Filmische digitale illustratie met Photoshop
A course by Izzy BurtonRegisseur, artiest en auteur
A course by Izzy Burton, Regisseur, artiest en auteur
Verken compositie, kleur en belichting om meeslepende concept art te creëren, geïnspireerd op fotografische referenties
Je kunt filmische werelden tot leven wekken met digitale illustratie. Izzy Burton is gespecialiseerd in het creëren van zulke meeslepende werelden. Ze is een regisseur, artiest en schrijver die bekend staat om haar vermogen om verhalen te vertellen met karaktervolle illustraties. Izzy heeft aan alles gewerkt van filmregie tot kinderboekillustraties voor klanten zoals Cartoon Network, de BBC, McDonald’s, Nickelodeon, Disney Advertising, Lego en Penguin Random House.
In deze cursus deelt ze de tools en kennis die je nodig hebt om een fotografische referentie te transformeren in aantrekkelijke concept art met Photoshop. Duik de wereld van digitale illustratie in en creëer filmische scènes die geïnspireerd zijn door je omgeving.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
28 lessen & 15 aanvullende bronnen
Samenstelling
14 minuten, 39 seconden
Ontwerp voor het vertellen van verhalen
11 minuten, 40 seconden
Kleur en verlichting
18 minuten, 8 seconden
Textuur is leven
13 minuten, 22 seconden
Uw lay-out schetsen - lijn versus vorm 1
20 minuten, 7 seconden
Textuur en kleurvariatie toevoegen
14 minuten, 51 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Maak eerst kennis met Izzy, je docent voor deze cursus. Ontdek haar creatieve pad om artiest te worden, evenals de invloeden die haar carrière geïnspireerd hebben, van muziek tot natuur.
Leer hoe je een goede fotoreferentie voor je illustratie kunt vinden. Ga daarna dieper in op compositie en het belang van waardes in het creëren van sterke kunstwerken. Izzy deelt hoe je kunt ontwerpen met vertelkunst in gedachten voordat ze verder gaat met het bespreken van kleur, verlichting, textuur en hoe je je ingebeelde wereld leven in kan blazen met personages.
Selecteer je fotoreferentie en begin je lay-out te schetsen. Voeg textuur en kleur toe, en leer dan hoe je lichtinval in je afbeelding verwerkt om de aandacht van de kijker te focussen. Ontdek alle benodigde details zodat je scène een verhaal vertelt. Daarna wek je je illustratie tot leven met realistische objecten zoals waslijnen en planten, voordat je de finishing touches aan je kunstwerk toevoegt.
Als afronding van de cursus deelt Izzy haar advies over het exporteren van je afbeelding en hoe je deze het best kunt delen op een platform naar keuze. Ze bespreekt ook de beste methodes voor het gebruik van social media als artiest. Later kijkt ze naar manieren om jezelf uit te dagen en verder te komen in je creatieve proces.
Recommended software & tools for this course
What is this course's project?
Creëer een filmische illustratie op basis van een fotografische referentie in Photoshop.
Projecten van studenten van de cursus
Who is this online course for?
Deze cursus is voor iedereen die meer wil leren over illustratie en de processen achter het creëren van conceptkunst.
Requirements and materials
Voor deze cursus heb je basiskennis nodig van Photoshop.
Je hebt toegang nodig tot een tekentablet waar Photoshop op geïnstalleerd is.
Beoordelingen
- 6 maanden geleden
Super recomendado, muy interesante como lizzy piensa en las composicones y la maneras de contar las historias con su arte
- 7 maanden geleden
A true masterful artist: from little tips to big tricks, this instructor explains everything in detail and simple to follow.
- 8 maanden geleden
Ottimo!
- 9 maanden geleden
Excellent course! Truly enriching to see a master at work and to learn from her!
- 9 maanden geleden
excelente curso!!!!!
Sinds ze als de beste in haar klas afstudeerde en de prijs won voor Best Final Year Film heeft Izzy aan veel verschillende projecten gewerkt, van het regisseren van korte films tot het illustreren van kinderboeken. Recentelijk is ze als hoofdachtergrondtekenaar begonnen bij Netflix Animation. Ze kreeg ook erkenning als een van Animation Magazine’s rijzende sterren in 2018 en ze heeft gewerkt voor klanten zoals Cartoon Network, de BBC, McDonald’s, Nickelodeon, Disney Advertising, Lego en Penguin Random House.
Inhoud
- U1
Introductie
- Over mij
- invloeden
- U2
Voorbereiding en hoe ik werk
- Waarom fotostudies?
- Samenstelling
- Ontwerp voor het vertellen van verhalen
- Kleur en verlichting
- Textuur is leven
- Jouw wereld, jouw karakter
- U3
Van foto tot filmische illustratie!
- Uw referentie selecteren
- Uw lay-out schetsen - lijn versus vorm 1
- Uw lay-out schetsen - lijn versus vorm 2
- Textuur en kleurvariatie toevoegen
- Textuur en kleurvariatie toevoegen
- Verlichting 1
- Verlichting 2
- Verlichting 3
- Verlichting 4
- Weergavedetails 1
- Weergavedetails 2
- Weergavedetails 3
- Weergavedetails 4
- Leven inademen in onze omgeving
- Leven in onze omgeving ademen
- Afwerking 1
- Afwerking 2
- U4
Exporteren, delen, herhalen!
- Uw kunstwerk exporteren
- Uw werk online delen
- Wat is het volgende?
- EP
Eindproject
- Filmische digitale illustratie met Photoshop
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
You’ll learn how to create cinematic illustrations, develop backgrounds for animation, use digital painting techniques, and enhance storytelling through lighting, color, and texture. The course covers concept art, nature-inspired painting, and integrating characters into narrative-driven environments.
Yes, this course is designed for intermediate-level students with some experience in illustration or digital art, looking to expand their skills in cinematic storytelling, visual development, and digital painting for animation and illustration projects.
You’ll need a digital painting program such as Adobe Photoshop, a drawing tablet or stylus, and a computer capable of handling digital art software. Basic familiarity with digital art tools is recommended for the best learning experience.
Prior experience with digital art or illustration is recommended, but you don’t need to be an expert. The course builds on foundational skills and introduces advanced techniques for storytelling and cinematic illustration in animation.
You’ll learn background art techniques, including composition, value structure, atmospheric depth, and integrating handcrafted textures. The course teaches you how to design environments that support narrative and visual storytelling in animated films.
Yes, the course covers combining concept art and illustration to develop compelling visual stories, including designing environments, adding characters, and integrating narrative cues to support animation and children’s book projects.
Absolutely. The course includes specific lessons on creating illustrations for children’s books, focusing on narrative, character integration, and crafting engaging, story-driven scenes using digital painting techniques.