Rysowanie postaci ludzkiej w ruchu
Kurs prowadzi Shane Wolf , Artysta
Dowiedz się, jak uchwycić kształt i ruch ludzkiego ciała
Chcesz uchwycić piękno i ruch ciała modelki na swoich rysunkach? Artysta Shane Wolf poświęcił ponad dziesięć lat na odkrywanie i eksperymentowanie ze sztuką rysowania postaci. Na tym kursie nie tylko dzieli się swoimi technikami doskonalenia umiejętności rysowania, ale także uczy podstawowego aspektu rysowania postaci: jak połączyć się z modelem.
Odkryj życie studyjne Shane’a, jego wiedzę i filozofię sztuki przedstawiania nagości. Naucz się kilku praktycznych ćwiczeń, aby udoskonalić swoją dokładność i technikę. Zobacz krok po kroku proces Shane'a wypełniania rysunków ruchem i naucz się odkrywać piękno i osobowość swojego modelu na rysunkach figur.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
liczba lekcji: 29 & liczba dodatkowych zasobów: 20
- 98% pozytywnych ocen (623)
- Liczba uczestników: 21.172
- 29 lekcji (6 h 33 min)
- Dodatkowe zasoby: 20 (liczba plików: 9)
- Online i we własnym tempie
- Dostępne w aplikacji
- Audio: Angielski, Niemiecki, hiszpański (Latam), Francuski, indonezyjski, Włoski, Holenderski, Polski, Portugalski, rumuński, Türkçe
- Angielski · Hiszpański · Portugalski · Niemiecki · Francuski · Włoski · Polski · Holenderski · Türkçe · rumuński · indonezyjski
- Poziom: Podstawowy
- Dostęp nielimitowany na zawsze
Jaki jest projekt kursu?
Utwórz pojedynczy rysunek dynamicznej figury w graficie, używając modelu jako odniesienia.
Projekty uczestników kursu
Do kogo jest skierowany ten kurs online?
Ten kurs jest idealny dla początkujących artystów rysujących figury, a także bardziej zaawansowanych artystów, którzy chcieliby dodać nowe techniki do swojego repertuaru.
Wymagania i materiały
Aby wziąć udział w tym kursie, wcześniejsze doświadczenie w rysowaniu modeli na żywo jest pomocne, ale nie niezbędne.
Jeśli chodzi o materiały, będziesz potrzebować ołówków grafitowych (2B, HB, 2H), papieru do szkiców, papieru Canson Mi-Teintes, gumki do mazania, jakiejś temperówki (wskaźnik ołowiany, temperówka ręczna, nóż do ścierania lub papier ścierny itp.) , deska kreślarska, taśma lub zaciski do mocowania papieru do deski kreślarskiej, kalka kreślarska, zegar, coś długiego i cienkiego do mierzenia (np. cienka igła dziewiarska, cienki pędzel, szpikulec do grilla itp.) oraz długopis.
Oceny
Shane Wolf
Kurs prowadzi Shane Wolf
Shane Wolf to artysta z USA, który od ponad dziesięciu lat mieszka w Paryżu we Francji. Po uzyskaniu dyplomu licencjata z projektowania graficznego na Uniwersytecie w Cincinnati wyruszył w Alpy Francuskie, aby pracować jako projektant nart.
To właśnie podczas podróży z plecakiem uświadomił sobie swoją prawdziwą pasję i powołanie: odkrywać swojego wewnętrznego artystę z niezachwianą determinacją. Wyjechał do Florencji we Włoszech, gdzie studiował w Angel Academy of Art. Dziś Shane jest profesjonalnym malarzem pracującym w swoim studiu w Paryżu, gdzie eksperymentuje i stara się wyrazić głębię człowieczeństwa poprzez swoją sztukę.
Zawartość
-
Cz.1
Wstęp
-
O mnie
-
Wpływy
-
Co zrobimy na tym kursie?
-
-
Cz.2
Materiały i przygotowanie
-
Materiały i podstawowe przygotowanie 1
-
Materiały i podstawowe przygotowanie 2
-
Skale wartości i wartości
-
Światło i cień
-
Ćwiczenia kształtowe
-
Pomiar: co robić i czego nie robić
-
-
Cz.3
Praca z modelem na żywo
-
Jak powitać modelkę?
-
Co to jest dynamiczne rysowanie figur?
-
Ważne podstawy anatomii 1
-
Ważne podstawy anatomii 2
-
Rozwijanie pamięci wzrokowej – pięciominutowe ćwiczenie
-
Szkicowanie w krótkiej pozie 1
-
Szkicowanie w krótkiej pozie 2
-
Szkicowanie w krótkiej pozie 3
-
-
Cz.4
4-godzinna dynamiczna figura czerpiąca z życia
-
Rozpoczęcie rysowania figur dynamicznych 1
-
Rozpoczęcie dynamicznego rysunku Rysunek 2
-
Półmetek 1
-
Półmetek 2
-
Kończenie rysunku 1
-
Kończenie rysunku 2
-
Kończenie rysunku 3
-
Kończenie rysunku 4
-
Kończenie rysunku 5
-
-
Cz.5
Na Twojej drodze!
-
Jak dbać o swój rysunek
-
Kontynuuj pracę od życia
-
Kopiuj, kopiuj, kopiuj!
-
-
PK
Projekt końcowy
-
Dynamiczne rysowanie figur
-
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
-
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
-
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
-
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
-
Certyfikaty
PlusJeśli posiadasz subskrypcję Plus, otrzymasz spersonalizowany certyfikat ukończenia kursu podpisany przez instruktora. Możesz go dołączyć do swojego portfolio lub udostępnić w sieciach społecznościowyc
-
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
-
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
-
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
-
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
Yes, this course is designed for intermediate artists who have some basic drawing experience and want to deepen their skills in figure drawing from life and working with live models.
You'll need graphite pencils (2B, HB, 2H), kneaded eraser, pencil extender, sandpaper, masking tape, tracing paper, drawing board, quality paper for graphite, fixative, mahl stick, and archival folders for storage.
You’ll learn dynamic and classic figure drawing from life, gesture and memory sketching, anatomical analysis, light and shadow rendering, and professional studio practices including working with live models and organizing open studio events.
No prior experience with live models is required, but basic drawing skills are recommended. The course covers professional etiquette, model communication, and best practices for working with live art models.
You’ll practice quick pose sketching, gesture drawing, and capturing movement, learning to analyze and render dynamic poses as well as traditional static ones for expressive, lively results.
Yes, the course includes guidance on setting up a natural light studio, including lighting, space organization, and model comfort to support effective life drawing sessions.
Yes, you’ll study major anatomical landmarks, proportional guidelines, and morphological analysis to accurately capture the human figure from observation and memory.
Enjoyed the course and have been trying the techniques using both reference photos and life drawing classes. Also found some of the activities such as shapes and visualisation exercises really useful
El curso es muy bueno para información práctica pero definitivamente es para saber, no para que la gente aprenda a dejar de dibujar stickmans
El curso tiene muy buena estructura, sencilla de seguir, aporta muchos conocimientos prácticos para iniciar a dibujar, así como material para descargar y trabajar. El artista es magnífico y la forma de compartir sus habilidades es muy amena.
My only comment is that this is not for beginners
Muy interesante!