Traditionele animatie: compositie, ritme en camera
Een cursus van Ezequiel TorresAnimator
Een cursus van Ezequiel Torres, Animator
Leer technieken en trucs om vloeiende en originele animatiereeksen te maken
Ritme is een van de belangrijkste elementen waarmee een animator rekening moet houden om de aandacht van de kijker te trekken en vast te houden. Ezequiel Torres, als animatiedirecteur van zijn studio -Rudo-, experimenteert al meer dan tien jaar met frame-voor-frame animatie op papier en digitaal, waarbij hij alle mogelijkheden van deze discipline verkent.
In deze cursus leert Ezequiel je vloeiende en originele animatiesequenties te maken. Door te spelen met de camera, het ritme en de compositie van de animatie, creëer je onverwachte wendingen waardoor de kijker met zijn ogen aan het scherm gekluisterd blijft.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
24 lessen & 9 aanvullende bronnen
Aansluiting I
14 minuten, 32 seconden
Luiheid
7 minuten, 2 seconden
Sleutelhouding, afbraak en timing I
15 minuten, 41 seconden
Cameratypes
8 minuten, 38 seconden
Camera gelijk met de vloer
16 minuten, 33 seconden
Samenstelling, ritme en percentage vol en leeg
14 minuten, 9 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Je gaat het werk van Ezequiel Torres en de projecten die hij uitvoert als animatieregisseur bij Rudo Studio beter leren kennen. Hij zal met je praten over zijn invloeden en de animators die hem het meest inspireren, en ze zullen samen enkele stukken Japanse anime en westerse animatie analyseren.
Door enkele basisprincipes van animatie te bekijken, leert Ezequiel je dynamische animaties te maken en te werken aan de compositie van je animatie vanuit de poses van je personages en ook de camerahoeken met verbindingsoefeningen, vloeiendheid en dynamiek. Bovendien begrijpt u het belang van het meten van het percentage vol en leeg.
Als je eenmaal de meest theoretische kennis van animatie hebt, ga je je eerste schetsen maken. Met je eigen tekenstijl laat Ezequiel je de sleutels zien om al die verhalen die je personages in beweging willen brengen tot leven te brengen.
Aanbevolen software en tools voor deze cursus
Wat is het cursusproject?
Je maakt je eigen project met een personage dat als protagonist door de ruimte beweegt en een reeks oefeningen uitvoert om de mogelijkheden van camerabewegingen in frame-voor-frame animatie te verkennen.
Projecten van studenten van de cursus
Voor wie is deze online cursus bedoeld?
Aan animators, illustratoren, ontwerpers, personagemakers en iedereen die geïnteresseerd is om hun personages tot leven te brengen en eindelijk al die verhalen die ze op papier tekenen in beweging te zien.
Vereisten en materialen
Kennis van tekenen is noodzakelijk. Bovendien zal het gebruik van perspectief en het creëren van personages erg nuttig zijn.
Voor wat betreft de materialen heb je een computer nodig waarop je Toon Boom geïnstalleerd moet hebben, een fotocamera (eventueel die op je mobiele telefoon) en is het aan te raden om een grafisch tablet te hebben.
Beoordelingen
- 2 maanden geleden
Realmente me ayudo bastante, exelente curso
- 5 maanden geleden
Creo que es la primera vez que de verdad aprendo sobre animar; el curso está maravilloso, la verdad.
- 6 maanden geleden
Super handy not going lie, it will not cover the crazy technical stuff but its enough to get you going, totally recommend
- 8 maanden geleden
Muy bueno!
- 11 maanden geleden
Esse curso é um tesouro valioso escondido na internet. Conteúdo muito enriquecedor tanto para animação como para direção de arte e composição. Parabéns pelo conteúdo e pelo trajetória do Ezequiel. Eu assistia as músicas sem saber que ele animava e um belo dia encontrei um curso legal de animação por aqui, e quando percebi era o cara que animava os vídeos das músicas que eu ouvia... Muito show.
Dit traject en deze ervaring hielpen hem om samen met Pablo Roldán zijn eigen studio Rudo op te richten. Van hem experimenteren ze in elk stuk dat ze in opdracht geven en werken ze hard om animaties te maken die de kijker boeien. In 2017 publiceerden ze The Wolf een video die viraal ging waarin Ezequiel werkte voor de meest dynamische shots en die hem in staat stelde zijn visie op verhalende shots, ritmes en sensaties in de personages te leren en te verbeteren.
Inhoud
- U1
Hoe verliefd te worden op ambachtelijke animatie.
- Presentatie
- invloeden
- U2
Ruimte en tijd
- Aansluiting I
- Aansluiting II
- Luiheid
- Sleutelhouding, afbraak en timing I
- Sleutelhouding, uitsplitsing en timing II
- U3
Camera
- Cameratypes
- Camera gelijk met de vloer
- Samenstelling, ritme en percentage vol en leeg
- Sorteren en FPS
- U4
Tekenen, camera, actie
- Idee schets
- Throwback naar de kindertijd
- timing I
- Timing II
- Klaar voor opruimen I
- Klaar voor opruimen II
- Klaar voor opruimen III
- Opruimen I
- Opruimen II
- Opruimen III
- Opruimen IV
- Geschilderd I
- Geschilderd II
- EP
Eindproject
- Traditionele animatie
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificaten
PLUSAls Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
Yes, this course is designed for students with intermediate skills who want to deepen their knowledge of advanced 2D animation techniques, composition, visual rhythm, and references from Japanese anime.
It’s recommended to have basic experience in digital animation, familiarity with Toon Boom or similar software, and drawing skills. The course is perfect for those looking to refine professional techniques and concepts.
You’ll learn how to analyze dynamic scenes, use arcs, breakdowns, timing, multilayer composition, motion blur, camera techniques, animation clean-up, and advanced color management—all applied to contemporary professional animation.
You’ll need Toon Boom Harmony and optionally After Effects for effects and editing. A graphics tablet and access to visual references or digital drawing materials are also recommended.
The course teaches how to simplify shapes and choose coherent color palettes to create visual impact and clear storytelling in animations, using practical examples and exercises.
Yes, it covers techniques like sakuga, breakdowns, movement arcs, and composition inspired by Japanese anime, adapted for modern digital animation.
Absolutely. You’ll learn to use advanced Toon Boom tools like guide layers, brush adjustments, frame management, and exporting animated sequences.