Digitale 3d-belettering met Mixed Media
Een cursus van José BernabéGrafisch ontwerper en letterkunstenaar
Een cursus van José Bernabé, Grafisch ontwerper en letterkunstenaar
Maak gedurfde, kleurrijke typografische composities door de digitale tools Photoshop, Illustrator en Cinema 4D te combineren met verschillende schildertechnieken
De kunst van het beletteren is waar het geschreven woord tot leven komt door middel van illustratie. Door illustratie te combineren met typografie heeft grafisch ontwerper en letterkunstenaar José Bernabé opvallende letterkunstwerken gemaakt voor klanten als Nike, adidas, Nickelodeon en Old Spice.
In deze cursus leert José je hoe je opvallende lettercomposities maakt met zowel digitale tools als echte acrylverf. Leer hoe u vanaf het begin levendige typografische illustraties kunt maken en uw ontwerpen kunt toepassen op een mockup voor een albumhoes.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
11 lessen & 15 aanvullende bronnen
Projectoverzicht en moodboard
4 minuten, 45 seconden
De compositie op papier schetsen
11 minuten, 2 seconden
Verhuizen naar Illustrator
11 minuten, 15 seconden
Basismodellering
5 minuten, 48 seconden
Basisverlichting en materialen
10 minuten, 46 seconden
Getextureerd materiaal maken met echte acrylverf
6 minuten, 19 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Ontmoet José, grafisch ontwerper, lettertekenaar en je docent voor deze cursus. Hij deelt zijn creatieve reis die hem ertoe bracht om met klanten als Nickelodeon te werken. Hoor over de kunstenaars en kunstwerken die zijn ontwerpen hebben geïnspireerd.
Vervolgens begeleidt José je door een klantbriefing en hoe je de behoeften van een klant kunt visualiseren door een moodboard te maken. Leer hoe u het oorspronkelijke ontwerp op papier schetst door lettercomposities in hoofdletters te maken. Bekijk hoe u uw schets in Illustrator importeert om uw ontwerp een organische uitstraling te geven met het gereedschap PaintBrush.
Vervolgens laat José u zien hoe u uw compositie van vectorletters in Cinema 4D kunt importeren om een 3D-model te maken met behulp van de gereedschappen Extrude en Volume. Leer hoe u verlichting en andere visuele effecten in uw scène kunt opnemen. José laat je vervolgens zien hoe je opvallend gestructureerd materiaal kunt maken door echte acrylverf te mengen en toe te voegen aan je digitale 3D-ontwerp voordat je het rendert met Redshift.
Om de cursus af te ronden, leert u hoe u de laatste hand aan uw ontwerp toevoegt in Photoshop. José deelt met u zijn tips en advies over het opbouwen van een portfolio en het professioneel delen van uw werk.
Aanbevolen software en tools voor deze cursus
Wat is het cursusproject?
Maak een mockup voor de hoes van een muziekalbum met een compositie van 3D-letters en een andere centrale afbeelding.
Voor wie is deze online cursus bedoeld?
Deze cursus is geweldig voor kunstenaars, ontwerpers of iedereen die geïnteresseerd is in digitale belettering met mixed media.
Vereisten en materialen
Basiskennis van Illustrator, Cinema 4D en Photoshop is vereist.
Qua materiaal heb je een computer of tablet nodig waarop de genoemde software is geïnstalleerd. Om de illustratie weer te geven, gebruikt José Redshift, maar je kunt elke andere renderengine gebruiken. Je hebt ook papier, een pen, een potlood en gum, een verfpalet, wat acrylverf en een kleine spatel nodig.
Beoordelingen
- 3 jaar geleden
Easy to follow, Nice simple steps and easy to understand. Amazing
- 4 jaar geleden
Amazing course
- 4 jaar geleden
Very complete course
- 4 jaar geleden
Great course.
- 4 jaar geleden
Muy buen curso, me gustó bastante
Gedurende zijn carrière heeft José kunstwerken gemaakt voor onder meer Nike, Adobe, Nickelodeon, adidas, Amazon, Unilever, Old Spice, KLM, Citroën, Nutricia en Dalí Speakers. Zijn werk is gepubliceerd op Adobe, Inspiration Now, Design Taxi, TrendHunter, Photoshop Creative Magazine , Fahrenheit Magazine , Index Books, Betype, Graffica en meer. José heeft workshops en lezingen gegeven voor Elements Talks (Warschau), Festival de Antigua (Guatemala), Let's Talk Design (Amsterdam) en Core 77 (New York).
Inhoud
- U1
Introductie
- Over mij
- invloeden
- U2
Moodboard en schetsen
- Projectoverzicht en moodboard
- De compositie op papier schetsen
- Verhuizen naar Illustrator
- U3
Werken aan Cinema 4D
- Basismodellering
- Basisverlichting en materialen
- Getextureerd materiaal maken met echte acrylverf
- Acrylmateriaal aanbrengen en renderen
- U4
Laatste details
- Laatste details in Photoshop en Album Cover Mock-up
- Laatste tips
- EP
Eindproject
- Digitale 3d-belettering met Mixed Media
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificaten
PLUSAls Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
Je leert expressieve 3D-lettering maken met zowel traditionele als digitale technieken, illustratie combineren met typografie, texturen toepassen en professionele visuals renderen met tools zoals Illustrator, Cinema 4D, Photoshop en Redshift.
Deze cursus is bedoeld voor studenten met een gemiddeld niveau en enige ervaring in design of digitale illustratie. Basiskennis van Adobe-software en digitale kunst wordt aanbevolen.
Je hebt toegang nodig tot Adobe Illustrator, Cinema 4D, Adobe Photoshop en Redshift. Deze programma's zijn essentieel voor vectorwerk, 3D-modelleren, rendering en nabewerking in de cursus.
Ja, traditionele materialen zoals brushpennen, acrylverf en schetsmaterialen worden gebruikt om texturen en schetsen te maken die later worden gedigitaliseerd en geïntegreerd in je 3D-lettering projecten.
Je digitaliseert je handgetekende schetsen in Illustrator, zet ze om in vectorpaden, exporteert ze naar Cinema 4D en gebruikt modelleringstools zoals extrusie en volume builder om 3D-lettervormen te maken.
Ja, je leert acryltexturen maken met traditionele media, deze digitaliseren en toepassen op je 3D-lettering in Cinema 4D met Redshift voor realistische effecten.
Aan het einde kun je portfolio-klare 3D-lettering kunst maken, creatieve workflows toepassen die traditionele en digitale technieken combineren, en je werk professioneel presenteren, bijvoorbeeld op albumhoezen of websites.