Creatieve processen voor fotografie
A course by Felipe Morozinifotograaf en beeldend kunstenaar
A course by Felipe Morozini, fotograaf en beeldend kunstenaar
Druk je ideeën uit in afbeeldingen, leer technieken om je creatieve blik te ontwikkelen en geef een nieuwe betekenis aan je omgeving
Het vertalen van gedachten en emoties in expressieve beelden vereist een goed uitgestippeld creatief pad en om u te helpen dit doel te bereiken, is niemand beter dan beeldend kunstenaar Felipe Morozini. Met een lang traject als fotograaf is zijn werk te zien geweest in nationale en internationale tijdschriften, galerieën en heeft het het vertrouwen gewonnen van merken als Natura, Absolut, Renner, Heineken en anderen.
In deze cursus leer je methoden en technieken om je creativiteit te ontwikkelen en je ideeën te materialiseren in expressieve foto's. Felipe zal enkele kenmerken presenteren, zoals reflecterende oppervlakken, objecten, natuurlijk licht en rook, waarmee hij een nieuwe betekenis aan de look kan geven, zodat hij verrassende visuele oplossingen kan vinden.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
11 lessen & 21 aanvullende bronnen
Is dit een droom?
7 minuten, 15 seconden
Reflectie als landschap terugkeer
7 minuten, 49 seconden
We zijn niet alleen
6 minuten, 9 seconden
Waarom niet?
5 minuten, 56 seconden
Waar worden creatieve ruimtes geboren?
4 minuten, 4 seconden
Ik weet niet wat ik doe
6 minuten, 45 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Om te beginnen leer je over het traject van fotograaf Felipe Morozini en zie je hoe hij van rechtenstudent naar fotograaf en creatief directeur ging. Hij zal zijn belangrijkste invloeden in de wereld van fotografie delen en laten zien wat je in deze cursus leert.
Vervolgens ontdek je hoe je je creatieve kanalen wakker kunt schudden voor de praktijk van autoritaire fotografie. Je ziet technieken om je foto's artistieker en creatiever te maken met behulp van spiegel- en andere reflecterende oppervlakken.
In de derde unit deelt Felipe methoden en oefeningen om zijn creatieve look te ontwikkelen. Je maakt je eigen portret, verkent verschillende perspectieven en ziet hoe je creatieve ruimtes in je eigen huis kunt vinden, waar je natuurlijk licht kunt regelen
Tot slot selecteer je de beste afbeeldingen en leer je deze op een onconventionele manier te bewerken, digitale uitsneden te maken en af te drukken op andere media. Ten slotte laat Felipe zien hoe je zijn foto's thuis op een creatieve manier kunt weergeven, spelend met ruimtes en concepten.
Recommended software & tools for this course
What is this course's project?
Je zult een tentoonstelling hebben in een kamer van je huis met het materiaal dat tijdens de cursus is geproduceerd. Je leert hoe je van deze tentoonstelling een echte belevenis kunt maken.
Who is this online course for?
Aan alle mensen die geïnteresseerd zijn in het uitbreiden van hun creatieve potentieel, fotografen en beeldprofessionals die willen deelnemen aan creatieve mentoring.
Requirements and materials
Er is geen voorkennis vereist.
Met betrekking tot materialen heb je een camera nodig, dit kan je mobiele telefoon zijn, een geometrische spiegel, een computer met Photoshop of andere bewerkingstoepassingen.
Beoordelingen
- 2 jaar geleden
makkelijk te volgen. Heb interessante dingen mee gekregen.
- 2 jaar geleden
Que curso lindo! Um mundo novo se abre na cabeça de possibilidades e sonhos. Perfeito para quem quer criar coragem de fazer sua primeira exposição e sonha com isso. Assim como as fotografias as palavras nos invadem gentilmente, nos fazendo crescer como artistas e pessoas. Que oportunidade incrível aprender com esse curso. Obrigada!
- 2 jaar geleden
Molto interessante!
- 2 jaar geleden
EXCELENTE! Um curso simplesmente maravilhoso que mexe com nossa imaginação.
- 3 jaar geleden
Me inspiro mucha ibertad creativa, lo necesitaba :)
Tegelijkertijd werkt hij als art director en curator voor grote evenementen in de stad, zoals de São Paulo Fashion Week, het Lollapalooza-festival, het Virada Cultural and Design Weekend. Zijn zinnen en werken zijn tentoongesteld in verschillende dragers voor grote merken zoals TokStok, Renner, Levi's, Billabong en Disney. Daarnaast was hij professor aan het European Institute of Design.
Inhoud
- U1
Introductie
- Presentatie
- invloeden
- U2
creatieve routine
- Is dit een droom?
- Reflectie als landschap terugkeer
- We zijn niet alleen
- U3
kijk, zie en zie
- Waarom niet?
- Waar worden creatieve ruimtes geboren?
- Ik weet niet wat ik doe
- U4
elk oog is een schaar
- Onconventionele beeldbehandelingen
- De afbeelding opgeven
- Home Galerij
- EP
Eindproject
- Creatieve processen voor fotografie
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
The course is intermediate level and recommended for those who already have basic photography knowledge and want to expand their creative vision and personal techniques.
You’ll need a camera (professional or smartphone), various household objects, mirrors, aluminum foil, markers, colored lights, and simple items for creative experimentation.
You’ll learn how to turn everyday objects into art, build innovative scenes, explore reflections, experiment with lighting techniques, and develop your own visual stories.
The lessons include hands-on exercises to rethink spaces, creatively use common objects, and sharpen your artistic perception in daily life.
Yes, the course covers urban photography, innovative portraits with reflections, blown-out light effects, and creating experimental images in the city.
No advanced software skills are required. The course focuses on accessible analog and digital creative techniques, including manual image customization.
You’ll learn how to plan, set up, and display photographs in home environments, using simple tools and curation strategies to showcase your work.