
Tekenen is een vorm van therapie - het is een manier om je los te maken van de wereld en weer in contact te komen met je welzijn. Illustrator en muzikant Eva Redamonti begint haar proces altijd door naar muziek te luisteren, te ontspannen en haar onderbewustzijn op de lege pagina te laten manifesteren. Haar werk is opgenomen in publicaties zoals Juxtapoz Magazine en The New York Times, en heeft samengewerkt met klanten als Adobe en Medium.
In deze online cursus leert u hoe u surrealistische illustraties kunt tekenen door meerdere perspectieven en beelden te combineren. Verken potlood- en inkttechnieken waarmee je je fantasie vorm kunt geven. Aan het einde van deze cursus weet u hoe u patronen en lijnen kunt gebruiken om dromerige composities te maken.
11 lessen & 22 aanvullende bronnen

14 minuten, 42 seconden

17 minuten, 53 seconden

4 minuten, 31 seconden

5 minuten, 34 seconden

9 minuten, 10 seconden

3 minuten, 15 seconden
Ontmoet Eva Redamonti, een illustrator, animator en je docent voor deze cursus. Hoor over haar creatieve achtergrond, haar prestaties en de invloeden die haar werk hebben geïnspireerd.
Laat je inspireren door je omgeving door referenties te verzamelen voor een collage. Eva leert je vervolgens enkele basistechnieken voor tekenen en inkten.
Verken enkele opwarmingsoefeningen, die Eva 'automatisch tekenen' noemt. Begin dan te tekenen op basis van twee referentiebeelden of meng een levensechte afbeelding met elementen van de warming-up, voordat het stolt met inkt. Bekijk vervolgens hoe u schaduw toevoegt en uw lijnwerk netjes aanpast om perspectief te creëren.
Als bonus leert Eva je hoe je je scans kunt samenvoegen en je illustratie kunt bijwerken in Photoshop . Ze bespreekt ook manieren om een sterke portfolio of serie op te bouwen en je kunstwerken in het echt te presenteren.
Teken een dromerige compositie op een groot vel papier met potlood en inkt.

Deze cursus is voor iedereen die geïnteresseerd is in het leren tekenen, inkten en patroontechnieken voor surrealistische illustraties, van beginners tot gevorderden.
Geen eerdere ervaring nodig.
Om deze cursus te volgen heb je nodig:
⦁ potloden ⦁ "dik bristolpapier" ⦁ inkt met een penseel ⦁ quills met een nib ⦁ penseelpennen op pigmentbasis Als je je werk wilt digitaliseren, kun je ook een fotoscanner en Photoshop gebruiken.

Excelente!
I learned so much from this course and have gone back to it several times. Great stuff
muy claro
Pretty awesome for some abstract! I love abstract! This course is stretching me!!
The instructor has a great body of work, but her teaching style is very vague. More steps would have added value to this course.
Introductie
Voorbereiding
Productie
Na-productie
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Ja, deze cursus is speciaal voor beginners en behandelt de basis van tekenen, inkten en digitale kunsttechnieken, zodat ook studenten zonder ervaring makkelijk kunnen meedoen.
Je hebt schetspotloden, Micron-pennen, brushpennen, archiefinkt, papier, kneedgum, gouacheverf en toegang tot Photoshop nodig voor het digitale gedeelte. Een scanner is handig om je werk te digitaliseren.
Je leert de basis van tekenen, inkten, schaduwen, muurschilderingen maken, digitale collage, portfolio-opbouw en hoe je muziek en referenties in je kunstpraktijk verwerkt.
Ja, de cursus behandelt digitale kunstworkflows, zoals het maken van digitale collages, rasteren van beelden, gebruik van selectietools en nabewerking in Photoshop.
Er is geen ervaring vereist; de cursus is vriendelijk voor beginners en introduceert stap voor stap traditionele en digitale technieken.
Je leert hoe je je werk professioneel kunt cureren, categoriseren en presenteren, inclusief scannen, bewerken en organiseren van kunst voor galerie-exposities en netwerken.
Je oefent met arceren, kruis-arceren, pointilleren, scumbling, het gebruik van brushpennen, het maken van verlopen en experimenteren met lijndiktes voor diepte en contrast.