
Visuele ontwikkeling omvat het creëren van de esthetiek van denkbeeldige werelden voor mediaprojecten, van videospellen tot animatie. Larisa Bumb, beter bekend als Lara Pickle op social media, is een illustrator die gespecialiseerd is in deze vorm van verhaalgedreven kunst. Haar eigenzinnige ontwerpen in cartoonstijl zijn te zien in geanimeerde shows zoals Nickelodeons Pony en Netflix' Dead End: Paranormal Park.
In deze online cursus verken je het creatieve proces achter het illustreren van visuele omgevingen. Lara leert je hoe je composities ontwikkelt op basis van concepten en hoe je ideeën overbrengt via lijnen, kleuren en texturen. Je verkent je verbeelding en ontwerpt kunst die de toon zet voor je verhaal.
19 lessen & 27 aanvullende bronnen

13 minuten, 5 seconden

13 minuten, 43 seconden

7 minuten, 4 seconden

17 minuten, 58 seconden

17 minuten, 39 seconden

17 minuten, 3 seconden
Je maakt kennis met Lara Pickle die je vertelt over haar creatieve traject in de animatiebranche. Ze vertelt je ook over de artiesten die een inspiratie vormen voor haar werk.
Je ontdekt wat visuele ontwikkeling is, wat het inhoudt en hoe het verschilt van vergelijkbare kunstvormen. Je verdiept je vervolgens in je project door de brief te lezen en te brainstormen over een aantal eerste ideeën. Je verzamelt inspiratie in een moodboard, schetst een aantal miniaturen en probeert diverse composities. Als je je definitieve ontwerp hebt bepaald, breng je details aan om je ruimte wat persoonlijkheid te geven. Je verrijkt deze daarna met belichting en kleur.
Om de cursus af te ronden, geeft Lara je wat advies over hoe je je werk professioneel presenteert en aan de slag kunt gaan in de branche.
Je illustreert een ruimte op basis van een karakterconcept en een prompt.

Voor artiesten, ontwerpers, animators en diegenen die meer willen leren over visueel ontwikkelen voor storytelling.
Basistekenvaardigheden en kennis van Photoshop zijn vereist.
Qua materiaal heb je een computer met Photoshop nodig. Een grafische tablet en stylus zijn ook aanbevolen.

Ame el curso <3 explica muy bien e inspira un monton !
muy bueno! explica bastante bien
Well written course and a lot of extra material that's been incredibly useful (like the Marco Bucci youtube series). Highly recommended!
¡Muy buen curso!
Este curso es grandioso.

Introductie
Het project voorbereiden
De kamer maken
Aanvullende tips
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Visuele ontwikkeling voor animatie richt zich op het creëren van de algehele uitstraling, sfeer en stemming van geanimeerde projecten, inclusief achtergronden, omgevingen en kleurenschema’s, terwijl concept art meer draait om het snel visualiseren van kernideeën voor personages, rekwisieten of settings. Beide ondersteunen het verhaal, maar hebben verschillende functies.
Ja, deze cursus is bedoeld voor kunstenaars met een gemiddeld niveau die hun vaardigheden in visueel vertellen, achtergrondschilderen en omgevingsontwerp voor animatie, games en theater willen uitbreiden.
Je moet een basiskennis hebben van digitale kunsttools zoals Photoshop of Procreate, en enige ervaring met tekenen of schilderen. Bekendheid met lagen en digitale penseeltechnieken helpt je het meeste uit de lessen te halen.
Je leert workflows voor visuele ontwikkeling, kleurentheorie, compositie, het maken van moodboards, digitale schildertechnieken, vertellen met licht en kleur, en hoe je omgevingen ontwerpt die karakter en verhaal weerspiegelen voor animatie, games en theater.
Storytelling bepaalt elk aspect van het ontwerp van achtergronden en omgevingen, en stuurt keuzes in kleur, compositie, belichting en rekwisieten om het verhaal te ondersteunen, emoties op te roepen en karaktereigenschappen visueel te tonen.
Ja, je leert hoe je moodboards en referentiebeelden samenstelt, van aantekeningen voorziet en structureert in Photoshop of Procreate om je visuele ontwikkelingsprojecten te inspireren en te onderbouwen.
De cursus behandelt zowel textuurrijk digitaal schilderen als strakke vectorillustraties, en leert je hoe je elke stijl kiest en toepast voor verschillende behoeften in visueel vertellen.