Retrokarakters ontwerpen voor animatie
Een cursus van Venturia Animation StudiosAnimatiestudio
Een cursus van Venturia Animation Studios, Animatiestudio
Leer karakters ontwerpen volgens de stijlregels van de gouden eeuw van animatie
Nostalgie als katalysator bij het maken is een geweldige motor en het is precies wat Juan Manuel Urbina, directeur en oprichter van de Colombiaanse animatiestudio Venturia Animation Studios, drijft. Zijn stijl, geïnspireerd op de gouden eeuw van animatie, degene die onze televisies op zaterdagochtend bevolkte, is wat zijn werk kenmerkt en degene die hij je in deze cursus zal leren recreëren.
Je ontdekt en analyseert de verschillende stijlen van cartoon tussen de jaren '20 en '60, kiest vervolgens je favoriet en ontwerpt een reeks personages op basis van hun regels.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
18 lessen & 10 aanvullende bronnen
De route van onze reis. Wat gaan we doen in de cursus?
1 minuut, 16 seconden
De cartoons voor Venturia. Definitie van cartoons.
3 minuten, 39 seconden
3 basisprincipes van cartoons. De ruggengraat van de cursus.
5 minuten, 48 seconden
Volumetrische vs. Grafisch. Twee kanten van dezelfde munt.
9 minuten, 1 seconde
Tuinslang. Begin van de gouden eeuw van de Noord-Amerikaanse animatie.
8 minuten, 44 seconden
Tijd om te deconstrueren! Mickey tegen Felix | Popeye en Oliva.
8 minuten, 52 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Je begint de cursus door meer te weten te komen over Venturia Animation Studios en hoe ze zijn geworden tot wat ze nu zijn. Juan geeft je een korte rondleiding door zijn professionele carrière en zijn invloeden, zodat je de oorsprong begrijpt van zijn fascinatie voor de gouden eeuw van animatie, van de jaren 1920 tot de jaren zestig.
Vervolgens ziet u een praktische theoretische analyse om die elementen te karakteriseren die elk animatietijdperk zo speciaal en anders maken dan de andere. Je analyseert drie tijdperken van animatie: het rubber hose van de jaren '20, de animatie van Preston Blair van de jaren '40 en het kubisme cartoon van de jaren '50 en '60. is: geen kleur.
Om de cursus met een goed gevoel af te sluiten, ziet u enkele richtlijnen en aanbevelingen die bekend zijn in de animatie-industrie, zodat u uw personages als een professional kunt presenteren. Je leert ook snel om kleur aan de personages toe te voegen, afhankelijk van het tijdperk waartoe ze behoren.
Wat is het cursusproject?
Je kiest een van de perioden die tijdens de cursus worden geanalyseerd en je ontwerpt een line-up van personages die aan hun eigen kenmerken voldoen.
Projecten van studenten van de cursus
Voor wie is deze online cursus bedoeld?
Voor iedereen die interesse heeft in de wereld van animatie.
Vereisten en materialen
Je hebt basiskennis van tekenen nodig, vooral van de menselijke figuur. Wat betreft de materialen, je hebt papier, potlood, een digitale tablet en een computer met wat software waarmee je kunt tekenen zoals Adobe Photoshop.
Beoordelingen
- 6 maanden geleden
informative and detailed explanation!
- gabriel_ferrettoPLUS9 maanden geleden
recomendo muito para quem gosta de cartoon
- 10 maanden geleden
chevere
- 1 jaar geleden
Yes, love to go through different period and learn their style. Help me to develop my drawing, and give a good fundamentals in cartooning
- 1 jaar geleden
Muy interesante.
Inhoud
- U1
Introductie
- Het avontuur begint!
- Venturiaanse invloeden. Venturia's favorieten.
- De route van onze reis. Wat gaan we doen in de cursus?
- U2
Cartoons maken: de ruggengraat van personageontwerp
- De cartoons voor Venturia. Definitie van cartoons.
- 3 basisprincipes van cartoons. De ruggengraat van de cursus.
- Volumetrische vs. Grafisch. Twee kanten van dezelfde munt.
- U3
jaren '20 (rubberen slang)
- Tuinslang. Begin van de gouden eeuw van de Noord-Amerikaanse animatie.
- Tijd om te deconstrueren! Mickey tegen Felix | Popeye en Oliva.
- Laten we je eerste personage ontwerpen. jaren 20.
- U4
40's (Preston Blair)
- Preston Blair. De meester van volumetrische stijl.
- Tijd om te deconstrueren! Mickey uit de jaren 40, Dwarf uit Sneeuwwitje en Bugs Bunny.
- Laten we je personage terugbrengen naar de jaren 40. Van 20 tot 40.
- U5
50-60 (kubisme cartoon)
- Kubisme cartoon. De "moderne" tekenfilm.
- Tijd om te deconstrueren! Pedro Flintstone, Robotina en Dexter.
- Laten we je karakter meenemen naar "moderniteit". Van de jaren 40 tot de jaren 50-60.
- U6
Inkt & Verf
- Complementaire karakters. Laten we je personage-opstelling compleet maken.
- Inkt. De eerste stap van de laatste stap.
- Verf. De tweede stap van de laatste stap.
- EP
Eindproject
- x animatie in jaren 30-stijl
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificaten
PLUSAls Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
Je leert personages en animatiefilmpjes maken, klassieke en moderne cartoontechnieken beheersen en personages aanpassen aan verschillende historische stijlen, van rubber hose tot de jaren ’60, met traditionele en digitale tools.
De cursus is bedoeld voor mensen met een gemiddelde teken- of animatiekennis, maar basisconcepten worden ook uitgelegd. Je hoeft geen expert te zijn, maar een goede tekenbasis is wel handig.
Je hebt toegang nodig tot een tekentablet (bij voorkeur een Cintiq), digitale tekenprogramma’s zoals Photoshop en basiskennis tekenen. Voor de eerste stappen kun je ook gewoon met potlood en papier werken.
De cursus richt zich op 2D-animatie, met platte en opeenvolgende beelden. Er is aandacht voor de overgang naar 3D, maar de focus ligt op 2D-animatie en karakterontwerp.
Ja, je leert hoofd- en bijpersonages ontwerpen, met samenhangende verhalen en visuele stijlen die passen bij verschillende tijdperken en productiewensen.
Ja, je bestudeert en past stijlen toe zoals rubber hose, cartoons uit de jaren ’20 en ’40, en hun ontwikkeling, met aandacht voor anatomische, expressieve en technische verschillen om klassieke en moderne personages na te bootsen.
Ja, de cursus bevat praktische oefeningen in Photoshop en technieken om je digitale workflow te verbeteren, van schets tot inkt en inkleuring van personages.