Leg elk klein detail vast om je karakterl tot even te brengen via hun gezichts- en lichaamsuitdrukkingen
Kleine details zoals natuurlijke uitdrukkingen of onbewuste gebaren vullen een geïllustreerd personage met leven. Omar Lozano, een Mexicaanse illustrator die voor Marvel- en DC-projecten heeft gewerkt, legt al deze details vast in zijn hoofdrolspelers met ongelooflijke resultaten.
In deze cursus leer je je personages tot leven te brengen door middel van hun gezichts- en lichaamsuitdrukkingen. Tijdens de vier units zul je begrijpen hoe belangrijk het is om hun karakter en houding in hun poses weer te geven. Met potlood, aquarellen en houtkleuren leert Omar je dynamische en expressieve protagonisten te ontwerpen met een heel persoonlijke stijl.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
14 lessen & 9 aanvullende bronnen
Inleiding tot het maken van personages
4 minuten, 14 seconden
Definitie en documentatie
7 minuten, 18 seconden
Karakter constructie
15 minuten, 18 seconden
Tips om de compositie te verbeteren
9 minuten, 29 seconden
Brainstormen
3 minuten, 14 seconden
Van idee tot schets
14 minuten, 35 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Om te beginnen zal Omar je vertellen over zijn carrière en hoe zijn passie voor tekenen en de stripwereld hem ertoe brachten een professionele illustrator te worden. Bovendien zal hij met u de invloeden delen die hij tijdens zijn carrière heeft gebruikt om zijn persoonlijke stijl te vinden.
In de volgende unit bestudeer je de basisprincipes van het maken van een personage en maak je kennis met de taal van vormen en kleuren. Je zult het belang van de omgeving in het gedrag van je hoofdpersoon begrijpen en je zult enkele oefeningen doen om na te denken over hoe hij zich uitdrukt en hoe hij zich in verschillende situaties zou bewegen. Vervolgens zal Omar u enkele regels laten zien om de compositie te verbeteren.
Vervolgens ga je van idee naar papier en ga je aan de slag met je eerste schetsen. Vervolgens breng je, op advies van je leraar, je personages tot leven terwijl je in detail werkt aan hun poses en gebaren.
In het laatste onderdeel definieert u het kleurenpalet dat het beste bij uw illustratie past. Je gaat het toepassen met waterverf en je leert enkele trucjes om volume te creëren. Om af te werken accentueer je enkele details met houtkleuren en voeg je extra effecten toe die de zeggingskracht van je hoofdpersoon vergroten.
What is this course's project?
Je illustreert een dynamisch en expressief karakter met aquarellen en kleurpotloden.
Projecten van studenten van de cursus
Who is this online course for?
Aan illustratoren, animators en striptekenaars die geïnteresseerd zijn in het perfectioneren van de gezichts- en lichaamsuitdrukkingen van hun personages.
Requirements and materials
Om deze cursus te kunnen volgen heb je basiskennis van tekenen en anatomie nodig.
Wat de materialen betreft, gebruikt je docent een mechanisch potlood, waterpenseel, aquarellen in pillen, houtkleuren en een witte pen. Maar je kunt ook andere materialen kiezen om in zijn voetsporen te treden, van pastels, acryl, pennen of vulpennen tot inkten in verschillende kleuren.
Beoordelingen
- joelrafael27_1PLUS3 maanden geleden
El curso está muy bien explicado detalla todos los temas de manera que se hace facil de entender le doy 10 de 10.
- 6 maanden geleden
Ótimo curso!!
- listartryndamerePLUS10 maanden geleden
Me parece simple pero bonito a la vez.
- 1 jaar geleden
un gran curso bastante completo y explicado los recursos que ofrece son bastante ricos y muy complementativos a la hora de manejar las herramientas que se dan
- 1 jaar geleden
Me encanta cómo un simple dibujo puede expresar tantas emociones. Excelente curso!
Hij begon in dit beroep via strips, als assistent-colorist voor onder meer DC-, Marvel- en IDW-projecten. Hij werkte aan de kunst van de remake van "Ultrapato" (een Mexicaanse strip die bekend staat om zijn roots in de jaren 90) om zich later te ontwikkelen als een conceptuele videogamekunstenaar. Later illustreerde hij kinderboeken, waarvan sommige met DC-eigenschappen zoals Superman, Wonder Woman, Batman en Justice League.
Inhoud
- U1
Introductie
- Presentatie
- invloeden
- U2
Van verbeelding naar expressie
- Inleiding tot het maken van personages
- Definitie en documentatie
- Karakter constructie
- Tips om de compositie te verbeteren
- U3
Ontwikkel het idee
- Brainstormen
- Van idee tot schets
- Poseren en gebaren
- De tekening schoonmaken en afronden
- U4
Kleur en laatste details
- Definieer het kleurenpalet
- Basiskleuren toepassen
- Volumes toepassen
- Definitieve effecten en details
- EP
Eindproject
- Geavanceerde expressiviteit voor karakters
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
You’ll learn techniques for designing expressive characters, using silhouettes and gestures to convey emotions, applying color and dynamic composition, and adapting styles inspired by anime and contemporary artists.
The course is aimed at an intermediate level, perfect for those with basic drawing skills who want to deepen their understanding of emotional expression and character design for comics.
You’ll need paper, pencils, watercolors, colored pencils, kneaded eraser, and inking tools like gel pens. Having access to a visual reference library is also recommended.
The course teaches through techniques like gesture drawing, poses, clear silhouettes, color use, and composition, as well as adapting styles and visual influences to reflect emotions and attitudes.
This course focuses on expressiveness, visual storytelling, and blending cultural and stylistic influences, while also teaching composition and color techniques for children’s and young adult comics.
Yes, you’ll learn how to apply watercolors and colored pencils to create visual effects, volume, contrast, and convey emotions in your illustrated characters.
You’ll be able to create coherent, expressive, and dynamic characters, mastering composition, color, gestures, and silhouettes to tell visual stories tailored to different editorial contexts.