
Aarón Martínez - illustrator en 3D-ontwerper - leeft om zijn realiteit weer te geven met unieke 3D-illustraties en ook om het technische aspect van elk project te verbeteren tot hij een optimaal proces en ongelooflijke beelden bereikt. In deze cursus leer je personages te creëren vanuit basisvormen, verschillende materialen en soorten verlichting te creëren om unieke omgevingen te creëren met Cinema 4D en OctaneRender.
Zijn professionele ervaring bij het werken voor grote merken zoals Apple, Coca-Cola, Volkswagen, Domino's Pizza, Pentel, en lesgeven bij Domestika in cursussen zoals Vectorillustratie voor beginners , Character Design in Cinema 4D: van schets tot 3D-printen , Prototyping en productvisualisaties in Cinema 4D , 3D illustratie met Cinema 4D en Domestika Basics van Inleiding tot Adobe Illustrator , maak het de ideale leraar om uw 3D-project waar te maken.
23 lessen & 26 aanvullende bronnen

9 minuten, 10 seconden

2 minuten, 34 seconden

4 minuten, 45 seconden

6 minuten, 22 seconden

18 minuten, 26 seconden

20 minuten, 59 seconden
Het eerste dat je gaat doen, is Aarón, zijn professionele carrière en de merken waarmee hij heeft samengewerkt als 2D- en 3D-digitale ontwerper en illustrator ontmoeten. Je ontdekt zijn belangrijkste invloeden, variërend van 3D-artiesten tot Heavy Metal-muziek die hem inspireren en motiveren om te werken.
Je begint de voorbereidingsfase van je project door enkele voorbeelden en stukken te bekijken om ze te analyseren, je kiest er een paar en je maakt een moodboard , waarin je een kleurenpalet definieert. Je bepaalt ook het ontwerp van je personages en maakt basisschetsen om ze vorm te geven in Cinema 4D.
Aarón leert je het proces van het modelleren van een robot vanuit basisvormen in Cinema 4D en het maken van verschillende poses ervan. Vervolgens modelleer je een menselijk personage met geometrische vormen met behulp van verschillende technieken en geef je het een speciaal detailniveau dat het uniek maakt. Bovendien creëer je de omgeving voor elk personage.

Je werkt met de kleuren en texturen van je creaties. Je leert om met OctaneRender gebiedsverlichting en verschillende soorten materialen te maken, zoals plastic, metaal, glas of hout.
Vervolgens leer je hoe je een basis-UV en texturen in Adobe Illustrator en Photoshop kunt genereren voor het gezicht en delen van je personages en objecten. Zodra je de getextureerde modellen hebt, zal Aarón uitleggen hoe je verlichting kunt maken met onder andere HDRI's, zonlicht, volumetrisch licht en gebiedsverlichting.
Je maakt de composities met de individuele en groepspersonages. Om dit te bereiken, zul je zien hoe je verschillende camera's met verschillende lenzen kunt maken, waarbij je de opname definieert om details zoals de positie van elementen te verfijnen.
Ten slotte zal Aarón je laten zien hoe je de render configureert door het uiteindelijke formaat en het aantal samples te wijzen om een goede definitie te verkrijgen. U zult ook de lagen labelen om uiteindelijk media uit te voeren voor netwerken of afdrukken.
Je modelleert een robot, twee personages en hun scenario's. Daarnaast maak je meerdere foto's met verschillende soorten textuur, camera's, belichting en kleur. Het doel is om te leren hoe je het ideale object kunt kiezen om licht te modelleren en te begrijpen, om in recordtijd ongelooflijke beelden te creëren.

Aan ontwerpers, illustratoren en iedereen die wil leren hoe ze ongelooflijke 3D-personages en -omgevingen kunnen creëren met Cinema 4D en OctaneRender.
Gevorderde kennis van Cinema 4D en 3D-modellering is vereist.
Wat betreft de materialen moet je een computer hebben met Cinema 4D (R15), OctaneRender en ook, hoewel niet essentieel, Adobe Illustrator en Adobe Photoshop geïnstalleerd.

Uno de los mejores y más compeltos cursos sobre modelado y texturizado en 3d
Ha sido un curso interesante y muy completo, muy bien para inicar en el modelado de Cinema
Excelente curso
Excelente curso
bel corso!
Introductie
Voorbereiding
Dingen modelleren
Kleuren en texturen
Samenstelling en output
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
You’ll learn how to blend 2D digital illustration with 3D modeling to create striking characters, objects, and scenes — including hyperrealistic rendering, texturing, lighting, and prepping for print and social media.
This is an intermediate-level course; having basic knowledge of digital design or 3D modeling is recommended to get the most out of the advanced content and tools.
You’ll need access to Cinema 4D, Octane Render, Illustrator, Photoshop, and ZBrush to complete the modeling, illustration, and rendering exercises.
By the end, you’ll be able to turn 2D sketches into 3D models ready for printing and campaigns, create hyperrealistic renders, texture objects, light scenes, and manage full visual design projects.
You’ll learn extrusion, subdivision, beveling, polygonal modeling, topology optimization, and symmetry techniques to build robotic characters and complex 3D objects.
You’ll use Illustrator to create vectors and sketches, then Cinema 4D to extrude, model, and render those vectors into polished 3D objects.
Yes, you’ll learn how to create, tweak, and apply realistic materials and textures in Cinema 4D and Octane, simulating wood, metal, rubber, glass, and worn surfaces.