Specialisatie: Paper Art Storytelling

Ik ga je een aantal van mijn favoriete kunstenaars laten zien en uitleggen waarom ik hun werk zo mooi vind, en welke impact hun werken op mij hebben gehad.

Invloeden | Eileen Ng

Invloeden | Helen Fiel

Hier deel ik een aantal van mijn favoriete papiertechnici, evenals de creatieve en invloedrijke figuren die een betekenisvolle impact op mijn werk hebben gehad door de jaren heen.

Invloeden | Karishma Chugani

In deze les vertel ik je over een aantal belangrijke invloeden op het creëren van innovatieve papierformaten voor boeken en speelgoed.

Gereedschappen en materialen

Module 2

Ontdek de kunst van papiersculpturen met Jeff Nishinaka. Je leert papier knippen, vouwen en rollen om driedimensionale composities te creëren, waarbij je de subtiliteit van het materiaal ontdekt en hoe het tot leven komt door licht, diepte en precisie.

13 lessen (2u 19m)

In deze les beschrijf ik de gereedschappen en materialen die u nodig hebt om uw project uit te voeren.

In deze les leg ik je uit hoe je een blauwdruk maakt.

De blauwdruktekening

Knip, kerf en buig het papier

In deze les laat ik je zien hoe je je werkplek veilig kunt inrichten. Ik laat je ook een techniek zien voor het zagen van een vloeiende rechte lijn, een gebogen lijn en een S-vormige lijn.

In deze les laat ik je zien hoe je met de kleine houten deuvel een ronde rand op het papier creëert en hoe je met de grotere acryl deuvel een gebogen vorm creëert om de illusie van diepte en volume te creëren. Ik laat je ook zien hoe je de cirkelsnijder gebruikt en de zonnestralen snijdt.

Rol het papier

Het lijmen van het papier

In deze les laat ik zien hoe je lijm op het papier aanbrengt voor een correcte en nette montage. Ook laat ik zien hoe je de achtergrond voorbereidt voor het monteren van het eindproject.

Moodboard

In deze les gaan we foto's onderzoeken en een moodboard maken op Pinterest. We zoeken foto's van de elementen die in ons eindproject voorkomen. Deze foto's dienen als inspiratie en kunnen worden overgetrokken of opnieuw getekend, afhankelijk van jouw visie en verbeelding van wat je wilt creëren.

Schetsen

In deze les maken we 2 of 3 ruwe schetsen van je ideeën. Deze zijn eenvoudig en ruw, dus maak je geen zorgen over nauwkeurigheid of het toevoegen van veel details. Het zijn slechts ideeën, dus laat je gedachten de vrije loop en veel plezier.

Creëer en breek de blauwdruk af

In deze les kiezen we je favoriete schets en verfijnen deze tot een strakkere tekening. We maken er een grotere kopie van op een kopieermachine en maken voor elk element een blauwdruk op aparte vellen perkament. Als er geen elementen overlappen, heb je slechts één vel perkament nodig voor de blauwdruk.

Bloemen- en vogeloverdracht

In deze les brengen we de blauwdruk over op papier, waarbij we ervoor zorgen dat de afzonderlijke onderdelen van elk element gescheiden zijn. Dit is gemakkelijker te zien en te knippen, omdat elk element op een apart vel perkament staat. Elk element heeft zijn eigen blauwdruk.

In deze les gaan we de papiertjes in het project knippen.

Knip de stukjes papier

Buig en vorm het papier

In deze les laten we zien hoe je alle onderdelen van het beeld voor het eindproject kunt kerven en vormen.

21m

Lijm en monteer de secties

In deze les laat ik zien hoe je de uitgesneden stukken aan elkaar lijmt tot afzonderlijke delen. Vervolgens assembleren en lijmen we deze delen om elk element te voltooien. Tot slot laat ik zien hoe je deze elementen op een achtergrond monteert om het uiteindelijke project af te ronden.

In deze les bekijken we een aantal opties voor het tentoonstellen van je papieren sculptuur met een op maat gemaakte lijst of een schaduwlijst die je online kunt kopen. Vervolgens bekijken we een eenvoudige belichtingsopstelling waarmee de student zijn of haar papieren sculptuur thuis kan fotograferen. Dit is geen professionele opstelling, maar wel een die je kunt gebruiken om je sculptuur te presenteren voor deze cursus en voor je eigen collectie.

Kader en verlichting

Module 3

Maak je klaar om papier tot leven te brengen met Sarah Matthews! Je transformeert platte vellen in verbluffende 3D-creaties met behulp van slimme knutsel- en ontwerptechnieken. Geïnspireerd door de wereld om je heen bouw je complexe, opvallende structuren, net zoals die Sarah maakt voor wereldwijde topmerken.

20 lessen (4u 11m)

Voordat we beginnen: de mogelijkheden verkennen en mijn beste tips delen

Zodra je de papiertechnieken die ik in deze cursus deel onder de knie hebt, zijn de mogelijkheden eindeloos! In deze les beschrijf ik wat ik ga maken voor mijn project en geef ik je een aantal ideeën voor wat je nog meer kunt maken met je nieuwe vaardigheden. Maar voordat je aan je creatie begint, deel ik een paar van mijn tips met je.

Onderzoek naar het eindproject

Het is tijd om je project te definiëren. In deze les bepaal ik welke elementen ik in mijn project ga opnemen. Daarvoor ga ik referentiebeelden onderzoeken en een kleurenpalet selecteren.

Om uw project te ontwerpen, begint u met het schetsen van een compositie voor uw papieren elementen. U kunt dit met de hand doen of in Illustrator, wat u maar wilt!

Het ontwerp schetsen

Hier ga ik verder met mijn ontwerp in Illustrator en maak ik de planning van mijn compositie af.

Het ontwerp schetsen

In deze les leg ik uit welke materialen en gereedschappen je nodig hebt voor dit project.

Gereedschapskist

Basispapiertechnieken

Om te beginnen leer ik je de basistechnieken van het papierknutselen: knippen, rillen, vouwen en bevestigen. Daarna maken we een gelaagde, geplooide papieren bloem.

Nu gaan we het wat geraffineerder aanpakken, want ik ga je leren hoe je decoratieve details kunt toevoegen om je ontwerpen te verfraaien. Hiervoor gebruiken we verschillende technieken, zoals kromtrekken, reliëfdruk, vormen en het toevoegen van textuur en lagen.

Decoratieve details

Eenvoudige 3D-vormen maken 1

In deze les leer ik je hoe je een plat vel papier kunt omtoveren tot een reeks 3D-papiervormen, die je kunt gebruiken, aanpassen en combineren om talloze verschillende papieren objecten te creëren. Ik begin met een 3D-knop en kubus.

Eenvoudige 3D-vormen maken 2

We moeten nog één 3D-vorm leren voor de basis: de piramide.

Meer verfijnde 3D-vormen creëren

Nu laat ik je zien hoe je complexere 3D-vormen kunt maken. Deze kun je allemaal aanpassen en combineren met andere sjablonen om een grote verscheidenheid aan objecten te creëren! Ik begin met een voorbeeld van hoe je een 3D-kwartcirkel en een ronde sokkel maakt, die ik voor mijn project ga gebruiken.

Meer verfijnde 3D-vormen maken 2

Nu gaan we leren hoe we een kegel en een bol maken.

Illustrator en een plotter gebruiken 1

Dit is een optionele les (maar wel een waardevolle!), waarin ik je tips geef voor het ontwerpen en organiseren van je sjablonen in Illustrator. We beginnen met het ontwerpen van platte vormen.

Illustrator en een plotter gebruiken 2

Nu gaan we verder met het ontwerpen van de sjablonen voor 3D-vormen. Je leert ook hoe je een plotter gebruikt om je vectorontwerpen uit te snijden.

Mijn papieren gebladerte maken

In deze les laat ik je zien hoe je papieren bladeren maakt voor de groene aankleding van de set. Dit omvat het maken van de papieren bremstruiken en het afwerken van de papieren bladeren.

Nu ga ik de papierknutseltechnieken die ik je heb geleerd toepassen, terwijl ik de papieren bloemen voor mijn set afmaak.

De bloemen afmaken

Op naar het laatste element van mijn papieren decorontwerp: de insecten. In deze video laat ik je zien hoe je ze in elkaar zet.

Mijn dieren maken

Alles op zijn plaats regelen

Het is bijna klaar! Om het af te ronden, ga ik mijn papieren rekwisieten klaarleggen om te fotograferen.

De stukken fotograferen

In deze les fotografeer ik mijn werk en importeer ik de foto's vervolgens naar Photoshop om ze licht te bewerken. Zo zijn ze klaar om te delen in een portfolio en op sociale media.

Nu we onze stukken hebben gefotografeerd, is het tijd om de foto's online te delen! In deze les laat ik je zien hoe ik mijn werk meestal deel op sociale media.

Je werk delen

Zorg voor je creaties

In deze laatste les leg ik uit hoe ik voor mijn werk zorg, zowel om het tentoon te stellen in mijn studio als om het naar een klant te sturen.

Module 4

Stap in de wereld van creatief decorontwerp met de magie van papierkunst. Je leert hoe je ideeën omzet in opvallende papiercomposities, van schets tot fotoklaar eindproduct. Gaandeweg scherp je je ontwerp-, knutsel- en zakelijke vaardigheden aan om gedurfde, productgerichte beelden tot leven te brengen.

20 lessen (4u 54m)

Materialen en Gereedschappen

Hier delen we onze meest nuttige materialen.

Papierverkenningen: het dimensionaal maken

Hier bespreken we verschillende soorten papier en technieken om papier te bewerken en driedimensionaal te maken. We delen tips en trucs en geven je nieuwe inzichten.

21m

Papierverkenningen: driedimensionaal maken

Hier gaan we verder met het verkennen van papiertechnieken, waarbij we ons richten op het driedimensionaal maken van papier.

Hoe u aan uw projecten kunt werken

Het is erg belangrijk om jezelf een duidelijke structuur aan te leren bij het werken aan opdrachten. In deze les leg ik je uit hoe wij onze producties aanpakken en wat daarbij komt kijken.

Planning

Om een productie soepel te laten verlopen, is het erg belangrijk om duidelijke afspraken te maken met klanten over de oplevering van bepaalde onderdelen. In deze les laten we zien hoe we dit aanpakken.

We bespreken hoe je een merk kiest dat je aanspreekt en we doen wat merkonderzoek. We leggen ook de basis van het concept vast.

Onderzoek doen

Na het merkonderzoek kunnen we verder met het schetsen van het imago dat we willen creëren. We gaan ook aan de slag met de kleur.

Een schets maken

In deze les selecteren we alle kleuren en papiersoorten voor ons eindproject.

Kleuren toevoegen

21m

Het ontwerpen van de behandeling

In de vorige les hebben we het belang en de inhoud van de behandeling al kort besproken. In deze les gaan we dieper in op dit onderdeel van het proces van het werken aan een opdrachtvisualisatie. We zullen het document in deze les gebruiken.

Ontwerpen maken in Illustrator: basisintroductie

Hoe ontwerpen we onze papierset? Dat gaan we in deze les bespreken. We doen dit met behulp van Illustrator. We geven een basisintroductie en delen tips die de workflow versnellen.

Ontwerpen maken in Illustrator: Platte Illustrator-ontwerpen vertalen naar sjablonen

In deze les bespreken we hoe we normaal gesproken onze ontwerpen naar papier vertalen. We laten zien hoe we platte Illustrator-ontwerpen naar een sjabloon vertalen, klaar om te snijden en te printen. We laten zien hoe we van een platte vorm een 3D-vorm maken.

Uw sjablonen voorbereiden

We leggen uit hoe we de bestanden voorbereiden voor het snijden met een plotter en wat de voordelen zijn van het gebruik van een plotter. Als je net begint met werken op papier, heb je waarschijnlijk nog geen plotter. Daarom laten we je in deze les ook zien hoe je de digitale ontwerpen handmatig naar papier kunt vertalen.

De eerste stukken bouwen I

Nu kunnen we eindelijk beginnen met de stap waarin het hele idee tot leven komt. We gaan de ontwerpen samenvoegen en geven tips om dit nog sneller te doen met een strak resultaat.

De eerste stukken bouwen II

In dit deel van de les gaan we verder met het bouwen van onze eerste stukken. Let goed op!

In deze les concentreren we ons op de complexere vormen en het vormgeven van de bloemen om ze meer dimensie te geven. We voegen kleine standaardjes achter de vormen toe, zodat de elementen zelfstandig kunnen staan.

De stukken afmaken I

In dit deel van de les gaan we verder met het afmaken van onze stukken. Mis het niet!

De stukken afmaken II

Inleiding tot fotografie en setbouw I

Hier geven we je tips over het opbouwen van je fotoset en de belichting. Daarna beginnen we met het opbouwen van je scène en het fotograferen ervan.

Inleiding tot fotografie en setbouw II

We gaan verder met het opbouwen van onze fotoset en de belichting ervan. Je mag het niet missen!

Postproductie I

Nabewerking is een belangrijk onderdeel van het hele proces en tilt een afbeelding naar een hoger niveau. We delen een aantal tips om de afbeelding op te schonen en meer ruimte rondom de afbeelding te creëren. Daarna is je beeldmateriaal klaar en leren we hoe je de afbeelding naar verschillende formaten kunt exporteren.

We blijven ons verdiepen in de postproductie. Blijf vooral doorgaan!

Postproductie II

Module 5

Ontdek hoe je de schoonheid van de natuur kunt nabootsen met alleen papier met Eileen Ng, ook wel bekend als Eileen Handmade. Je maakt levensechte bloemblaadjes, bladeren en stengels om prachtige botanische sculpturen te maken die een gevoel van harmonie en organische elegantie in elke ruimte brengen.

13 lessen (1u 29m)

Wat gaan we doen in de cursus?

Hier zal ik je een korte uitleg geven van wat we gaan doen tijdens deze cursus.

Gereedschappen en materialen

Eerst ga ik het hebben over de gereedschappen en materialen die we in deze cursus gaan gebruiken.

Praten over verschillende bloemen, bladeren, arrangementen

In deze les ga ik het hebben over een aantal soorten bloemen en bladeren. Ook ga ik het hebben over verschillende stijlen van bloemstukken in een vaas.

Inleiding tot papier, karton, takjes, draad en tape

In deze les ga ik je meer gedetailleerd uitleggen welke materialen we in deze cursus gebruiken.

Technieken voor het maken van het midden van de bloemen en bladeren

Ik laat je zien hoe je drie soorten hartjes voor de bloemen kunt snijden en vormen uit crêpepapier. Daarna laat ik je technieken zien voor het maken van bladeren.

Technieken voor het maken van bloemblaadjes

In deze les leert u hoe u 3 verschillende soorten bloemblaadjes voor bloemen kunt knippen en vormen.

Een vaas kiezen en waar deze zal worden geplaatst

In deze les leg ik uit welke soorten vazen er zijn en waar u op moet letten bij het kiezen van een vaas. Ook leg ik uit waar u de vaas in uw huis of op uw werkplek kunt plaatsen.

Uw kleurenpalet kiezen

Ik ga je een aantal tips en trucs geven om je te helpen bij het kiezen van je kleurenpalet.

Hoe maak je een stengel en takken, en bevestig je centra en bloembladen met lijm

In deze les leert u hoe u een stengel maakt en hoe u vervolgens het middenstuk en de bloemblaadjes eraan bevestigt.

Hoe maak je een complete bloem - Een tak met bladeren maken met bloemisterijtape

Hier leert u de techniek van het wikkelen van bloemtape om een steel, zodat u een complete bloem en een tak krijgt.

In deze les laat ik je zien hoe je bloemen en bladeren in een vaas kunt schikken.

Uw bloemstuk plannen

Waar plaats je je bloemenstuk?

Ik ga het hebben over waar je je arrangement wel en niet moet plaatsen.

Tips voor het schoonmaken van uw bloemstuk

Ik ga je een techniek laten zien om stof van je bloemen en bladeren te verwijderen.

Module 6

Reis door papier en licht met Helen Friel en maak je eigen interactieve pop-upboek. Je maakt drie spreads met een stadsthema en leert hoe je licht in je ontwerpen kunt verwerken, waardoor elke scène een magische touch krijgt en transformeert in een stralende, meeslepende wereld.

18 lessen (4u 14m)

Materialen, gereedschappen en werkruimte

Wat heb je nodig om dit project te maken? Nadat ik heb uitgelegd wat het project van deze cursus inhoudt, leg ik je de materialen en gereedschappen uit die ik gebruik om je eigen pop-upboek te maken.

De doos en drijvend platform 1

Ik zal nu twee belangrijke mechanismen met je delen die je uiteindelijke boek zullen vormen: de Box en het Floating Platform. Zodra je deze basistechnieken kent en onder de knie krijgt, kun je ze toepassen en aanpassen aan andere projecten. Ik zal beginnen met te laten zien hoe je de doos in elkaar zet.

De doos en drijvend platform 2

Het tweede mechanisme dat ik zal demonstreren, is het zwevende platform. Dit mechanisme creëert een mooi effect van gewichtloosheid. Je kunt het ook gebruiken om er een licht onder te plaatsen.

De V-vouw en combinatiemechanismen

Onze vingers zijn opgewarmd. Ik deel twee andere pop-uptechnieken met je die cruciaal zijn bij het maken van je boek: de V-vouw en het 90-graden mechanisme. Deze twee zijn echt handige en eenvoudige opties die je kunt leren om pagina's te maken die kinetisch zijn van kracht.

Ideeën en referenties vinden

In deze les leg ik uit hoe ik ideeën voor boeken vind. Ook laat ik je zien waar ik referentiemateriaal verzamel als ik begin.

Ontwerpen Pagina 1: Big Ben

Voor de eerste pagina van het boek gebruik ik een doosmechanisme met een piramidevormig en een plat deksel om de Big Ben te creëren. Dit is misschien wel de beroemdste klok ter wereld. Ik zal eerst de vorm vastleggen en me vervolgens richten op het vastleggen van het iconische silhouet. De sleutel hier is om na te denken over hoe je de belangrijkste ontwerpelementen die Big Ben direct herkenbaar maken, kunt vertalen, maar deze ook kunt terugbrengen tot eenvoudige vormen, zodat het geschikt is voor een pop-up. Laten we Illustrator eens bekijken!

Montagepagina 1: Big Ben 1

Ik kan nu de eerste pagina van het boek in elkaar zetten met behulp van een doosmechanisme met deksel. Ik ga dit in twee stappen doen. De eerste stap bestaat uit het uitsnijden van het Big Ben-model.

Montagepagina 1: Big Ben 2

In deze tweede fase lijm ik de verschillende elementen aan elkaar en op de pagina om een 3D-model te maken. Zodra alles klaar is, test ik de belichting.

Ontwerppagina 2: Leicester Square 1

De tweede pagina van het boek toont Leicester Square, midden in het levendige en opwindende West End van Londen. Het is een locatie die synoniem staat voor performance en entertainment – en dat wil ik allemaal vastleggen. Om deze pagina te ontwerpen, maak ik gebruik van het Floating Platform-mechanisme.

Ontwerpen pagina 2: Leicester Square 2

Ik heb alle lagen van Leicester Square ontworpen. Ik ga nu de elementen scheiden die het zichtbaar zullen maken.

Montagepagina 2: Leicester Square 1

Nu ik het model van Leicester Square succesvol heb ontworpen, ga ik dit nu omzetten in een fysiek model. Net als eerder begin ik met het uitknippen van de elementen en lijm ik de lagen aan elkaar.

Montagepagina 2: Leicester Square 2

Hier ga ik verder met het toevoegen van de kleinere vormen van het model. Daarna lijm ik het crowd-element vast en bevestig ik de basispagina.

Ontwerppagina 3: Hyde Park 1

Op de derde pagina van het boek ga ik aan de slag met het vastleggen van Hyde Park, het grootste park in centraal Londen en een van de belangrijkste groene ruimtes van de stad. In dit geval ontwerp ik een V-vouw en een 90-gradenmechanisme.

Ontwerppagina 3: Hyde Park 2

Nadat ik het vectorbestand van mijn ontwerp heb gemaakt, verdeel ik het in de verschillende pop-upelementen.

Montagepagina 3: Hyde Park

Laten we de laatste mijlpaal in elkaar zetten! Ik ga de derde pagina van het boek in elkaar zetten, zodat je kunt zien hoe je met de V-vouw en het 90-gradenmechanisme werkt.

Eerst ga ik eenvoudige boekbindtechnieken gebruiken om de pagina's samen te voegen tot een boek dat voor altijd bewaard kan worden. Dit betekent dat ik een omslag en rug maak om alles vast te zetten.

Het boek samenstellen 1

Zodra ik de achterkant af heb, ga ik alles in elkaar zetten en de drie pagina's toevoegen die ik heb gemaakt.

Het boek samenstellen 2

De laatste stap is het toevoegen van een decoratief element aan de cover door een logo te ontwerpen. Ik zal ook onderzoeken hoe je met licht kunt spelen om de interactieve ervaring te verbeteren en andere opties delen die je kunt gebruiken om de minimalistische pagina-ontwerpen te personaliseren en aan te passen aan jouw smaak.

Afwerking

Module 7

Laat je fantasie de vrije loop en duik in de wereld van knipverhalen met Karishma Chugani. Met behulp van knip- en vouwtechnieken verken je ideeën in je schetsboek en maak je een prentenboekmodel – wat de deur opent naar een creatieve, onbezorgde manier om verhalen te maken en te delen.

16 lessen (4u 1m)

Wat zit er in uw gereedschapskist?

In deze les vertel ik je hoe belangrijk het is om een gereedschapskist te creëren die voortdurend groeit, afhankelijk van je nieuwe vaardigheden.

Een wereld creëren in je schetsboek

Hier vat ik de methode samen voor het uitwerken van een heel project in een schetsboek, die ik in de loop van mijn jaren als kunstenaar heb ontwikkeld. Ik deel mijn schetsboekhandleiding voor deze methode. Ik laat je ook andere projecten zien die in schetsboeken begonnen en uiteindelijk in boeken verschenen.

Een wereld creëren in je schetsboek 2

Laten we verder kijken naar het proces van het maken van schetsboeken voor uw projecten.

Nu gaan we experimenteren met een verhaal met drie basiselementen: een setting, een aantal personages en een actie of conflict. Voor elke stap beginnen we met het maken van snelle knipsels, zodat we het verhaal kunnen bekijken en zien groeien.

Een verhaalzaad planten

Laten we verder werken aan het schetsboek met behulp van eenvoudige collagetechnieken. Zoals je zult zien, gebruik ik graag diverse visuele referenties.

Een verhaalzaad planten

Een papieren speeltuin betreden

Nu we de hoofdelementen van ons verhaal hebben gedefinieerd, gaan we in deze les aan de slag met eenvoudige formaten om een papieren speeltuin vol knip- en vouwtechnieken te betreden.

Een papieren speeltuin betreden

Laten we nu de formaten die ik je heb laten zien, toepassen in mijn eigen schetsboek.

Hoe gaat mijn boek eruit zien? 1

Deze les is een lust voor het oog! Ik laat je verschillende boekformaten zien en laat zien hoe elk zijn eigen verhaallijn heeft.

Hoe gaat mijn boek eruit zien? 2

In dit deel van de les laat ik je een aantal andere boeken zien die met kleppen, perforaties en vouwen spelen.

Een dummy maken: verzameling gevouwen kaarten

In deze les begin ik met het uitwerken van mijn verhaal in de vorm van een gevouwen kaartenserie. Met behulp van basistechnieken voor knippen en vouwen laat ik je zien hoe het verhaal zich ontwikkelt van dag naar nacht.

Een dummy maken: pop-up accordeon 1

We gaan nu verder met een van mijn favoriete vouwtechnieken: de accordeon! In deze les maak ik mijn tweede dummy, een pop-up accordeon miniatuurboekje.

Een dummy maken: pop-up accordeon 2

Ik ga verder met het maquettewerk en verwijder de negatieve ruimtes in mijn compositie. Soms gebeuren er fouten! Hier laat ik je ook zien hoe je dingen kunt herstellen.

Een dummy maken: Tunnelboek 1

In deze les begin ik met het maken van een kleine maquette van een tunnelboek en werk ik vervolgens op een iets groter formaat op gekleurde vellen papier. Tijdens dit proces pas ik het formaat aan, waardoor een semi-tunnelboek ontstaat dat op meerdere manieren gelezen kan worden: door de pagina's om te slaan, als tunnel en als ronde carrousel!

Een dummy maken: Tunnelboek 2

In dit deel van de les ga ik aan de slag met de overige lagen van mijn huis, waaronder de lichtbron. Deze vormt de basis van de gehele compositie.