
Rysunek, oprócz bycia techniką twórczą, jest skutecznym narzędziem komunikacji i wyzwalania emocji. Grawerka Lucía Coz, również ilustratorka i muralistka, wykorzystuje rysunek do przywołania natury i przedstawienia człowieka w jego relacji z przestrzenią. Pracował dla różnych krajowych i międzynarodowych marek i malował niesamowite murale w różnych restauracjach, muzeach i przestrzeniach publicznych.
Na tym kursie Lucía nauczy Cię różnych kreatywnych i obserwacyjnych ćwiczeń, które pozwolą Ci puścić rękę i wyobraźnię przed rozpoczęciem komponowania. Będziesz eksperymentować z całymi płaszczyznami kolorów i pewną grą światła i cienia za pomocą gwaszu , a następnie wykończ kształt i końcowe tomy liniami wykonanymi czarnym pisakiem z atramentem indyjskim.
llekcji: 17 & liczba dodatkowych zasobów: 10

1 minuta, 39 sek.

4 min, 0 sek.

17 min, 5 sek.

18 min, 10 sek.

10 min, 41 sek.

14 min, 23 sek.
Poznasz Lucíę Coz, jak wyglądało jej spotkanie z ilustracją i muralami, a ona opowie Ci o swoich twórczych wpływach. Zawiera również podsumowanie tego, czego nauczysz się na kursie.
Zaczniesz od przejrzenia materiałów, których będziesz potrzebować. Zrobisz podejście do linii za pomocą stylografu, a także zapoznasz się z teorią koloru i możliwościami gwaszu . Będziesz eksperymentować w pierwszym ćwiczeniu łączącym bejcę i kreskę.
W poniższym ćwiczeniu zrozumiesz różnicę między rysunkiem wyobrażeniowym a obserwacyjnym, tworząc własne uniwersum kształtów i kolorów w oparciu o naturę. Narysujesz swoją postać i otoczenie, wypracujesz objętość trzema kolorami i wzmocnisz cienie linii; wtedy dodasz światła.
Przyjrzysz się podstawowym zasadom kompozycji, także doboru kolorów, przestrzeni i kreski w zależności od przekazywanych wrażeń. Następnie Lucía opowie Ci krok po kroku o swoim procesie twórczym, aby uzyskać pomysły i przeprowadzić realizację swojego dzieła.
Przygotujesz podporę, gdzie wykonać ostateczny projekt i zaczniesz układać swój szkic ołówkiem. Następnie pomalujesz tła rysunku gwaszem w wybranej palecie - rozjaśniając i przyciemniając kolor, aby stworzyć więcej segmentów - rysujesz cienie, tekstury i detale; na koniec dodasz objętości chłodnymi kolorami i ultra cienkim pędzelkiem.
Lucia udzieli ostatecznych wskazówek, jak dopracować szczegóły i uzyskać idealny rysunek linii i kolor.
Rysunek średnioformatowy (31x41cms) wykonany za pomocą gwaszu i tuszu. Kolor nałożysz pędzlem, jako tło każdego z elementów; następnie za pomocą pisaków utworzysz płaszczyzny, tekstury i światła.

Każdy, kto interesuje się kreatywnym rysunkiem, który chce nauczyć się nowych technik ilustracyjnych.
Aby wziąć udział w tym kursie, nie potrzebujesz wcześniejszej wiedzy.
Jeśli chodzi o materiały, potrzebne będą pędzle (grube, cienkie i ultra cienkie z miękkim włosiem), gwasz , akwarela, tusz i płynna akwarela, aby nadać kolorową bazę na rysunku (klasa będzie z gwasz , ale są to inne poprawne opcje). Również czarny tusz indyjski, ołówek, gumka, dwa pojemniki, zakraplacz, woda, długopisy (w stylu Rotring), taśma, która nie uszkadza papieru, drewniana podstawa pod karton końcowego rysunku lub 300gr bloczki łukowe. które nie wymagają bazy; Małe metalowe szpatułki, gruby papier bawełniany i bez faktury do końcowego rysunku, gruby papier włóknisty lub bawełniany do ćwiczeń.

Awesome!
This is a fab little course, I really enjoyed it. I'm definitely taking the skills I learned and seeing what else I can do to try and come up with my own style.
Todavía no he finalizado el curso, pero me está encantando!!!. Me gusta mucho cómo está explicado y los tips para desarrollar la creatividad. Lo recomiendo muchísimo!!!
I loved this class! I’m not an illustrator and tend to be more aligned with fine art so I was a bit intimidated to take this course. Lucia made me feel comfortable with the materials and the step by step guides helped me through the final project. I have dis I’ve read that I can be an illustrator!
I loved this course! I can loosen up a little bit. The course is teaching me how not to judge myself. I also love the work of ink and color! I am enjoying it a lot! Thank you!
Wstęp
Przygotowanie
Odnajdywanie naszych elementów i postaci
Pomysły na lądowanie
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się technik kreatywnego rysunku, ilustracji gatunków morskich, pracy z gwaszem i cienkopisem oraz jak oddać naturę w swojej sztuce, tworząc oryginalne projekty i eksplorując współpracę artystyczną.
Tak, kurs jest skierowany do osób z podstawową wiedzą z rysunku, które chcą doskonalić swoje umiejętności i poznawać nowe techniki oraz kreatywne podejścia.
Będziesz potrzebować papieru bawełnianego Arches, gwaszu, cienkopisów Rotring, ołówka automatycznego, pędzli, szpatułki, białej palety oraz środków do czyszczenia cienkopisów. Zaleca się prowadzenie notatnika do zapisywania pomysłów.
Kurs obejmuje techniki takie jak rysunek cienkopisem, gwasz, grafika warsztatowa, punktualizm, przejścia tonalne, kompozycje muralowe oraz tworzenie faktur i objętości za pomocą linii i koloru.
Nie jest konieczne posiadanie doświadczenia w sitodruku czy grafice warsztatowej, ale warto mieć podstawy rysunku lub ilustracji.
Będziesz pracować na podstawie bezpośredniej obserwacji roślin i zwierząt, ucząc się upraszczać formy i interpretować naturalne detale w kreatywnych, osobistych kompozycjach.
Będziesz mógł tworzyć oryginalne ilustracje, murale botaniczne, instalacje graficzne, prace we współpracy z organizacjami pozarządowymi oraz dzieła na wystawy w muzeach i innych przestrzeniach publicznych.