Papercraft-specialisatie: Technieken voor driedimensionale ontwerpen

Ik vertel je over de thema's die mijn papierkunst het meest beïnvloeden: traditionele kinderverhalen, het werk van Studio Ghibli, botanische illustraties en historische kostuums. Ik stel je ook voor aan een aantal papierkunstenaars en illustratoren wiens werk mijn interesse in papiersnijden heeft aangewakkerd, zoals Rebecca Dautremers Little Theatre en de pop-upboeken van Robert Sabuda en Aaron Carter. Tot slot vertel ik je ook over een aantal van mijn inspiratiebronnen, kunstenaars en pioniers in de papierkunst.

invloeden | Noe Arata

Module 2

Ontdek hoe je met Cristian Garrido je illustraties verder kunt brengen dan alleen papier. Je leert volumetrische composities te maken met karton, hout en gerecyclede materialen. Ontdek texturen, vlakken en vormen om meeslepende omgevingen te creëren die visueel en sensorisch contact maken met de kijker.

14 lessen (3u 1m)

Bijzonderheden van de techniek

Ik begin met het uitleggen van de techniek aan de hand van voorbeelden die illustreren hoe materialen worden toegevoegd aan de structuur van een personage en hoe het personage stukje bij beetje wordt samengesteld, terwijl je ondertussen de logica van de constructie leert.

Materialen en gereedschappen

Je leert alle materialen en gereedschappen kennen die je nodig hebt om het project uit te voeren. Ik leg ook de toepassingen en voordelen ervan uit, zodat je ze optimaal kunt benutten, afgestemd op de behoeften van je project.

Hoe raak ik geïnspireerd

In deze les laat ik je verschillende manieren zien om een idee te ontwikkelen. Je leert ook hoe je visuele referenties kunt zoeken en afbeeldingen kunt synthetiseren op basis van geometrische vormen om je ontwerp te vereenvoudigen.

Schetsen, materialiteit en kleuren

Om te beginnen leg ik uit hoe je een schets maakt op basis van een moodboard. Daarna leer je hoe je de meest geschikte materialen voor het project selecteert. Je leert hoe je een kleurenpalet creëert op basis van materialiteit en kleurenleer.

Bouw vegetatie en omgeving 1

Voordat je met de bouw van het project begint, leer ik je een paar oefeningen om je hand los te maken. Je leert ook hoe je verschillende soorten vegetatie en omgevingen kunt creëren.

Bouw vegetatie en omgeving 2

In dit tweede deel van de les laat ik je nog een voorbeeld zien van een boom die je voor je projecten kunt maken.

Knip en grijp stukken in: vogels 1

Het is tijd om de onderdelen te gaan zagen volgens de definitieve schets. Ik laat je zien hoe je de uiteindelijke onderdelen in de schets monteert en presenteert. Kortom, je leert hoe je de hoofdpersonen van het project start: de vogels.

Knip en grijp stukken in: vogels 2

In dit tweede deel van de les zie je hoe je verder kunt werken aan het lichaam van de vogel. Ik laat je zien hoe je de voorkant bouwt.

Knip en grijp stukken in: vogels 3

Tot slot zie je hoe je de vogels afwerkt door de vleugels en wat details toe te voegen om ze volume te geven. Ik deel ook een paar tips om te voorkomen dat je knoeit met lijm.

Stukken knippen en ingrijpen: omgeving 1

Het is tijd om verder te gaan met het creëren van de omringende stukken die de hoofdpersonen van het uiteindelijke werk zullen verwelkomen. Om te beginnen laat ik je zien hoe je de bomen en bloemen ontwikkelt.

Knip en grijp stukken in: omgeving 2

Vervolgens leer je hoe je de rest van de elementen maakt. Je leert hoe je een insect, wolken en de zon maakt.

Tot slot zie je hoe je elk onderdeel van het werk in elkaar zet. Ik laat je zien hoe je de stukken aan elkaar lijmt, hoe je ze inkleurt en hoe je elk detail corrigeert. Ik leg uit hoe ik de elementen in hun uiteindelijke vorm presenteer voordat ik ze op de basis van het uiteindelijke werk lijm.

Monteer het stuk

Je illustratie is nu klaar. In deze les leer je hoe je de ondersteuning maakt waarmee je je werk kunt tentoonstellen.

Creëer de ondersteuning

13m

Zorg en andere ondersteuning

Tot slot leer je over de mogelijkheden van deze techniek. Ik analyseer andere, complexere projecten en andere media dan alleen decoratieve, zodat je de mogelijkheden en het volume van de techniek ten volle kunt benutten.

Module 3

Ontdek het menselijk lichaam vanuit een topografisch perspectief met Ale Rambar. Je leert volumetrische portretten te maken met lagen papier, waarbij je artisticiteit, precisie en een boodschap combineert. Ontdek hoe je elke laag kunt knippen, monteren en beschilderen om driedimensionale werken te creëren die uitnodigen tot reflectie op identiteit, gelijkheid en milieubewustzijn.

11 lessen (2u 5m)

Alles op papier

Hier maken we kennis met de ideale papiersoorten en de gereedschappen die we gebruiken om ons werk uit te voeren.

Hulpmiddelen: knippen en plakken

In deze les leert u welke soorten snij- en lijmgereedschappen er zijn en welke het meest geschikt zijn voor deze klus.

Materialen: aquarel

In deze cursus gebruiken we waterverf om onze kunstwerken te maken. Daarom vertel ik je in deze les over mijn favorieten en de materialen die ik daarvoor nodig heb.

Tekening van het werk 1

Eerst tekenen we de contourlijnen op perkamentpapier over de foto. In deze les leg ik uit hoe ik ze maak, zodat jij geïnspireerd raakt om je eigen werk te maken.

In dit onderdeel tekenen we elke laag op het perkament of transparante papier met behulp van gekleurde stiften.

Tekening van het werk 2

We brengen de contourlijnen van het bakpapier over op het snijpapier. Dit doen we door het bakpapier op het papier te leggen en met een stomp potlood of een satéprikker de contourlijnen te tekenen.

Op papier getraceerd

We snijden ons ontwerp uit papier met een hobbymesje. We snijden elke ronding in delen en ik laat je een paar trucjes zien om papier te snijden.

Papier snijden

13m

De lagen plakken

In dit onderdeel lijmen we onze papierlagen aan elkaar met dubbelzijdig plakband. Ik laat je trucjes zien om hele grote en hele kleine stukjes aan elkaar te lijmen.

Schilderij van het werk (deel 1)

In deze les gaan we onze papiercompositie met waterverf beschilderen. Ik leg uit hoe je tussen de lagen kunt schilderen en hoe je voorkomt dat ze in het water gaan krullen.

Schilderij van het werk (deel 2)

We blijven kleur toevoegen en ons werk verfraaien.

Bonustrack: Ingelijst

Dus, we zijn klaar met ons werk. We hebben tijd besteed aan knippen, plakken en werken op papier. Hoe houden we ons werk zo lang mogelijk intact? In deze les leg ik uit hoe we ons werk kunnen inlijsten en beschermen, zodat het de tand des tijds doorstaat.

Module 4

Creëer bloemen die nooit verwelken! Met Manuela Maya leer je papieren boeketten ontwerpen en maken, helemaal zelfgemaakt, geïnspireerd door de natuur. Ontdek hoe je elk bloemblaadje en blad kunt vormen tot botanische arrangementen vol details en eeuwige schoonheid.

11 lessen (1u 37m)

Natuurlijke referenties en kleurenpalet

In deze les kiezen we onze referenties en zoeken we samen op Pinterest, in boeken, op afbeeldingen of in bloemenwinkels naar de bloemen die we het mooist vinden.

Materialen om papieren bloemen te maken

Nu we wat inspiratie hebben opgedaan, vertel ik je welke materialen je nodig hebt om aan de slag te gaan met creëren. Ook laat ik je een aantal aanvullende items zien die wellicht handig zijn.

Laten we het over het papier hebben

Hier vertel ik je op welke kenmerken je moet letten bij het kiezen van papier, zodat je hier rekening mee kunt houden bij het kiezen van het papier.

Botanische sjabloon

Hier leer je hoe je de botanische mal maakt. We pakken de mallen erbij en meten elk deel van de bloem op.

Techniek 1: basistechniek en montage van het madeliefje

We beginnen met de meest basale techniek met papieren bloemen. Je zult zien hoe we, bloemblaadje voor bloemblaadje, het eerste type bloem creëren.

Techniek 2: tussentechniek

Zodra je de basistechniek onder de knie hebt, laat ik je een nieuwe procedure zien voor het maken van de bloem die de hoofdrol speelt in ons arrangement.

In deze les leer ik je hoe je kleur en detail toevoegt aan papieren bloemen. Dit helpt ons om textuur, schaduwen, diepte en een realistische touch aan onze bloemen toe te voegen.

Schilderen en details

Assemblage van de hoofdbloem

Beetje bij beetje krijgt onze hoofdbloem vorm. In deze les laat ik je de assemblagetechniek zien die je gebruikt om de bloemblaadjes van dit andere bloemtype aan elkaar te bevestigen.

Cocons

Tot slot laat ik je zien hoe je knoppen maakt die een buitengewoon tintje aan je uiteindelijke compositie geven.

In deze les wil ik dat we samen de bloemenwinkel inrichten. Je kunt bloembakken vinden en de bloemen, bladeren en knoppen sorteren op soort en grootte, zodat we de elementen kunnen verzamelen en in het bloemstuk kunnen schikken. Ik geef je ook wat tips voor het schikken van bloemen.

Onze bloemist

Laten we het project samenstellen

Ten slotte maken we het project aan en ziet u het resultaat van uw werk.

Module 5

Ontdek het boek als driedimensionaal verhalend object met Paz Tamburrini. Je leert draaimolenboeken maken met behulp van de papierkniptechniek, waarbij knipsels en vouwen worden omgezet in scènes vol diepte. Ontdek hoe papier verhalen kan vormen die zich verder ontvouwen dan de pagina.

19 lessen (4u 6m)

Materialiteit van het boek

Een van de doelstellingen van de cursus is je te helpen geweldige creatieve mogelijkheden te ontdekken in het boekobject en in het spelen met papier. In deze les zie je hoe je het medium kunt inzetten voor verhalende doeleinden.

Materialen

U ziet welke materialen u nodig hebt om aan de slag te gaan met papier en formaten.

Inleiding tot de techniek van open borduurwerk op papier

U leert de techniek van het uitknippen uit papier, en u maakt kennis met de basisprincipes van deze eeuwenoude kunst.

Inleiding tot de techniek van open borduurwerk op papier 2

Je leert verder over de techniek van het uitknippen uit papier.

Harlequinades-personages en fanzine 1

Ik laat je zien hoe je het Harlequinade-formaat gebruikt om naar je personages te zoeken.

Harlequinades-personages en fanzine 2

Je ziet een procedure die lijkt op die in de vorige eenheid, maar deze keer gaat het erom een ander personage uit het verhaal te vinden.

Omgevings- of landschapselementen 1

Ik leer je hoe je de elementen kunt vinden die identiteit geven aan de omgeving waarin het verhaal zich afspeelt. Dit doe ik aan de hand van twee fanzineformats.

Omgevings- of landschapselementen 2

Ik laat je zien hoe je varianten maakt van de elementen die deel uitmaken van het project.

Combineer omgeving met karakters

Je onderzoekt het geheel op een podiumachtige manier, zodat je de stukjes van je verhaal kunt verschuiven totdat je de kleur, grootte en klimaatverhoudingen hebt gevonden die je het beste bevallen.

Je hebt al een heleboel personages en elementen van je setting bedacht, en je hebt ook nagedacht over kleuren, vormen en hoe je verschillende sferen kunt creëren. Nu is het tijd om het verhaal te vertellen. Je leert hoe je de kenmerken van de twee carrouselvarianten analyseert om te bepalen welke het verhaal dat je wilt vertellen het beste weergeeft.

Kies je eigen avontuur

Modulaire draaimolen

In deze les leer je het technische proces voor het bouwen van een modulair carrouselboek. Je bepaalt het aantal scènes dat je wilt weergeven en wat je daarvoor nodig hebt.

Illustreer de module draaimolen

Je leert hoe je elk segment van het diorama kunt illustreren. Ik help je begrijpen hoe afbeeldingen worden ontworpen om gelaagde scènes te creëren.

U ziet gedetailleerd het proces van het leggen van de verschillende lagen van de draaimolensegmenten.

1 . stallen

13m

2 . zien

Ik laat je zien hoe je de onderdelen die je voor je draaimolen hebt uitgesneden, kunt lijmen.

Een ritje in een draaimolen

U ziet hoe elke module en de hele draaimolen in elkaar worden gezet.

19m

Uittrekbare draaimolen

Ik laat je zien hoe je een uitvouwbaar draaimolenboek maakt. In dit model bestaan de lagen uit accordeongevouwen stroken papier die geleidelijk kleiner worden gemaakt om lucht ertussen te creëren. Dit versterkt het dieptegevoel.

Illustreer de uitklapbare draaimolen

Je leert hoe je accordeonstroken illustreert. Ik leg ook uit hoe afbeeldingen worden bedacht om scènes met meerdere lagen samen te stellen.

Doorboren en meedoen met de draaimolen 1

Ik laat je zien hoe je de uitvouwbare stroken uitknipt en hoe je alle stukken aan elkaar plakt om de draaimolen te maken.

Doorboren en meedoen met de draaimolen 2

Je ziet al mijn opengewerkte stukken en ik laat je zien hoe je ze zo mooi mogelijk kunt schikken. Tot slot zie je hoe je de laatste details van de draaimolen afwerkt.

Materialen en gereedschappen

Module 6

Met alleen papier, een schaar en creativiteit kun je magische universums bouwen. Noe Arata leert je de kunst van het gelaagde papierknippen om een fantasiewereld helemaal zelf te creëren. Je leert hoe je mallen ontwerpt, nauwkeurig snijdt en vouwstructuren in elkaar zet, klaar voor een presentatie zonder lijst.

20 lessen (5u 7m)

In deze les vertel ik je welke materialen onmisbaar zijn voor het ontwikkelen van de papierkniptechniek en welke materialen, hoewel overbodig, jouw werk makkelijker kunnen maken.

Ik zal je vertellen over een aantal traditionele kniptechnieken uit verschillende delen van de wereld.

De papercut in de wereld

De geschiedenis

Wat kun je doen? Wat wil je vertellen? Welke boodschap wil je delen? Misschien heb je een heleboel ideeën in je hoofd die je tot leven wilt brengen, en het kiezen van slechts één idee kan lastig zijn. Daarom ga ik je vertellen hoe ik bepaal wat ik wil vertellen en hoe ik ervoor kies om het te vertellen.

10m

De gelaagde scène

Ik laat je zien waar ik rekening mee houd bij het opdelen van een afbeelding in verschillende lagen om een scène met diepte te creëren.

Ik deel een aantal oefeningen met je waarmee je de taal van het papiersnijden beter leert begrijpen. Deze kun je vervolgens in je eindproject toepassen.

De taal van papercut 1

Het is erg belangrijk dat je weet hoe je op verschillende manieren kunt snijden, afhankelijk van de vorm. Ik blijf je gedetailleerde oefeningen leren, zodat je de techniek beter onder de knie krijgt.

De taal van papercut 2

Nu vertel ik je hoe ik de definitieve mal afrond met behulp van de hulpmiddelen die ik in de vorige lessen van deze module heb geleerd. Zo kun jij hetzelfde doen met je eigen eindproject.

De laatste mal! 1

Je ziet hoe je de mal afwerkt. Het is een tijdrovend proces, maar het is de moeite waard, want zelfs nu is het belangrijk om aandacht te besteden aan de details van je project.

De laatste mal! 2

Overbrengen op snijpapier

In deze les laat ik je zien hoe je de uiteindelijke patronen overbrengt op het papier waarop de lagen van het uiteindelijke project worden opgebouwd.

Voor meer informatie: Lagen voor de vorm

In deze video laat ik je een andere manier zien om je lagen om te zetten in papercut-sjablonen met behulp van Photoshop en een tekentablet. Vergeet niet: de mogelijkheden zijn eindeloos! Kies de optie waar je het prettigst mee werkt.

28m

Voor meer informatie: De scène naar lagen in digitaal formaat

In deze video leg ik uit hoe je van een schets naar afgebroken lagen gaat met behulp van Photoshop en een grafisch tablet.

27m

Snijtechniek: werkruimte en rechte lijnen

In deze les vertel ik je over de functies die je werkruimte comfortabeler maken tijdens het snijden. Ik deel ook de geheimen van het snijden van rechte lijnen en gesloten vormen.

19m

Snijtechniek: bochten

Nu leg ik de geheimen uit van het snijden van open en gesloten rondingen. Ik laat je ook zien hoe je alle gebroken elementen snijdt en hoe je ze op de opengewerkte vellen lijmt.

Snijtechniek: extra elementen en lijmen

Ik laat je zien hoe je de losse onderdelen uitknipt en hoe je ze op de opengewerkte vellen lijmt.

Het op één na meest verwachte moment is aangebroken. Je ziet hoe ik de vouwstructuur bouw waarop de opengewerkte lagen worden gemonteerd. Klaar?

Pop-upstructuur

Externe structuur: Kamishibai 1

Je ziet hoe ik de externe structuur bouw, geïnspireerd op Kamishibai-dozen.

10m

Externe structuur: Kamishibai 2

Ik zal je straks leren hoe je deze structuur opbouwt. Deze structuur kan je werk meer impact geven.

Het laatste stuk monteren

Om te beginnen laat ik je zien hoe je alle onderdelen aan elkaar kunt plakken om de uiteindelijke vouwscène af te maken.

19m

Alternatieve montagemethoden

Er is meer dan één manier om dingen te doen. Ik laat je een paar definitieve inlijstmethoden zien en vertel je waar je op moet letten voordat je een opengewerkt werkstuk professioneel laat inlijsten.