
Een origineel idee kan in vele vormen en kleuren komen, soms wanneer je het het minst verwacht en meestal wanneer je tekent zonder enige terughoudendheid. Illustrator Sarah van Dongen gelooft dat plezier een van de belangrijkste onderdelen van het creatieve proces is en dat het essentieel is om dagelijks iets te kunnen creëren. Ze omschrijft haar illustraties als iets dat tussen werkelijkheid en verbeelding in ligt en gebruikt haar alledaagse momenten als motivatie om haar schetsboeken te vullen en illustraties te maken voor klanten als Tiny Owl Publishing, Adobe en AWW magazine.
Laat Sarah je meenemen op een inspirerende reis door haar illustratie-universum. Ontdek haar methodes om unieke illustraties te maken en je eigen tekenstijl te ontdekken. Leer hoe je kleur, compositie, textuur en anatomie gebruikt om te tekenen door observatie en de verhalen vertelt die je wilt vertellen.
16 lessen & 27 aanvullende bronnen

7 minuten, 14 seconden

3 minuten, 55 seconden

13 minuten, 15 seconden

16 minuten, 22 seconden

10 minuten, 47 seconden

17 minuten, 2 seconden
Maak kennis met Sarah van Dongen, kom meer te weten over haar creatieve reis en ontdek enkele van haar werken. Ontdek welke illustrators en boeken haar creatieve ideeën hebben beïnvloed en krijg in vogelvlucht te zien wat Sarah jou in deze cursus zal leren.
Bekijk de materialen die Sarah gebruikt en kom meer te weten over de verschillende soorten schetsboeken die verkrijgbaar zijn, zodat je er een kunt uitkiezen die het beste bij je tekenstijl past. Ontdek hoe je de materialen gebruikt, zoals hoe je verf mengt en markers en waskrijt gebruikt voor de details.
Vervolgens is het tijd om aan de slag te gaan met Sarahs leuke oefeningen! Je begint met kleur en krijgt te zien hoe je een kleurenwiel maakt en verf mengt. Daarna werk je aan je observatievaardigheden met Sarahs aanwijzingen en tips. Je leert hoe je mensen tekent aan de hand van eenvoudige anatomische basiskennis en je sluit de module af met een perspectief- en compositie-oefening.
Je combineert de kennis die je hebt opgedaan tijdens eerdere oefeningen om je definitieve zelfportret te tekenen. Je tekent miniaturen om je verhaal vorm te geven totdat je de definitieve afbeelding hebt, en je bepaalt welke kleuren je gaat gebruiken om de stemming vast te leggen. Je begint met een lijntekening, schildert je afbeelding en vervolgens ga je aan de slag met de tweede laag, waarbij je kleurpotloden en markers gebruikt voor de afwerking.
In de laatste module laat Sarah je zien hoe je kunt blijven schetsen en je schetsboeken kunt vullen om je stijl verder te ontwikkelen. Je sluit de cursus af met tips over hoe je interessante content voor Instagram creëert en kunt worden opgemerkt door toekomstige klanten.
Je maakt een zelfportretillustratie met verschillende hulpmiddelen door Sarahs creatieve technieken op te volgen.

Deze cursus is bedoeld voor illustrators van alle niveaus die hun technieken voor het tekenen door observatie willen verbeteren en hun unieke tekenstijl willen ontdekken.
Om deze cursus te volgen moet je je creatieve ideeën en illustratiestijl willen ontdekken. Je hebt de volgende materialen nodig: schetsboek (of losse vellen), gouache, grafietpotloden, kleurpotloden en alle andere tekenmaterialen die je wilt gebruiken, zoals markers, waskrijt, krijt en aquarel.

I really love this course and the teacher's works, they gave me inspirations of other ways of drawing.
Love Sarah’s illustrations and found the course really helpful. Lots of useful tips and isights!
I really enjoyed this course. Did not have much time, but every evening after a busy day I sat and turned on the course and it gave me beautiful moments. Furthermore, my sketchbook got filled a lot. That is amazing knowing that I was procrastinating with sketching/drawing this whole past year. I bought two other courses by Sarah. And through her I came across a huge illustrator community on Instagram and found new inspiration. Would recommend for anybody who wants to use their sketchbook.
I love her illustrations and the way she teaches is very clear. Thank you so much!
Great intro to the world of illustration and sketching. Perfect for complete beginners.

Introductie
Materialen zijn belangrijk:
Voorbereidingsoefeningen
Volledige illustratie
Vul dat schetsboek
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Yes, this course is designed for beginners and covers foundational skills in drawing, mixed media, and illustration techniques.
You'll need a sketchbook, colored pencils, paints (like gouache or acrylic), markers, crayons, erasers, and basic drawing tools. The course covers how to choose and use these materials.
You'll learn children's book illustration techniques, portfolio building, mixed media, color theory, composition, storytelling, and how to share and promote your artwork on Instagram.
The course includes exercises and strategies for daily sketchbook practice, observational drawing, and developing a consistent artistic routine to enhance your skills over time.
No previous illustration experience is needed. The course starts with basic concepts and gradually introduces advanced techniques suitable for all levels.
Yes, the course covers using Instagram and other online platforms to showcase your work, build a professional network, and attract illustration clients.
Topics include drawing practice, mixed media, color palettes, pattern and texture techniques, composition, perspective, portfolio building, and social media sharing.