Olieverftechnieken: dode natuur op papier

Olieverftechnieken: stilleven op papier

“Nu is het tijd om je paper voor te bereiden, met verschillende soorten te experimenteren en te kijken welke van de twee primers die ik je heb laten zien, beter werkt. Zodra je het papier klaar hebt en de rest van je materialen hebt ingesteld, is het tijd om het stilleven in te stellen! Vergeet niet om objecten te kiezen die je aanspreken, of het nu gaat om hun vorm, kleur of zelfs hun symbolische betekenis. Richt een ruimte in met voldoende licht en rangschik de verschillende objecten. Denk aan de plaatsing van de objecten en hoe ze op elkaar inspelen. Het belangrijkste om over na te denken is de abstracte rangschikking van kleuren en vormen die de hele opstelling produceert, in plaats van te denken aan de plaatsing door individuele objecten.

Begin dan met het aangeven van de compositie met enkele losse lijnen, maar zonder je zorgen te maken over het tekenen van elk afzonderlijk object. De compositie als een enkele eenheid aangeven. Schilder vervolgens de grote vormen en probeer vanaf het begin de kleur te mengen die je ziet. Vraag jezelf af welke tint het is? Groen, geel, blauw? Welke chroma of intensiteit? En ook welke waarde, hoe donker of licht is het? Mix het en vergelijk het met de opstelling voor je en dan kun je vanaf daar aanpassen. Ga altijd van groot naar klein, focus op het verkrijgen van de grotere effecten. We kijken de wereld in op volgorde van effecten, niet alles is altijd scherp. Zoek naar de harde en zachte randen. Waar harde randen elkaar ontmoeten, de gebieden met veel contrast, en zachte randen, waar dingen lijken op te lossen en in elkaar over te gaan. Knijp met je ogen om details te vermijden, bekijk je compositie als een eenheid en vind harde en zachte randen. Door te loensen vereenvoudig je ook details en onthoud je dat details op de laatste plaats komen. En tot slot, draai de tekening vast en u kunt gaandeweg meer en meer informatie gaan toevoegen. Door kleinere details toe te voegen waar je de focus van je schilderij wilt hebben, kun je daar de aandacht vestigen. Onthoud dat we niet overal tegelijkertijd details zien, maar alleen waar we onze blik op richten. Vergeet ten slotte niet om je schets te laten drogen voordat je hem beschermt met vetvrij papier en hem vervolgens op een veilige en vochtvrije plaats opbergt. Neem ook je papier en verf mee naar buiten of waar je ook inspiratie opdoet, en vergeet niet te delen met de anderen en mij op het forum! Ik kijk ook uit naar je eindproject! Vergeet niet uw eindresultaat en het hele proces te delen. Onthoud dat de reis net zo belangrijk is als de bestemming. Bedankt en tot ziens op het forum! ”

Gedeeltelijke transcriptie van de video

“Laatste project Beste studenten, we zijn aan het einde van onze cursus gekomen. Je hebt geleerd hoe je papier moet voorbereiden om er een olieverfschets op te maken. We zagen verschillende soorten papier en de mogelijkheden van elk. Vervolgens hebben we twee efficiënte primers gemaakt: om het papier te coaten om olieverf te ontvangen. Daarna hebben we gekeken naar de basismaterialen voor olieverf, wat is olieverf, en de penselen die ik in mijn persoonlijke praktijk gebruik. We hebben ook gekeken naar de kleuren die ik voorstel om een breed scala uit het spectrum te krijgen. Ten slotte hebbe...”

Deze transcriptie wordt automatisch gegenereerd en er kunnen typefouten in staan.

Samenvatting van de cursus: Olieverftechnieken: dode natuur op papier

• Niveau: Beginner
• 98% positieve beoordelingen (89)
• 2123 studenten
• 4 didactische onderdelen
• 14 lessen (2u 18m)

• Categorie

  Illustratie

• Domeinen

  Beeldende kunst, Olieverfschilderij, Schilderij