różnych podpór.
To drugi kurs Ricarda Lópeza, w pierwszym pokazuje różne Techniki ilustracyjne z użyciem akwareli cyfrowej aby tworzyć niestandardowe portrety w programie Photoshop.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
llekcji: 28 & liczba dodatkowych zasobów: 13
Co zrobimy na kursie?
1 minuta, 36 sek.
Poznajmy materiały
2 min, 43 sek.
Tworzenie własnych pędzli 1 (część analogowa)
14 min, 19 sek.
Tworzenie własnych pędzli 2 (część cyfrowa)
18 min, 3 sek.
Komisja
16 min, 56 sek.
Tworzenie postaci 1
15 min, 36 sek.
Co obejmuje ten kurs?
Ricard López, znany również jako Ricardilus, zacznie od wyjaśnienia, jak rozpoczęła się jego kariera zawodowa, niektórych projektów, które przeprowadził i jego maksymalnych wpływów. Następnie wyjaśni różnicę między opowieścią a ilustrowanym albumem i przedstawi podsumowanie tego, co będziesz robić podczas kursu.
Dowiesz się, jak tworzyć własne pędzle akwarelowe, gwasz lub inny materiał, z którym wolisz pracować cyfrowo, a tym samym stworzyć swój ilustrowany album.
Dowiesz się, jak działa komisja redakcyjna. Najpierw wybierzesz bajkę ludową. Ricard da ci kilka sztuczek do tworzenia postaci, zaczniesz szkicować swoje i określać swojego bohatera. Stworzysz scenariusz swojego albumu i przejdziesz do tworzenia storyboardu przedstawiającego możliwe sceny i kompozycje swojej historii, biorąc pod uwagę niektóre parametry.
Ricard zagłębi się w projekt okładki, analizując kilka świetnych przykładów i doradzi, abyś mógł stworzyć efektowną i profesjonalną.
Zdigitalizujesz swoje ręczne szkice i wyczyścisz je w Photoshopie, uzyskując doskonały rysunek linii. Następnie nauczysz się go pokolorować narzędziami, które przygotowałeś na początku, wybierając paletę kolorów. Na koniec zintegrujesz tekst z ilustracjami i dodasz kilka filtrów i tekstur, aby zharmonizować obraz i nadać mu bardziej analogowy charakter.
Zalecane oprogramowanie i narzędzia do tego kursu
Jaki jest projekt kursu?
Zaprojektujesz swój własny ilustrowany album, opracowując propozycję postaci oraz w 100% wykończoną ilustrację wnętrza: elegancką, niepowtarzalną i profesjonalną do włączenia do swojego portfolio.
Projekty uczestników kursu
Do kogo jest skierowany ten kurs online?
Ten kurs jest skierowany do wszystkich pasjonatów książek z obrazkami lub tych, którzy chcą dowiedzieć się więcej na ten temat.
Wymagania i materiały
Aby odbyć ten kurs, niezbędna byłaby podstawowa wiedza z zakresu rysunku i Photoshopa.
Jeśli chodzi o materiały, będziesz potrzebować: papieru akwarelowego, notatnika lub szkicownika, pędzli, ołówka i gumki, akwareli, tuszu indyjskiego, gwaszu lub dowolnego płynnego pigmentu (jeden wystarczy). Do tego komputer z programem Photoshop, tablet graficzny oraz skaner lub aparat fotograficzny.
Oceny
- 2 miesiące temu
Well-structured course, with lots of attention to details!
- 9 miesięcy temu
Excelente
- kimi_11PLUS11 miesięcy temu
I really like how the instructor presents the course material and techniques. It is a great start into creation of picture books!
- 11 miesięcy temu
Excelente curso, me sirvió mucho!
- 11 miesięcy temu
Fantastico! Muy bien explicado!
Rozpoczęła się kariera uniwersytecka Sztuk Pięknych, na której trwała rok. Później rozpoczął studia wyższe w zakresie animacji i 3D na EASD Pau Gargallo, ponieważ zawsze pociągał go pomysł ożywienia swoich rysunków. W tym czasie przeplatał zajęcia z różnymi kursami ilustracji i ukończył dyplom krótkometrażowym filmem animowanym (La Folie), z którym był wybierany i nagradzany w różnych renomowanych konkursach. W następnym roku rozpoczął studia graficzne w Szkole Joso w Barcelonie, które ukończył w 2017 roku. Obecnie zajmuje się wyłącznie ilustracją, przeplatając wszelkiego rodzaju projekty z różnymi kursami związanymi ze sztuką.
Jego ilustracje opierają się na kobiecej sylwetce, ale wiernie wierzy, że dobry ilustrator nigdy nie powinien utknąć w jednym stylu, dlatego każdego dnia stara się odkrywać nowe światy i techniki. To otworzyło mu drzwi do współpracy między innymi z takimi klientami jak Penguin Random House czy Editorial Planeta, TSL Jewellery (Hong Kong), Suárez Jewellery czy SofarSounds czy Narodowe Muzeum Sztuki Katalonii (MNAC).
Zawartość
- Cz.1
Wstęp
- Prezentacja
- Wpływy
- Co zrobimy na kursie?
- Cz.2
Przygotowanie plecaka
- Poznajmy materiały
- Tworzenie własnych pędzli 1 (część analogowa)
- Tworzenie własnych pędzli 2 (część cyfrowa)
- Cz.3
Planujemy wycieczkę
- Komisja
- Tworzenie postaci 1
- Tworzenie postaci 2 (część pierwsza)
- Tworzenie postaci 2 (część druga)
- Scenorys 1
- Storyboard 2 (część pierwsza)
- Storyboard 2 (część druga)
- Wskazówki dotyczące talii
- Cz.4
Final art_ok_definitivo_3.psd
- Przygotowanie płótna
- Linia 1
- Linia 2
- Linia 3
- Kolor 1 (część pierwsza)
- Kolor 1 (druga część)
- Kolor 1 (część trzecia)
- Kolor 1 (część czwarta)
- Kolor 2 (część pierwsza)
- Kolor 2 (część druga)
- Kolor 2 (część trzecia)
- Ostateczny tekst i korekty
- Cz.5
Eksport i wnioski
- Eksportuj swoją pracę do druku
- Wnioski i wskazówki, jak wejść do profesjonalnego świata: portfolio
- PK
Projekt końcowy
- Wprowadzenie do książki z obrazkami
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Certyfikaty
PLUSJeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
You’ll learn mixed traditional and digital techniques to create picture books, how to plan storyboards, illustrate female figures, combine text and image, create realistic textures, and prepare files for editorial projects.
The course is designed for intermediate level, so it’s best to have basic drawing or illustration skills and some experience with digital tools like Photoshop.
You’ll need materials like gouache, aniline dyes, watercolor paper, brushes, and access to Photoshop. A scanner is also recommended to digitize your traditional illustrations.
Yes, the course covers both traditional and digital techniques, with a focus on integrating the two, so you can benefit from lessons on digitizing and creating brushes in Photoshop.
A storyboard is a visual planning tool that helps organize the narrative and sequence of scenes in a picture book, allowing you to structure the story and lay out content graphically.
Yes, the course includes techniques for drawing and styling female figures, from realistic to manga styles, and how to capture movement and expression in your characters.
You’ll learn how to incorporate animation concepts of movement and storytelling into your illustrations, creating dynamic and visually engaging picture books.