
Portretfotografie kan net zo onthullend zijn voor zowel de fotograaf als de geportretteerde. Lichtschema's, modelrichting en postproductie zijn allemaal bewuste beslissingen die een sfeer creëren en ons aanwijzingen geven over wie de persoon achter de camera is en wat ze willen communiceren wanneer ze een foto maken.
In deze cursus leer je een conceptuele portretsessie uit te voeren, waarbij je alle stadia van het proces doorloopt door de hand van Verónica Cerna, een Peruaanse fotograaf erkend in de International Photography Awards, The Photo Phore en met werken gepubliceerd in tijdschriften zoals zoals Musée Magazine, Shots Magazine, Better Photograhy en Pecado Magazine.
Deze cursus is een rondleiding door alle stadia van het proces, waarin je leert om te beginnen met een idee, te verlichten met de lichtstructuren die Verónica het meest gebruikt en, ten slotte, om de afbeeldingen te bewerken als schilderijen in Adobe Photoshop.
13 lessen & 7 aanvullende bronnen

1 minuut, 6 seconden

8 minuten, 10 seconden

5 minuten, 8 seconden

3 minuten, 59 seconden

3 minuten, 19 seconden

4 minuten, 36 seconden
Je leert over de manier waarop Verónica Cerna naar fotografie kijkt, evenals over de kunstenaars die haar het meest hebben gekenmerkt in haar beroep. Vervolgens legt hij uit wat hij je tijdens de cursus leert en waar je allemaal rekening mee moet houden om een perfect eindproject te maken.
Je begint met de pre-productie van je portretsessie: van inspiratie tot de ruimte en materialen die je nodig hebt. Je zult het creatieve proces van Verónica ontdekken om een concept te creëren, en dan zul je inspiratie zoeken bij kunstenaars die werken met het lichaam als het belangrijkste element, om de expressiviteit van licht en lichaamstaal te begrijpen.
Je leert een band met de geportretteerden op te bouwen, hen te regisseren en contact te maken met de mensen die je portretteert, zodat ze elkaar kunnen begrijpen en tot echt intieme beelden kunnen komen.
Je zult zien welke apparatuur en materialen je nodig hebt om je eindproject uit te voeren, inclusief die van Verónica en anderen die je kunt gebruiken.
Je zult begrijpen waarom de locatie een zeer belangrijk element is voor je fotografie en hoe je het verhaal van de ruimte kunt ontwikkelen, rekening houdend met de kleur, intensiteit en richting van het licht. Vervolgens leer je twee lichtschema's gebruiken die veel worden gebruikt in portretten: Rembrandt en Butterfly .
Zodra de sessie is voltooid, gaat u naar het postproductieproces. Op advies van Veronica kies je de beste foto in Adobe Photoshop Lightroom. Later leert u hoe u de geselecteerde foto kunt bewerken om bepaalde elementen te accentueren met behulp van licht en schaduw, en vervolgens de richting van het licht en de texturen te verfijnen met rondingen en maskers in Adobe Photoshop.
Ten slotte leer je basiskleurcorrecties aan te brengen en bepaalde nuances toe te voegen om de sfeer en het verhaal dat je voor het portret hebt gecreëerd te versterken.
Je voert een fotosessie uit om een foto te selecteren die je in de postproductie gaat bewerken met het creatieve proces van Verónica Cerna.

Beginnende fotografen en amateurfotografen die willen experimenteren met een conceptueel fotografieproject.
Je hebt alleen basis fotografiekennis nodig, zoals het gebruik van diafragma, sluitertijd en ISO.
Op de materialen moet je een camera, een 50 mm lens, drie led-lampjes en een computer met Adobe Photoshop en Lightroom hebben.

Interessante
good
Me encantó el curso <3
Wspaniały kurs mnóstwo cennych wskazówek i inspiracji , bardzo mocno polecam !!!!!
Un corso molto affascinante, e affascinante è il modo in cui l'insegnante spiega il ritratto fotografico concettuale. Ricco di nozioni e punti di vista che migliorano lo standard a cui ognuno può essere abituato. Vivamente consigliato per chi vuole progerdire nel mondo della fotografia.

Introductie
Denk aan het lichaam en het concept
Verhalen maken met licht
Photoshop: digitaal schilderen in postproductie
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Je leert persoonlijke portretten en zelfportretten te conceptualiseren en te maken, artistieke belichtingstechnieken te verkennen, modellen aan te sturen, fotomontage op 35mm film toe te passen, geavanceerde bewerking in Photoshop en Lightroom, en een eigen fotografisch project te ontwikkelen met een eigen stijl.
Ja, de cursus is bedoeld voor mensen met basiskennis van fotografie die hun creatieve en conceptuele technieken voor portret en zelfportret willen verdiepen, en willen experimenteren met belichting, aansturing en bewerking.
Het is aan te raden om basiskennis van camera en bewerking te hebben, maar de cursus begeleidt je stap voor stap in geavanceerde en creatieve technieken, zowel technisch als conceptueel.
Je hebt een camera nodig (analoge of digitale), bij voorkeur met handmatige bediening, een 50mm lens, statief, draagbare lampen of continu ledlicht, en toegang tot Lightroom en Photoshop voor de nabewerking.
Je leert sferen creëren met belichtingsschema's zoals Rembrandt, vlinder en zijdelingse belichting om gezichten en lichamen te modelleren, waardoor je portretten volume, textuur en drama krijgen.
Ja, de cursus bevat strategieën om modellen te ontspannen, aan te sturen en empathie op te bouwen, zowel bekenden als onbekenden, zodat expressie en authenticiteit in je portretten verbeteren.
De zelfportretmodule begeleidt je in het gebruik van fotografie als middel tot zelfontdekking, met technieken voor pose, licht en concept om persoonlijke en reflectieve beelden te maken.