Romina Dabanch

Mi nombre es Romina Dabanch, soy Argentina y tengo treinta y un años. Desde muy pequeña estudio arte con diversos artistas plásticos y diseñadores. Hice la carrera de Artes Visuales en el Instituto superior de formación artística Manuel Belgrano (2009-2013).
En el 2015 hice mi primera exposición individual en el Honorable Concejo Deliberante de San Isidro (Buenos Aires) llamada “La noche que explotó la luna”, la cual mostraba el proceso de mi primer libro álbum, en proceso de edición.

En cuanto a la temática que me interesa trabajar se encuentra lo acuático, lo onírico, las formas orgánicas sugerentes, entre el movimiento del mar y los barcos que nos invitan a navegar por lugares inesperados…
Las tintas y las acuarelas son mis preferidas, ya que me permiten acercarme al azar que busco en mi trabajo, para luego elegir una forma y desarrollarla.
Lo que más pretendo de mi obra es ofrecerle a quien la mire un posible mundo de formas y colores que los interpelen y hagan sentir un poco más libres. No me interesa imponer un mensaje, sino abrir la posibilidad en el otro de crear y conectarse con su propia historia. De entrar en un viaje interno por sus propios recuerdos y emociones donde mi obra sea tan sólo una puerta de entrada…
Je suis Romina Dabanch, j’ai trente et un ans et je viens d’Argentine. J’ai depuis mon enfance, eu l’opportunité d’apprendre l’art avec différents artistes plasticiens et designers. J’ai par la suite passé le diplôme d’Art Visuel à l’institut supérieur de formation artistique Manuel Belgrano, Buenos Aires, Argentine, (2009-2013).
En 2015, j’ai réalisé ma première exposition individuelle à “El Honorable Concejo Deliberante” de San Isidro (Buenos Aires), appelée “La noche que explotó la luna” (La nuit où la lune explosa). L’objectif de cette exposition était de montrer les étapes de création de mon livre album, en cours d’édition.

Parmis les sujets sur lesquels j’aime travailler, on trouve le domaine aquatique, onirique et les formes organiques, entre le mouvement de la mer et des bateaux, qui nous invitent à naviguer vers des destinations inespérées et inconnues.
L’aquarelle et les encres sont mes techniques préférées car elles me permettent de créer une forme aléatoire que je recherche dans mon travail, pour ensuite la travailler et la développer pour lui donner vie.
Ce qui me motive le plus dans mes oeuvres, c’est d’offrir un univers infini de forme et de couleurs à la personne qui la regarde. Je n’aime pas imposer un message, mais plutôt ouvrir la possibilité chez les autres de créer et de se connecter à l’oeuvre avec sa propre histoire, d’entrer dans un voyage interne avec ses souvenirs et émotions personnelles où mon oeuvre sera seulement une porte d’entrée.

merci beaucoup!